Cration

Pas, Pas moi,

Va-et-vient
de Samuel Beckett
Mise en scne Yvonne Mc Devitt
Du 11 au 13 janvier 2007
au Thtre de Vienne
Du 19 au 26 janvier 2007
au de Villeurbanne

contact presse Djamila Badache Tl. 04 78 03 30 12 d.badache@tnp-villeurbanne.com

Pas, Pas moi, Va-et-vient

Trois courtes pices
de Samuel Beckett,
mise en scne Yvonne Mc Devitt
Conception du projet Clara Simpson
Scnographie et costumes Kimie Nakano, Matt Deely
Lumires Julia Grand
Maquillages coiffures Nathalie Charbaut
Assistante aux costumes Aude Bretagne
Assistantes Jeanne Brouaye, Clmentine Verdier
Assistant stagiaire la mise en scne Jens Peters
Rgie gnrale Davog Rynne
Rgie son Alain Perrier
lectricien Rmi El Mahmoud
Habilleuse Bndicte Queguiner

Avec
Eileen Colgan
Yvonne Mc Devitt
Clara Simpson
Un spectacle du Thtre National Populaire Villeurbanne,
en coproduction avec le Thtre de Vienne, Scne conventionne Rhne-Alpes,
avec la participation artistique de lENSATT et le soutien de la Rgion Rhne-Alpes
Remerciements John Kerrigan
Dure du spectacle : 1 h 10 environ
Ces trois courtes pices sont prsentes en alternance en franais et en anglais
Le Thtre National Populaire Villeurbanne, en coproduction avec le Thtre de Vienne,
sinscrit dans les hommages rendus Samuel Beckett loccasion du centenaire
de sa naissance.
Dans le cadre dune premire exploitation, le spectacle sera cr en janvier 2007 au Thtre
de Vienne pour trois reprsentations puis prsent pour six reprsentations au TNP.

Trois courtes pices

Dans le thtre de Beckett, il ny a pas de rponses donnes aux questions poses, pas
de messages despoir, mais un mode demploi clair : du courage et du rire et surtout,
continuer, pas pas.
En 1958, vnement majeur Dublin, Alan Simpson, met en scne En attendant Godot
dans son clbre Pike Theatre.
Aujourdhui, Eileen Colgan, son pouse et Clara Simpson, sa fille, accompagnes par
Yvonne Mc Devitt, retrouvent le chemin de Beckett dans leur conception de cette trilogie.
Cette quipe irlandaise donne cette langue taille en pierre, du va-et-vient entre deux
cultures, deux langues entre le pass et le prsent.
Il sagit dapprocher, avec prcision et empirisme, ce triple matriau textuel, de saffronter
sa dimension la fois nigmatique et concrte. Le programme sera prsent au public
en version anglaise et franaise, occasion de saisir le magnifique travail langagier
beckettien dans lcart des deux langues.
Toute luvre de Samuel Beckett et ses trs courtes pices en sont un magnifique
tmoignage vise crer un univers part, comme pour sy retirer quand on est fatigu
afin de fuir le chaos. Dans un entretien de 1977, Beckett dclarait : On doit se faire son
propre monde afin de satisfaire son dsir de savoir, de comprendre, son dsir dordre.
Cest l, pour moi, que rside la valeur du thtre. On fabrique un petit monde avec ses
propres lois, on rgle le jeu comme sur un chiquier.
Quand on voque le grand dramaturge, on sort souvent son lot dtiquettes : pessimisme,
nihilisme ravageur, ngation des valeurs et de la vie. Cest mal le lire ou trop le rduire.
Chez Beckett, aucun personnage ne se suicide. Ils parlent, nen finissent pas de parler. Ils
traversent lexistence en laissant une tache sur le silence . La vie humaine, cet
affreux et lamentable gchis , provoque son lot dhumour noir. Rien nest plus drle
que le malheur , tant pis si les rires sont aigus, sauvages, transforms en ricanements.
Rires brefs, mutils.
Dans Va-et-vient (Come and go), 1965, Pas (Foot Falls), 1975 et Pas moi (Not I), 1972,
trois pices courtes, Beckett explore jusqu leur rduction extrme les possibilits de la
forme thtrale. Il joue avec les possibles de la parole et du jeu pour les ramener lpure.
Il dmembre, en quelque sorte, le corps de la reprsentation thtrale dont il spare les
lments. Il opre aussi souvent la disjonction du corps et de la voix. Le corps en scne
de May (M) et la voix de femme sont spars, dans Pas.
Dans Pas moi, la parole a cess de se nouer des gestes, de sappuyer sur des objets
et des mouvements. Il ne reste plus que la voix, sortie dune bouche occupant toute la
scne, et qui sagrippe son histoire. Le thtre est alors minimal, rduit au travail de
la bouche qui profre. Dans les courtes pices, les figures ne se livrent plus quaux
jeux spasmodiques dune mmoire dsuvre. Le thtre se joue dans la monte du dire,
dans une respiration des mots qui, la limite extrme, se confond avec la musique du
souffle.
Exercice de haut vol que celui de linterprte beckettien. La partition est serre, exigeante,
le comdien rejoint le musicien. Beckett est beaucoup moins proccup dun discours
mtaphysique que dune physique de la scne. Na-t-il pas dit : Le mot cl de mes pices
est : peut-tre.

