Oscars du cinéma

Les Oscars (Academy Awards) sont des récompenses cinématographiques américaines décernées chaque
1
année depuis 1929 à Los Angeles et destinées à saluer l'excellence des productions américaines et Oscars
internationales du cinéma. L'attribution de ces distinctions dans les domaines choisis pour représenter les
métiers de la création cinématographique (réalisation, interprétation, scénario, technique) est organisée, gérée
2
et dirigée par l'association professionnelle Academy of Motion Picture Arts and Sciences (Académie des arts
et des sciences du cinéma).

Les récompenses sont décernées aux films et aux personnes qui interviennent et contribuent, aux yeux de
l'Académie, les meilleures réalisations, ouvrages et travaux artistiques de l'année écoulée. Si cette compétition
est ouverte aux films du monde entier à partir du moment où ceux-ci sont distribués dans le comté de Los
Angeles l'année précédant la cérémonie [réf.  nécessaire], elle se veut avant tout une célébration de l'industrie
hollywoodienne. En conséquence, elle met presque systématiquement à l'honneur des films américains. De
plus, il n'existe un Oscar du meilleur film en langue étrangère que depuis la fin de la Seconde Guerre
mondiale. Avant 2020, on recense deux longs métrages, récompensés par l'Oscar du meilleur film, dont le Le tapis rouge devant le Dolby Theatre, où
financement n'est pas essentiellement américain : le film du réalisateur italien Bernardo Bertolucci Le Dernier se tiennent les cérémonies des Oscars
3, 4 5, 6
Empereur en 1988  ; et le long métrage français réalisé par Michel Hazanavicius The Artist en 2012 . En depuis 2002.
2020, Parasite de Bong Joon-ho devient le premier long métrage non anglophone (tourné en coréen) et
totalement produit en dehors de tout lien avec les États-Unis à recevoir l'Oscar du meilleur film et le premier à
remporter à la fois le trophée du meilleur film et celui du meilleur film international. 95e cérémonie des Oscars

Officieusement, les Oscars ont aussi permis de définir des fourchettes salariales pour chaque corps de métier. Nom original Academy Awards
7
Certaines revendications de la profession ont ainsi pu être contenues . Description Récompense l'excellence
dans l'industrie du cinéma
Les Academy Awards sont les plus anciennes récompenses dans le domaine des médias et du spectacle. Elles américain et international
sont considérées comme les plus importantes de l'industrie du cinéma mondial. Leurs équivalents américains
Organisateur Academy of Motion Picture
dans les domaines de la musique (Grammy Awards), de la télévision (Emmy Awards) et du théâtre (Tony Arts and Sciences (AMPAS)
Awards) ont été édifiés sur le même modèle.
Pays États-Unis
Date de
Fonctionnement création
1929

Site officiel http://www.oscar.com

L'Académie

L'Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS), association destinée à la promotion et la préservation
mondiale du cinéma, a initialement été créée le 11 mai 1927 par Louis B. Mayer, alors patron de Metro-Goldwyn-
Mayer, dans le but de promouvoir les productions des studios, établir une feuille de route dans le financement et la
distribution de longs métrages sur le sol américain et aider à la médiation dans les conflits sociaux. En 2012, l'Académie
8
des arts et sciences du cinéma compte plus de 6  000  membres et représentants possédant le droit de vote . Parmi
l'ensemble des membres liés à l'industrie du cinéma, les acteurs représentent près d'un quart des votants. Les collèges
professionnels de votants sont au nombre de 17.

Comédiens Exécutifs (dirigeants de firmes, distributeurs, 26e cérémonie des oscars du cinéma
Cinéma documentaire exportateurs...) en 1954.
Compositeurs Ingénieurs du son et mixeurs
Court métrage et film d'animation Maquilleurs et coiffeurs
Créateurs de costumes Monteurs
Créateurs d'effets spéciaux Producteurs
Directeurs artistiques et décorateurs Réalisateurs
Directeurs de casting Relations publiques
9
Directeurs de la photographie Scénaristes

Il existe un 18e collège élargi à des personnalités n'étant concernées par aucune des 17 branches professionnelles, ce qui
10
est par exemple le cas des cascadeurs ou des représentants des industries techniques . Chaque branche de métier Demi Moore et Bruce Willis à la 61e
désigne trois gouverneurs qui changent régulièrement, mais participent à l'administration de l'Académie. Ces cérémonie des oscars du cinéma en
11 1989.
gouverneurs représentent les intérêts de leurs collèges grâce à un comité de direction spécial . Le recrutement se fait
12
par cooptation   : les nouveaux membres sont invités à le devenir et doivent, pour cela, recevoir le parrainage d'au
13, 14
moins deux adhérents de leur branche de métier et l'aval du conseil des gouverneurs de l'Académie . Les
13
invitations sont lancées après évaluation d'une contribution majeure au monde du cinéma . Les personnes ayant été sélectionnées ou récompensées par un
14
Oscar sont généralement admises de manière automatique .

