wModule IV Le Théâtre

Etude d’une œuvre complète : « Le Bourgeois gentilhomme » de Molière

Langue : Le vocabulaire du théâtre :

1. Le théâtre à travers le temps :

La naissance du théâtre remonte à la Grèce Antique où les premières grandes tragédies ont
vu le jour. Elles étaient, au départ, écrites pour des fêtes religieuses en l’honneur du dieu
Dionysos. Le théâtre a continué à se développer au temps de la Rome Antique.
En France, c’est véritablement au XVIIe siècle que le théâtre a explosé. De nombreuses
troupes sillonnaient la France, les plus illustres résidaient à Paris dont celle peut-être du plus
grand auteur de théâtre de tous les temps : Molière.
Le XIXe siècle verra l’apparition du théâtre romantique avec V. Hugo, Alfred de Musset, A.
Dumas. Il sera souvent mis en opposition avec le théâtre classique. Puis l’évolution du
théâtre a continué jusqu’à nos jours où l’écriture, la mise en scène, le jeu des acteurs a gagné
en liberté.

2. Les métiers du théâtre :

Aux premiers balbutiements du théâtre, un seul acteur, recouvert d’un masque, jouait tous les
rôles. Aujourd’hui, de nombreux métiers gravitent autour du théâtre. En voici quelques-uns :
- Le comédien : celui qui joue sur scène.
- Le metteur en scène : celui qui met en place le spectacle, il propose une interprétation.
- L’agent : c’est lui qui négocie les contrats, gère la carrière des artistes.
- L’auteur : celui qui écrit la pièce.
- L’accessoiriste : il fabrique les accessoires nécessaires à la pièce.
- Le coiffeur, perruquier : il coiffe, fabrique les postiches.
- Le maquilleur : il maquille les comédiens.
- L’éclairagiste : il manipule la console pendant le spectacle.
- Le régisseur : Il prépare et supervise les répétitions, les changements de décor, les
éclairages, les spectacles.
- Le technicien : Il monte et démonte les éclairages, les décors, les éléments du son.
- Le costumier : il propose les costumes nécessaires à la pièce.

3. Comment est construite une pièce de théâtre :

- Acte : Une pièce de théâtre est découpée en actes. Dans le théâtre classique, toutes les
pièces devaient être découpées en 5 actes. Chaque acte représente une tranche de
l’histoire. On peut ou non changer de décor entre chaque acte.

- Scène : Chaque acte est découpé en scènes. À chaque début et fin de scène, de
nouveaux personnages entrent alors que d’autres font leur sortie. On peut ou non
changer de décor entre chaque scène.

- La réplique : Lorsqu’on lit une pièce de théâtre, le nom du personnage qui parle est
indiqué en tête de réplique. Vient ensuite la réplique (ce que va dire le personnage).

- Les didascalies : c’est ce qu’on trouve écrit entre parenthèses et en italique des
indications sur le ton, les attitudes, les mimiques, les mouvements des personnages.
 « Le philosophe se jette sur eux, et tous trois le chargent de coups, et sortent en se
battant. » Acte II , scène 3

- Aparté : paroles qu’un personnage prononce à l’écart des autres personnages sur
scène, en s’adressant au public, pour l’informer ou le rendre complice. « Mme
Jourdain, à part. – Oui, aussi sot par-derrière que par devant. » Acte III, scène 4

- Coup de théâtre : rebondissement inattendu de l’intrigue qui permet souvent de la

faire avancer voire de la dénouer.

- Quiproquo : malentendu, situation de méprise où un personnage va prendre ou

comprendre un élément pour ce qu’il n’est pas.

- Monologue : scène où un personnage est seul sur scène et où il se parle à lui-même

(le véritable destinataire est en réalité le public), souvent pour annoncer un projet
ou pour exprimer des idées ou des sentiments.

- Tirade : longue suite de phrases prononcées par un même personnage sans

interruption.