Les lumires viennent

des tnbres
Le docteur Wilfred Bion, psychanalyste de Samuel Beckett, disait que lorigine des crises
de son patient venait de la mre . Et il est vrai, selon Beckett, que May Beckett aimait
son fils dun amour froce , dont il ne se remit jamais compltement.
Cette trilogie des pices pour femmes, crites sur le tard, met jour le paysage intrieur
de lexprience et des relations fminines, de celles de la mre la fille dans Pas, travers lamiti fminine dans Va-et-vient, jusqu la solitude de lautomne de la vie dans
le puissant et fragmentaire monologue Pas moi.
Footfalls a t crit en anglais en 1975 et traduit en franais par Beckett sous le titre
Pas. La premire reprsentation londonienne a eu lieu au Royal Court Theatre, en 1976,
avec Billie Whitelaw, dans une mise en scne de Beckett lui-mme.
Come and go, un dramaticule en un acte, a t crit en anglais, en 1965, et traduit en
franais par Beckett sous le titre Va-et-vient. La premire mise en scne a t prsente
en allemand (Kommen und Gehen) au Schillertheater Berlin, en 1966.
Not I, une pice en un acte, a t crite par Beckett en anglais, en 1972, et traduit par
lui-mme sous le titre Pas moi.
Ces pices exigent, aussi bien de la part du metteur en scne que des acteurs, vigueur,
esprit, posie, rigueur et une immdiatet dramatique qui manquent parfois dans les
mises en scne de rfrence. Ma vision profonde de cette trilogie est la fusion entre
lexprience humaine extrme et la simplicit absolue des moyens.
Beckett lui-mme disait : Je sens que la seule ligne tenir est de refuser de se laisser
entraner dans quelque excs quil soit. Et de persvrer dans lextrme simplicit de la
situation dramatique et de sa fin. Yvonne Mc Devitt, novembre 2006

Infiniment ressass
Qui est donc cette femme en haillons qui pas pas arpente la scne en ressassant tout
a ? On peut croire tout dabord quelle se nomme May et quelle dialogue avec sa mre
mourante dont la voix provient dune pice voisine.
Mais ce nest peut-tre pas seulement de cela quil sagit. Samuel Beckett, usant de noms
miroirs en anagrammes, brouille les pistes.
May serait-elle de fait cette Amy quelle voque ? Est-ce la mre qui se nomme Amy, qui
elle aussi va et vient sans cesse en haillons gris blanc , et qui dialoguerait son tour
avec sa propre mre Madame W. ? Ailleurs, Samuel Beckett crit : Oui, jai t mon pre
et jai t mon fils Ici, May est-elle devenue la mre de sa propre mre dont cest alors
lenfance a rebours comme il advient lapproche de la mort ?
De long en large et retour, le trajet que May suit, toujours le mme, trace le signe de
linfini : le sens du temps est aboli, de gnration en gnration les filiations sinversent,
se brouillent.
Pass et avenir, ce qui fut, ce qui fut seulement imagin, ce qui sera, ce qui seulement
aurait pu tre : tout a , infiniment ressass, est infiniment prsent. Cette femme sans
identit et sans ge incarne la mmoire qui, de toute ternit, suit pas pas le ddale
douloureux, incertain et fascinant de tous les prsents possibles et impossibles.
Edith Fournier, prsentation de Pas, ditions de Minuit

tout le corps comme

en all rien que la face
bouche lvres joues
mchoire pas une
quoi ? langue ? oui
bouche lvres joues
mchoire langue
pas une seconde de rpit
bouche en feu flot de
paroles dans loreille
pratiquement dans loreille
ny comprenant rien
pas la moiti pas le quart
aucune ide
Pas moi, extrait