Même si l'association est ouverte aux personnalités mondiales, l'essentiel de ses membres reste originaire des États-Unis. De 2013 à 2017, la directrice
marketing Cheryl Boone Isaacs  (en) est la troisième femme après Bette Davis et Fay Kanin et la première personnalité afro-américaine à présider
15
l'Académie .

Désignation des candidats et processus de vote

Selon les règles 2 et 3 du règlement actuel, un film peut être nommé aux Oscars s'il est sorti en salle dans le comté de
16
Los Angeles en Californie entre le 1er janvier et le 31 décembre de l'année précédant la cérémonie . Le film doit durer
au moins 40 minutes (à l'exception des Oscars récompensant les courts métrages) et être au format 35 mm ou 70 mm.
Depuis les années 2000, le format numérique en 24 ou 48 images par seconde, avec une définition minimum de 1280 x
14
720, est admissible. L'élection des gagnants s'organise, par correspondance, sur deux tours de scrutin .

Le premier tour sert à élaborer les nominations, fixées autour des cinq noms ou titres les plus proposés pour chaque
catégorie (en nombre illimité à l'origine, elles ont finalement été limitées par la suite à cinq dans la plupart des
disciplines). Les membres de l'Académie choisissent les candidats uniquement dans la catégorie des Oscars liée à leur
branche professionnelle : les comédiens et comédiennes votent pour les meilleurs acteurs et actrices dans un premier ou Extérieur de la 81e cérémonie des
un second rôle, les réalisateurs et réalisatrices pour la meilleure réalisation, les décorateurs et décoratrices pour les oscars du cinéma en 2009.
meilleurs décors, les ingénieurs et ingénieures de son pour les disciplines sonores (meilleur montage de son et meilleur
mixage), etc. En revanche, tous proposent cinq titres pour l'Oscar du meilleur film (dix depuis 2010). Les sélections
pour l'Oscar du meilleur film étranger, du meilleur documentaire, du meilleur film d'animation et celles du court métrage  :
(prises de vues réelles, animation, documentaire) font l'objet d'une exception  : elles sont statuées par un comité spécial de
17, 14
l'AMPAS, composé de membres issus de tous les collèges de votants . Les formulaires sont envoyés aux votants fin
18
décembre et doivent être renvoyés à la mi-janvier .

Lorsque les nominations sont établies, les lauréats sont désignés, dans toutes les catégories, par un second tour de vote au
scrutin uninominal auquel participe la totalité des membres, sans distinction professionnelle. Le vote se clôt généralement le
18
week-end qui précède la cérémonie . Pour faciliter le processus de votes, l'Académie organise des séances spéciales, exonère
ses membres du tarif de projections commerciales et leur poste un coffret de DVD contenant les films éligibles, nommé
17 19
Screeners . Une plateforme de lecture en continu fut mise en place et l'Académie arrêtera les DVD en 2021 . Le
dépouillement des bulletins se fait, depuis 1935, au sein de la firme d'audit PricewaterhouseCoopers dont deux représentants
20, 21
apportent les enveloppes contenant les résultats à la dernière minute lors de la soirée .

Depuis 2013, les votes sont comptabilisés de deux manières : par courrier avec un bulletin de papier traditionnel et par voie Gary Cooper et Joan
22, 23 Fontaine, meilleurs acteur et
électronique, sur le site Internet de l'Académie .
actrice de la 14e Cérémonie
des Oscars, en 1942.
Campagne promotionnelle

