L’ÉCRITURE DANS L’ART

L’écriture est une forme de dessin codifié. Il renvoie soit à un son, soit à une idée. Ce dessin
peut être très simple voire très complexe. L’écriture et le dessin semblent avoir des destins
mêlés.

Abécédaire de quelques artistes célèbres et moins connus occidentaux manipulant l’écriture

dans l’art.

 VALERIO ADAMI,  HOUSE OF THE DRAMATIC POET

Appartenant à la Nouvelle figuration, il montre des couleurs saturées sans blanc, des lignes
épaisse noires, des cernes affirmés, une forme de classicisme avec la prépondérance du dessin
sur la couleur. La composition nous rappelle la peinture de Marat assassiné par David où
figure également une insciption. Dans le tableau d’Adami, la ligne danse sur la toile inscrivant
ses formes, ses consonnes et ses voyelles. La poésie s’est emparée du tableau. La peinture
sonne, c’est un sonnet avec sa chute dramatique.

«  le tableau n’est pas fait de la même substance que la vision “

RICHARD BAQUIÉ, LE TEMPS DE RIEN

Une phrase sans verbe, sans action, le néant, un temps vide de tout, le temps de rien s’impose
comme une enseigne à lire absolument, comme si Baquié avait voulu fixer un temps
d’éternité. L’écriture devient sculpture monumentale, dure , métallique, froide malgré ses
quelques taches de rouille chaude. Dans le temps de rien, il nous montre l’espace de tout.
JEAN-MICHEL BASQUIAT

La pulsion du dessin et de l’écriture font émerger ce chaos de formes entrelacées.

« Catharsis » pouvons-nous lire. L’artiste se révolte avec sa peinture acide, telle un graffiti.
Le geste est vif, comme s’il voulait en faire une gravure.

JOHN BALDESSARI

«I will not make any more boring art» 1971

https://vimeo.com/25452374

Telle une punition géante, Baldessari écrit des milliers de fois « Je ne veux plus jamais faire
de l’art ennuyeux ». Pourtant, il n’y a rien à voir, la même phrase se répète inlassablement au
risque de décevoir un regardeur curieux. L’art est réduit à sa plus simple expression: un voeu
de l’artiste qui devient une performance.
BEN

Ses citations sont devenues célèbres, imprimées sur des cahiers, des sacs, des affiches. L’art
d’écrire de partout, son style est sobre: écriture blanche sur fond noir avec des cercles à la
place des points sur les « i », comme font les adolescentes qui cherchent leur graphie. Les
mots se meuvent en art, envahissant le plus possible d’espace.
Un bric-à-brac de mots à vendre. L’art devient une braderie de consonnes et de voyelles à
moitié prix. Le geste de l’artiste est d’écrire, d’assembler les mots, de les peindre. Le magasin
de ben 1972 est une gigantesque journal.

ALIGHIERO BOETTI

Tapisserie de mots croisés réalisée par des afghanes selon son projet. Chaque lettre est
indispensable à la composition générale comme son nom qu’il a recomposé à des fins
plastiques : s’interrogeant sur le statut de l’artiste, il ajoute d’un « e » (conjonction de
coordination « et », en français) entre son prénom et son nom, dans une volonté de
dédoublement de la personnalité. Les mots « texte » et « tissu » ont une racine commune.

 
Seguire il filo del discorso (1977)

1977, stylo à bille sur toile. Un alphabet et quelques virgules, (réserves) parties non hachurées
de stylo à bille, sont ordonnées sur 5 toiles accolées. Chaque virgule correspondant à une
lettre de l’alphabet située sur la gauche, permettant le déchiffrement, lettre à lettre, d’une
phrase. « Un jour, j’ai mis mon nom en ordre alphabétique. Je me suis rendu compte que par
exemple, quelques-unes des structures fondamentales, gigantesques, de la société,
s’écrouleraient, s’il manquait des petits éléments, comme l’ordre alphabétique. »

MARCEL BROODTHAERS, POINT D’EXCLAMATION

Comment ne pas songer aux affiches des ophtalmos pour tester notre acuité visuelle ? C’est
un alphabet en noir et blanc avec une ponctuation en rouge. La ponctuation souligne les
émotions dans une phrase et permettent la respirer. L’art, selon l’artiste est réduit à sa plus
simple expression: écrire, souffler, s’exclamer. Le poin