Samuel Beckett
Il est n en 1906 Dublin, dans une famille de la bourgeoisie protestante. Pensionnaire
la Portora Royal School, il reoit une ducation rude, o il dveloppe un grand intrt
pour ltude du franais, le rugby et le cricket. Lecteur danglais lcole Normale
Suprieur de Paris, il fait, en 1928, la connaissance de James Joyce
A partir de 1929, il vit entre Londres, Dublin et Paris, publiant avec difficult ses
premiers pomes et essais. Son roman, Murphy, est dit sans vrai succs en 1938,
Londres.
Au dbut de la guerre, Beckett est Paris, o il sert de bote lettres un groupe
de la Rsistance. Recherch par la Gestapo, il se rfugie, en 1942, dans le Vaucluse.
Les annes qui suivent la Libration sont une priode dintense cration pour Beckett :
Mercier et Camier, Premier amour, 1946 ; Malone meurt, En attendant Godot, 1948 ;
LInnommable, Textes pour rien, 1950.
Fin de partie est cre en franais, Londres, 1957, suivie de La Dernire Bande, 1958,
Oh les beaux jours, 1963.
Prix Nobel de littrature en 1969, Beckett meurt en 1989 dans une modeste maison
de retraite parisienne.

Yvonne Mc Devitt
mise en scne
Metteure en scne dorigine irlandaise, Yvonne Mc Devitt travaille Londres.
Ses crations, Pas moi et Rockaby de Samuel Beckett, salues par la critique, ont tourne
jusquau Thtre de lHermitage Moscou, en 1997.
Sa mise en scne des Exils de James Joyce, la premire depuis celle de Harold Pinter,
en 1971, a t rcompense par le Prix Jerwood Directors Award, au Thtre du Young
Vic Londres, en 2002. Elle a galement mis en scne On War inspir par Claude von
Klausewitz au Young Vic Theater, et Marching Song de John Whiting au Royal National
Theater Studio, en 2003.
Elle a t metteure en scne associe au Royal Court Theatre et au Royal National Theatre,
entre 1999 et 2003.
Sa conception radicale de Brussels Manifesto a t produite par le Thtre Scarabeus,
dans le quartier turc de Bruxelles, en 2005.
Elle a mis en scne I only want you to love me, au Theatre 503 Londres, en mai dernier.
Sa cration mondiale, 2 Graves de Paul Seller, au Festival dEdinbourg, 2006, a t prsent galement au London West Ends Arts Theatre.
Elle travaille actuellement The Oslo Experiment, une nouvelle pice imagine avec son
Performance Group Oslo.
Elle vient de recevoir une bourse exceptionnelle du Arts Council dAngleterre pour son projet
Les Larmes amres de Petra von Kant de Rainer Werner Fassbinder, quelle ralisera
Londres en 2008.
Elle a t nomme par lUniversit de Cambridge dans le cadre de la Judith Wilson Drama
Fellowship o elle prpare son projet Artaud Dublin, le rcit du voyage historique
dAntonin Artaud Dublin en 1936.

Eileen Colgan
comdienne
Comdienne irlandaise reconnue, elle a dmarr sa carrire Londres. En 1969 son mari,
Alan Simpson, est nomm directeur du Thtre National dIrlande, LAbbey Theatre et la
famille rentre Dublin.
Eileen intgre la troupe permanente de lAbbey Theatre o elle joue les rles majeurs du
rpertoire irlandais, notamment dans les pices de Sean OCasey, Brian Friel, Tom Murphy,
Brendan Behan, W. B. Yeats, J. M. Synge, ainsi que Shakespeare et bien dautres.
Considre comme une grande interprte de Joyce, son Molly Bloom (production Abbey
Theatre) a connu une tourne internationale.

Clara Simpson
comdienne
Elle suit une formation de comdienne la Dublin Theatre School, lAbbey Theatre, le
Cours Simon o elle obtient le Prix Ren Simon et dans la classe libre du Cours
Florent. En Irlande, elle joue Shakespeare, OCasey, Arthur Miller, Nabokov.
En France, elle travaille avec Daniel Negroni, Olivier Py.
Au TNP, elle interprte Le Petit Ordinaire de Jean-Pierre Simon, LOpra de quatsous de
Bertolt Brecht et Kurt Weill, mises en scne de Christian Schiaretti.
La saison dernire, elle a particip la mise en espace de Ervart ou les derniers jours
de Frdric Nietzsche de Herv Blutsch.
Elle reoit, Dublin, un Prix dinterprtation pour sa prestation dans Lolita de Nabokov
en 2002 au Thtre National dIrlande et, en 2004, elle y joue Charlotta Ivanovna dans La
Cerisaie de Anton Tchekhov.