Chaque année, la période précédant le scrutin est l'objet d'une campagne intense de la part des studios pour promouvoir leurs productions et leurs vedettes
auprès des votants. D'importants enjeux financiers sont en effet en cause, l'attribution d'un Oscar permettant généralement à son récipiendaire de revoir très
24, 25
nettement son cachet à la hausse, aux films d'attirer plus de public et aux majors de multiplier les ventes sur support vidéo . Plusieurs plans de
communication, de marketing et de lobbying sont mis en place pour attirer l'attention des membres de l'Académie et rassembler le plus de voix : présentation
des longs métrages dans les festivals de fin d'année, cocktails, déjeuners, rencontres, publicité dans différents médias, sollicitation d'interviews pour les
26
célébrités dans les émissions de variétés, projections privées, parrains prestigieux, consultants influents … En général, une bonne campagne en vue des
14
sélections est évaluée à 5 millions de dollars . Harvey Weinstein, ex-président, avec son frère Robert, de Miramax et fondateur de la Weinstein Company est
généralement considéré comme le champion des campagnes pré-Oscars  : en 2012, les films qu'il a produits ou distribués totalisent 300 nominations et 86
27
statuettes remportées . À noter qu'à la suite du témoignage de nombreuses personnalités féminines accusant Weinstein d'agression sexuelle, de harcèlement ou
parfois de viol, l'Académie décide, le 14 octobre 2017, de l'exclure à titre conservatoire après avoir publié un communiqué dans lequel elle « juge la conduite
28, 29, 30
décrite dans les accusations portées contre Harvey Weinstein répugnante, odieuse et contraire à l'éthique des hauts standards de l'Académie » . Après
31
Carmine Caridi en 2004 , il devient la deuxième personne à être exclue de l'Académie depuis sa création.

Pour limiter les excès de ces campagnes et empêcher les conflits d'intérêts ou trafics d'influence, l'Académie a pris certaines mesures, comme la restriction des
17
réceptions privées et l'interdiction d'envois de messages électroniques publicitaires en faveur d'un candidat dénigrant de manière agressive la concurrence .
Récemment, la direction de l'AMPAS a appliqué des sanctions contre certaines personnalités. Ainsi, Nicolas Chartier, producteur français du film Démineurs de
Kathryn Bigelow a été interdit de présence à la 82e  cérémonie en 2010 à la suite de l'envoi d'un courriel appelant à choisir Démineurs, une production
32
indépendante et non un «  long métrage à 500 millions de dollars  », visant Avatar de James Cameron, le principal adversaire . En 2014, la nomination à
l'Oscar de la meilleure chanson d'Alone Yet not alone est annulée à la suite de la découverte de nombreux messages envoyés par Bruce Broughton, ancien
gouverneur de l'Académie et membre du comité de direction de la branche des compositeurs, aux adhérents de son collège afin de les informer que sa chanson
33
était éligible pour le premier tour de vote qui fixe les nominations .

Trophée
26
Le trophée représente un chevalier sur un socle, debout sur une bobine de film et tenant une épée dans ses mains gantées . Il est constitué de britannium
(alliage d'étain, d'antimoine et de cuivre), plaqué d'or. Il a été dessiné par Cedric Gibbons, cofondateur de l'AMPAS, et responsable artistique de la MGM entre
34
1924 et 1956 . D'une hauteur de 34 centimètres (13½ pouces) pour un poids de 3 kg (8½ livres), il a été sculpté par George Stanley et est réalisé par la société
26
R. S. Owens & Company à Chicago qui a l'exclusivité de sa réalisation . La fine couche d'or recouvrant la statuette est de 24 carats. Son prix est d'environ
26 26
850 dollars (687 euros) . Dix heures de travail sont nécessaires pour obtenir une sculpture parfaite .

La forme de la récompense a peu évolué au cours de son histoire, mais son poids et sa fabrication ont subi des modifications : les premières statuettes sont en
bronze plaqué d'or. Durant la Seconde Guerre mondiale, en raison de la réquisition des métaux pour l'effort de guerre, les prix distribués sont des moulages en
26 26
plâtre peints . Mais l'Académie les remplace plus tard par des originaux auprès des lauréats .
35
Désigné officiellement sous le terme d’Academy Award , il est surnommé «  Oscar  » depuis 1934. Une anecdote rapporte qu’un membre de l’Académie,
36
Margaret Herrick, trouva qu’il ressemblait à son oncle ayant pour prénom Oscar . Une autre version attribue la paternité de ce surnom à Bette Davis dont le
37
premier mari, Harmon Oscar Nelson, ressemblait à la statuette . Le surnom ne fut officiellement adopté par l'Académie qu'en 1939.

Afin d'éviter le marché noir et le troc pour les collections privées, chaque récipiendaire du trophée est obligé de signer le « Winner's agreement » (l'accord du
26
gagnant) qui l'engage à ne pas revendre son prix sans l'avoir préalablement proposé contre un dollar symbolique à l'AMPAS .
Le trophée a été déposé comme marque verbale (Oscar) et comme marque figurative (dessin de la statuette) dans la plupart des pays du monde et notamment en
38, 39
France .