- Dialogue : échange entre deux personnages d’une pièce de théâtre.

- Dramaturge : auteur de pièces de théâtre.

- Mise en scène : art de faire représenter une pièce de théâtre par des comédiens, de
les guider dans leur jeu et de décider de tout ce qui les entoure : décors, costumes,
etc.

- Mimésis : représentation fictive d’une chose réelle.

- Mise en abyme : au théâtre il s’agit d’une pièce ou d’une scène qui représenterait
elle-même une pièce de théâtre. On parle aussi de « théâtre dans le théâtre » quand
le motif de la scène ou de l’acte est lui -même le jeu théâtral.

4. Les règles du théâtre classique

- Bienséance,
- Vraisemblance
- La règle des trois unités. (Unité d’action, de temps et de lieu)

5. Les différents genres théâtraux :

Il existe deux grands genres de théâtre souvent mis en opposition :
 - La tragédie : Pièce de théâtre, mettant en scène des personnages illustres, dont l’issue
est généralement funeste et dont les actions sont soumises à la fatalité. (Phèdre de
Racine)
- La comédie : Pièce de théâtre qui fait rire ou sourire les spectateurs par la situation
des personnages ou
la description des mœurs et des caractères et dont le dénouement est heureux.

Mais aujourd’hui et depuis le 19ème siècle, on parle de :

- La tragi-comédie : Pièce de théâtre dont les personnages sont aux prises avec le
malheur mais aussi dont l’issue est positive. « Le Cid de Corneille »
On parle aussi de :
- La comédie héroïque : Une comédie qui représente des actions sérieuses entre des
personnages de haut rang.
- Le drame (romantique): Genre théâtral qui apparait au 19ème siècle, en réaction aux
règles traditionnelles des comédies et tragédies classiques. On y mélange les tons, et
les personnages sont comiques et tragiques à la fois « Hernani de Victor Hugo »
- La farce : Courte pièce de théâtre visant à faire rire le public, à partir de situations
cocasses où les personnages sont largement ridiculisés. « La farce du cuvier de
Molière »

5. Quelques grands noms du théâtre :

Les grands auteurs grecs : Sophocle, Euripide, Aristophane.
Les grands auteurs romains : Plaute, Térence.
Les grands auteurs du XVIIe siècle : Corneille, Racine, Molière.
Les grands auteurs du XVIIIe siècle : Marivaux, Beaumarchais.
Les grands auteurs du XIXe siècle : V. Hugo, A. de Musset, A. Dumas, E. Rostand.
Les grands auteurs du XXe siècle : Labiche, Giraudoux, Anouilh, Ionesco, J. Romain,
Sartre, S. Guitry.
Quelques grands auteurs étrangers : W. Shakespeare, S. Beckett, B. Brecht, A. Tchekhov,
T. Williams.
6. Les procédés du comique :

- Le comique de situation :
L’intrigue imaginée par l’auteur met en présence des personnages qui n’auraient pas
se rencontrer, c’est le quiproquo ou le malentendu, on place un personnage dans une
situation ridicule.

- Le comique de mots : Des jeux de mots, un dialogue fantasque, des plaisanteries, un

langage déformé ou inventé suscitant le rire.

- Le comique de caractère : L’auteur se moque d’un trait de caractère, la jalousie,

l’avarice, la stupidité ou d’une profession.

- Le comique du geste : Les gifles, les coups de pieds, les mimiques, les chutes ….

7. La composition d’une pièce de théâtre :

- La scène d’exposition : C’est la partie initiale d’une pièce théâtrale où sont présentés
les personnages et l’intrigue.

- Le nœud : Ce sont les événements et les relations qui, au théâtre, portent l’action à son
plus haut degré de tension.

- La scène de dénouement : C’est ce qui conclue une pièce théâtrale, c’est la résolution
du nœud qui a lieu généralement à la fin de la pièce.