Kimie Nakano
scnographie, costumes
Elle fait ses classes lENSATT Paris, au dpartement costumes et au Theatre Design
Wimbledon School of Art. Elle est assistante dcoratrice lOpra de Paris, au Saito
Kinen Festival au Japon et aussi pour le film Eight and a half Women de Peter Greenaway.
Elle ralise les dcors pour Yabo no naka, mise en scne Mansai Nomura au Arts Festival,
1999, spectacle qui a reu le Award, et collabore avec Megumi Nakamura au spectacle
Sand Flower qui a reu le Award dOr au Festival de Maastricht, 2000. Elle ralise les
dcors pour deux mises en scnes de Yvonne Mc Devitt, I only want you to love me au
Theatre 503 et 2 Graves au London West Ends Arts Theatre.

Matt Deely
scnographie, costumes
Il fait ses tudes au Motley Theatre Design. Il travaille comme dcorateur associ avec
Stefanos Lazaridis pour de nombreux opras, en Grande-Bretagne et en Europe : Faust
Munich, Lohengrin au Festival de Bayreuth, Le Songe dune nuit dt Venise, Wozzeck
et Le Ring au Royal Opera House Il ralise les dcors pour Le Mariage du Figaro, au NT
Studio en Ouganda et la cration vido pour Lady of the Drowned, au Southwark
Playhouse, et pour 2 Graves, au London West Ends Arts Theatre.

Julia Grand
lumires
Forme lcole Suprieur dArt Dramatique du Thtre National de Strasbourg, elle commence son parcours comme rgisseur lumires au Thtre de la Bastille, au Thtre
Grard Philipe de Saint-Denis, au Thtre Mogador, au Festival dAvignon et en tourne
avec Andy Degroat, Robert Girons, Jean-Pierre Vincent
partir de 1999, elle ralise les lumires pour ric da Silva et lEmballage Thtre et
travaille avec des metteurs en scne comme Pascal Elso, Gilbert Rouvire, Yamina
Hachemi, Michel Froelhy, Anne Torrs et Pascale Simon.
Elle entre comme rgisseur gnral la Comdie de Reims en 1993 et signe les lumires
de tous les spectacles de Christian Schiaretti depuis 1995, dont LOpra de quatsous de
Bertolt Brecht et Kurt Weill, Pre de August Strindberg, LAnnonce faite Marie de Paul
Claudel, Ervart ou les derniers jours de Frdrik Nietzsche de Herv Blutsch, Coriolan de
William Shakespeare, au Thtre National Populaire Villeurbanne.

Calendrier des reprsentations 2007

Janvier : Vendredi 19 20 h 00 (en franais) ; Samedi 20 20 h 00 (en franais)
Mardi 23 20 h 00 (en anglais) , Mercredi 24 20 h 00 (en anglais) ;
Jeudi 25 20 h 00 (en franais) ; Vendredi 26 20 h 00 (en franais)

Informations pratiques
Thtre National Populaire Villeurbanne
8 place Lazare-Goujon, 69627 Villeurbanne cedex, 04 78 03 30 30
Location ds le mardi 5 dcembre. Prix des places : 10 plein tarif ; 6 tarif rduit
(abonns, Villeurbannais, moins de 26 ans, demandeurs demploi, RMistes, professionnels
du spectacle).
Renseignements et location 04 78 03 30 00 et www.tnp-villeurbanne.com
Accs au Thtre National Populaire. TCL : Mtro ligne A, arrt Gratte-Ciel ; bus ligne 1,
arrt Paul-Verlaine ou ligne 38, arrt Lazare-Goujon ; bus ligne 69, arrt Lazare-Goujon.
En voiture, prendre le cours mile-Zola jusquaux Gratte-Ciel, suivre la direction
de lHtel de Ville. Le TNP est en face de lHtel de Ville. Par le priphrique :
sortie Villeurbanne Gratte-Ciel.

Direction Christian Schiaretti

Le Thtre National Populaire est subventionn par le Ministre de la Culture et la Ville de Villeurbanne