Catégories de récompenses
En gras sont indiquées les catégories actuellement décernées.

Oscars du mérite
Meilleur film (Best Picture) — depuis 1928
Meilleur réalisateur (Best Director) — depuis 1928
Meilleur acteur (Best Actor in a Leading Role) — depuis 1928
Meilleure actrice (Best Actress in a Leading Role) — depuis 1928
Meilleur acteur dans un second rôle (Best Actor in a Supporting Role) — depuis 1936
Meilleure actrice dans un second rôle (Best Actress in a Supporting Role) — depuis 1936
Meilleur scénario original (Best Original Screenplay) — depuis 1940
Meilleure histoire originale (Best Original Story) — de 1929 à 1957
Meilleur scénario adapté (Best Adapted Screenplay) — depuis 1928
Meilleurs décors (Best Production Design) — depuis 1928
Meilleure création de costumes (Best Costume Design) — depuis 1948
Meilleurs maquillages et coiffures (Best Makeup and Hairstyling) — depuis 1981
Meilleure photographie (Best Cinematography) — depuis 1928
Meilleur montage (Best Film Editing) — depuis 1935
Meilleur mixage de son (Best Sound Mixing) — depuis 1930
Meilleur montage de son (Best Sound Editing) — depuis 1963
Meilleurs effets visuels (Best Visual Effects) — depuis 1939
Meilleure chanson originale (Best Original Song) — depuis 1934
Meilleure musique de film (Best Original Score) — depuis 1934
Meilleur film en langue étrangère (Best Foreign Language Film) — depuis 1947
Meilleur film d'animation (Best Animated Feature) — depuis 2001
Meilleur film documentaire (Best Documentary Feature) — depuis 1943
Meilleur court métrage (prises de vues réelles) (Best Live Action Short Film) — depuis 1931
Meilleur court métrage (animation) (Best Animated Short Film) — depuis 1931
Meilleur court métrage (documentaire) (Best Documentary Short) — depuis 1941

Récompenses passées

Meilleurs intertitres (Best Title Writing) — uniquement en 1929

Meilleure production artistique (Best Unique and Artistic Production) — uniquement en 1929
Meilleurs effets d'ingénierie (Best Engineering Effects) — uniquement en 1929
Meilleur assistant réalisateur (Best Assistant Director) — de 1934 à 1938
Meilleure chorégraphie (Best Dance Direction) — de 1936 à 1938

Oscars spéciaux

Les Oscars spéciaux (Academy Special Awards) récompensent des personnalités du cinéma pour leur carrière ou pour une occasion particulière. Depuis 2009,
ces Oscars sont remis dans une cérémonie séparée (au mois de novembre), les Governors Awards.

Oscar d'honneur (Academy Honorary Award) — depuis 1929

Irving G. Thalberg Memorial Award, récompensant un producteur — depuis 1938 (de façon irrégulière)
Jean Hersholt Humanitarian Award, récompensant une personnalité pour son action humanitaire — depuis 1957 (de façon irrégulière)
Oscar pour une contribution spéciale (Academy Special Achievement Award) — depuis 1973 (de façon irrégulière)
Oscar du public (Oscar Fan Favorite) — depuis 2022

Récompenses passées

Oscar de la jeunesse (Academy Juvenile Award) — de 1934 à 1960

Oscars scientifiques et techniques

Les Oscars scientifiques et techniques (Academy Scientific and Technical Awards ou Sci/Tech Awards) sont décernés de façon irrégulière depuis 1931. Leur
remise, depuis 1977, fait l'objet d'une cérémonie séparée, non télévisée, précédant généralement la cérémonie principale. On distingue trois classes :

Oscar du mérite scientifique ou technique (Scientific or Technical Academy Award of Merit - class I) depuis 1931 - Trophée : statuette
Oscar scientifique et d'ingénierie (Scientific and Engineering Award - class II) depuis 1931 — Trophée : plaque
Oscar pour une contribution technique (Technical Achievement Award - class III) depuis 1931 — Trophée : citation

Deux autres récompenses viennent compléter cette catégorie :

 John A. Bonner Medal of Commendation — depuis 1978
Gordon E. Sawyer Award — depuis 1982

Les cérémonies
Initialement organisée sous forme de banquet, la première cérémonie, présidée par Douglas Fairbanks, a lieu le
40
16 mai 1929 à l'Hollywood Roosevelt Hotel et réunit 270 personnes . La cérémonie n'est au départ pas faite pour
26
durer : la première soirée se clôt en dix minutes et la place coûte quelques dollars . Le film muet Les Ailes (Wings) de
William A. Wellman, mélodrame aérien sur fond de premier conflit mondial, remporte le tout premier trophée du
26
meilleur film . Avant 1934, la statuette n'a pas de nom, elle n'est qu'une récompense professionnelle intitulée
41
l’Academy Award of Merit . À l'époque, on la surnomme le «  Trophée d'or  », l'«  Homme d'acier  » ou encore la
26
« Statue du mérite » .

Le système de banquet perdure pendant quelques années. Mais cet évènement réunissant toujours plus d'invités, la La 31e cérémonie des Oscars
formule est abandonnée en 1944 au profit d'une remise de prix plus traditionnelle au Grauman's Chinese Theatre (1959).
d'Hollywood, sous une forme qui a perduré, à quelques détails près, jusqu'à nos jours.

La cérémonie est retransmise pour la première fois à la télévision en 1953 sur NBC, avant de passer chez ABC en 1960. Elle revient sur NBC en 1971, avant
qu'ABC ne s'approprie à nouveau les droits en 1976, et ce jusqu'à aujourd'hui. Succédant à plusieurs lieux d'accueil, le Théâtre Kodak, renommé Dolby
Theatre en 2012 à la suite de la faillite du précédent commanditaire, accueille officiellement la cérémonie depuis mars 2002, télédiffusée en direct ou en léger
différé dans le monde entier.

Depuis 1934, la cérémonie est organisée en début d'année, plus d'un mois après l'annonce des nominations par le président de l'Académie. Pour chaque
catégorie, une personnalité est choisie pour annoncer les nommés, ouvrir l'enveloppe avec le nom du lauréat et remettre le trophée. Une tradition est appliquée
depuis 1980 en ce qui concernent les catégories de l'interprétation : les vainqueurs remettent l'Oscar de la catégorie équivalente de l'autre sexe l'année suivante.
14
Les vainqueurs ont le droit de s'exprimer seulement 45 secondes sur scène, en cas de discours trop long, on lance l'orchestre et le micro se coupe . La
cérémonie est généralement présentée par un acteur ou une actrice comique en vogue (Billy Cristal, Steve Martin, Whoopi Goldberg, etc.). Cet évènement
majeur dans la vie culturelle américaine fait figure de grand-messe mondaine pour l'industrie hollywoodienne : les vedettes s'y montrent vêtues de créations des
grands couturiers.

En 2007, la chaîne ABC évalue le coût de la cérémonie à 30 millions de dollars. Ce montant comprend l'organisation de la soirée, mais également
l'acheminement et le dépouillement des bulletins de vote, l'envoi de DVD des films cités aux votants, les soirées données en amont du grand soir, le bal des
14
gouverneurs de l'Académie et le déjeuner des nommés .
14
L'audience record remonte à 1998 : plus de 55 millions d'Américains regardent la cérémonie .
42
La cérémonie récompensant les films sortis au cours de l'année civile précédente, elle est désignée plutôt par son numéro que par son année .
 Cérémonie Date Meilleur film Présentateur Lieu Audience

1re cérémonie des Douglas Fairbanks et William C. de Hollywood Roosevelt

16 mai 1929 Les Ailes NC
Oscars Mille Hotel

2e cérémonie des 3 avril 1930 Broadway Melody William C. de Mille NC

Oscars
Ambassador Hotel
3e cérémonie des 5 novembre 1930
À l'Ouest, rien de
Conrad Nagel NC
Oscars nouveau

4e cérémonie des 10 novembre 1931 La Ruée vers l'Ouest Lawrence Grant Hôtel Biltmore NC
Oscars

5e cérémonie des
18 novembre 1932 Grand Hotel Lionel Barrymore et Conrad Nagel NC
Oscars
Ambassador Hotel
6e cérémonie des
16 mars 1934 Cavalcade Will Rogers NC
Oscars

7e cérémonie des 27 février 1935 New York-Miami Irvin S. Cobb NC

Oscars

8e cérémonie des 5 mars 1936 Les Révoltés du Bounty Frank Capra NC

Oscars

9e cérémonie des
4 mars 1937 Le Grand Ziegfeld George Jessel Hôtel Biltmore NC
Oscars

10e cérémonie des
10 mars 1938 La Vie d'Émile Zola Bob Burns NC
Oscars

11e cérémonie des Vous ne l'emporterez

23 février 1939 Aucun NC
Oscars pas avec vous

12e cérémonie des 29 février 1940

Autant en emporte le
Ambassador Hotel NC
Oscars vent
Bob Hope
13e cérémonie des 27 février 1941 Rebecca NC
Oscars
Hôtel Biltmore
14e cérémonie des Qu'elle était verte ma
26 février 1942 Aucun NC
Oscars vallée

15e cérémonie des
4 mars 1943 Madame Miniver Bob Hope Ambassador Hotel NC
Oscars

16e cérémonie des 2 mars 1944 Casablanca Jack Benny NC

Oscars

17e cérémonie des 15 mars 1945

La Route semée
Bob Hope et John Cromwell
Grauman's Chinese
NC
Oscars d'étoiles Theater

18e cérémonie des 7 mars 1946 Le Poison Bob Hope et James Stewart NC

Oscars

19e cérémonie des Les Plus Belles Années

13 mars 1947 Jack Benny NC
Oscars de notre vie
Shrine Auditorium
20e cérémonie des
20 mars 1948 Le Mur invisible Agnes Moorehead et Dick Powell NC
Oscars

21e cérémonie des 24 mars 1949 Hamlet Robert Montgomery NC

Oscars

22e cérémonie des 23 mars 1950 Les Fous du roi Paul Douglas NC

Oscars
Pantages Theatre
23e cérémonie des
29 mars 1951 Ève Fred Astaire NC
Oscars

24e cérémonie des
20 mars 1952 Un Américain à Paris Danny Kaye NC
Oscars

25e cérémonie des 19 mars 1953

Sous le plus grand
Bob Hope et Conrad Nagel
NBC International
NC
Oscars chapiteau du monde Theatre

26e cérémonie des 25 mars 1954

Tant qu'il y aura des
Donald O'Connor et Fredric March NC
Oscars hommes

27e cérémonie des 20 mars 1955 Sur les quais Bob Hope et Thelma Ritter NC
Oscars NBC Century
Theatre (en)
28e cérémonie des Jerry Lewis, Claudette Colbert et
21 mars 1956 Marty NC
Oscars Joseph L. Mankiewicz

29e cérémonie des Le Tour du monde en

27 mars 1957 Jerry Lewis et Celeste Holm NC
Oscars quatre-vingts jours
 Bob Hope, David Niven, James
30e cérémonie des Le Pont de la rivière
26 mars 1958 Stewart, Jack Lemmon et Rosalind NC
Oscars Kwaï
Russell
Bob Hope, David Niven, Tony Randall,
31e cérémonie des Pantages Theatre
6 avril 1959 Gigi Mort Sahl, Laurence Olivier et Jerry NC
Oscars
Lewis

32e cérémonie des 4 avril 1960 Ben-Hur NC

Oscars

33e cérémonie des
17 avril 1961 La Garçonnière Bob Hope NC
Oscars

34e cérémonie des
9 avril 1962 West Side Story NC
Oscars

35e cérémonie des 8 avril 1963 Lawrence d'Arabie Frank Sinatra NC

Oscars

36e cérémonie des 13 avril 1964 Tom Jones Jack Lemmon NC

Oscars Santa Monica Civic
Auditorium (en)
37e cérémonie des
5 avril 1965 My Fair Lady NC
Oscars

38e cérémonie des
18 avril 1966 La Mélodie du bonheur NC
Oscars
Bob Hope
39e cérémonie des Un homme pour
10 avril 1967 NC
Oscars l'éternité

40e cérémonie des 10 avril 1968

Dans la chaleur de la
NC
Oscars nuit
41e cérémonie des 14 avril 1969 Oliver ! NC
Oscars

42e cérémonie des 7 avril 1970 Macadam Cowboy Aucun NC

Oscars

43e cérémonie des
15 avril 1971 Patton NC
Oscars

44e cérémonie des Helen Hayes, Alan King, Sammy

10 avril 1972 French Connection NC
Oscars Davis, Jr. et Jack Lemmon

45e cérémonie des 27 mars 1973 Le Parrain

Carol Burnett, Michael Caine, Charlton
NC
Oscars Heston et Rock Hudson

46e cérémonie des 2 avril 1974 L'Arnaque

John Huston, Burt Reynolds, David
44.712
Oscars Niven et Diana Ross

47e cérémonie des 8 avril 1975 Le Parrain 2

Sammy Davis Jr., Bob Hope, Shirley
48.127
Oscars MacLaine, et Frank Sinatra

48e cérémonie des Vol au-dessus d'un nid Goldie Hawn, Gene Kelly, Walter
29 mars 1976 46.751
Oscars de coucou Matthau, George Segal et Robert Shaw

49e cérémonie des Warren Beatty, Ellen Burstyn, Jane

28 mars 1977 Rocky 39.719
Oscars Fonda, Richard Pryor

50e cérémonie des 3 avril 1978 Annie Hall Bob Hope

Dorothy Chandler
48.501
Oscars Pavilion

51e cérémonie des 9 avril 1979

Voyage au bout de
46.301
Oscars l'enfer

52e cérémonie des
14 avril 1980 Kramer contre Kramer 48.978
Oscars
Johnny Carson
53e cérémonie des Des gens comme les
31 mars 1981 39.919
Oscars autres

54e cérémonie des
29 mars 1982 Les Chariots de feu 46.245
Oscars

55e cérémonie des 11 avril 1983 Gandhi

Liza Minnelli, Dudley Moore, Richard
53.235
Oscars Pryor et Walter Matthau

56e cérémonie des 9 avril 1984 Tendres Passions Johnny Carson 42.051

Oscars

57e cérémonie des
25 mars 1985 Amadeus Jack Lemmon 38.855
Oscars

58e cérémonie des Alan Alda, Jane Fonda et Robin

24 mars 1986 Out of Africa 37.757
Oscars Williams

59e cérémonie des 30 mars 1987 Platoon

Chevy Chase, Goldie Hawn et Paul
37.190
Oscars Hogan

60e cérémonie des 11 avril 1988 Le Dernier Empereur Chevy Chase 42.227

Oscars
Shrine Auditorium
61e cérémonie des 29 mars 1989 Rain Man Aucun 42.619
Oscars

62e cérémonie des Miss Daisy et son Dorothy Chandler

26 mars 1990 40.375
Oscars chauffeur Pavilion

63e cérémonie des
25 mars 1991 Danse avec les loups Shrine Auditorium 42.727
Oscars
Billy Crystal
64e cérémonie des 30 mars 1992 Le Silence des agneaux 44.406
Oscars

65e cérémonie des 29 mars 1993 Impitoyable

Dorothy Chandler
45.735
Oscars Pavilion

66e cérémonie des
21 mars 1994 La Liste de Schindler Whoopi Goldberg 45.083
Oscars

67e cérémonie des
27 mars 1995 Forrest Gump David Letterman Shrine Auditorium 48.279
Oscars

68e cérémonie des 25 mars 1996 Braveheart Whoopi Goldberg

Dorothy Chandler
44.867
Oscars Pavilion
 69e cérémonie des 24 mars 1997 Le Patient anglais 40.075
Oscars
Billy Crystal Shrine Auditorium
70e cérémonie des 23 mars 1998 Titanic 55.249
Oscars

71e cérémonie des Dorothy Chandler

21 mars 1999 Shakespeare in Love Whoopi Goldberg 45.615
Oscars Pavilion

72e cérémonie des
26 mars 2000 American Beauty Billy Crystal 46.333
Oscars
Shrine Auditorium
73e cérémonie des 25 mars 2001 Gladiator Steve Martin 42.944
Oscars

74e cérémonie des 24 mars 2002 Un homme d’exception Whoopi Goldberg 41.782

Oscars

75e cérémonie des 23 mars 2003 Chicago Steve Martin 33.043

Oscars
Le Seigneur des
76e cérémonie des 29 février 2004 anneaux : Le Retour du Billy Crystal 43.531
Oscars roi

77e cérémonie des
27 février 2005 Million Dollar Baby Chris Rock 42.139
Oscars

78e cérémonie des 5 mars 2006 Collision Jon Stewart 38.939

Oscars

79e cérémonie des 25 février 2007 Les Infiltrés Ellen DeGeneres 40.172

Oscars

80e cérémonie des 24 février 2008 No Country for Old Men Jon Stewart 32.006
Oscars

81e cérémonie des
22 février 2009 Slumdog Millionaire Hugh Jackman 36.310
Oscars

82e cérémonie des
7 mars 2010 Démineurs Steve Martin et Alec Baldwin 41.699
Oscars

83e cérémonie des 27 février 2011 Le Discours d'un roi James Franco et Anne Hathaway 37.919
Oscars

84e cérémonie des 26 février 2012 The Artist Billy Crystal Théâtre Dolby 39.460
Oscars

85e cérémonie des
24 février 2013 Argo Seth MacFarlane 40.376
Oscars

86e cérémonie des
2 mars 2014 Twelve Years a Slave Ellen DeGeneres 43.740
Oscars

87e cérémonie des 22 février 2015 Birdman Neil Patrick Harris 37.260

Oscars

88e cérémonie des 28 février 2016 Spotlight Chris Rock 34.3

Oscars

89e cérémonie des 26 février 2017 Moonlight 32.9

Oscars
Jimmy Kimmel
90e cérémonie des
4 mars 2018 La Forme de l'eau 26.5
Oscars

91e cérémonie des
24 février 2019 Green Book Aucun 29.5
Oscars

92e cérémonie des 9 février 2020 Parasite Aucun 23.4

Oscars

93e cérémonie des 25 avril 2021 Nomadland Aucun 9.85

Oscars

94e cérémonie des Regina Hall, Amy Schumer et Wanta

27 mars 2022 Coda
Oscars Sykes

Governors Awards

Les prix honorifiques attribués par le conseil des gouverneurs sont l'Oscar d'honneur, le Jean Hersholt Humanitarian Award et l'Irving G. Thalberg Memorial
Award. Ils sont remis dans une cérémonie distincte depuis 2009, au mois de novembre précédant la soirée des Oscars. Toutes les soirées des Governors Awards
ont lieu dans des salles de réception du Hollywood and Highland Center, où est également présent le théâtre Dolby.

Les liens des éditions renvoient aux cérémonies des Oscars qui s'y rattachent.
 Édition Date Oscar d'honneur Autre prix

1e 14 novembre 2009 Lauren Bacall, Roger Corman et Gordon Willis Irving G. Thalberg Memorial Award : John Calley

2e 13 novembre 2010 Kevin Brownlow, Jean-Luc Godard et Eli Wallach Irving G. Thalberg Memorial Award : Francis Ford Coppola

3e 12 novembre 2011 James Earl Jones et Dick Smith Jean Hersholt Humanitarian Award : Oprah Winfrey

4e 1er décembre 2012 Hal Needham, D.A. Pennebaker et George Stevens Jr. Jean Hersholt Humanitarian Award : Jeffrey Katzenberg

5e 16 novembre 2013 Angela Lansbury, Steve Martin et Piero Tosi Jean Hersholt Humanitarian Award : Angelina Jolie

6e 8 novembre 2014 Jean-Claude Carrière, Hayao Miyazaki et Maureen O'Hara Jean Hersholt Humanitarian Award : Harry Belafonte

7e 14 novembre 2015 Spike Lee et Gena Rowlands Jean Hersholt Humanitarian Award : Debbie Reynolds

Jackie Chan, Anne V. Coates, Lynn Stalmaster et Frederick

8e 12 novembre 2016
Wiseman
Charles Burnett, Agnès Varda, Owen Roizman et Donald
9e 11 novembre 2017
Sutherland
Academy Special Achievement Award : Alejandro González Iñárritu

Irving G. Thalberg Memorial Award : Kathleen Kennedy et Frank

10e 18 novembre 2018 Lalo Schifrin, Cicely Tyson et Marvin Levy
Marshall

11e 27 octobre 2019 David Lynch, Wes Studi et Lina Wertmüller Jean Hersholt Humanitarian Award : Geena Davis

12e 25 mars 2022 Samuel L. Jackson, Elaine May et Liv Ullmann Jean Hersholt Humanitarian Award : Danny Glover

Oscars scientifiques et techniques

Depuis 1978, les prix consacrant les innovations techniques cinématographiques sont remis lors d'une soirée spéciale, deux semaines avant la cérémonie des
Oscars.

Récompenses et sélections multiples

Le plus grand nombre d'Oscars remporté par un seul film est de onze. Ce record est détenu par trois films :

Ben-Hur (sur douze nominations), lors de 32e cérémonie (1960)

Titanic (sur quatorze nominations), lors de la 70e cérémonie (1998)
Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi (sur onze nominations), lors de la 76e cérémonie (2004)
43
Parmi les films nommés aux cinq Oscars majeurs (« Big Five »), à savoir l'Oscar du meilleur film, de la meilleure réalisation, du
44
meilleur acteur, de la meilleure actrice et du meilleur scénario  :
47 films furent nommés dans les cinq catégories phares.
trois films accomplirent la performance de remporter le quintuplé majeur :

New York-Miami lors de la 5e cérémonie en 1935 ;

Vol au-dessus d'un nid de coucou lors de la 48e cérémonie en 1976 ;
Le Silence des agneaux lors de la 64e cérémonie en 1992.
Trois films ont obtenu 14 nominations, soit le maximum jamais atteint : Eve... en 1950, Titanic en 1997, et La La Land en 2017.
Quatre films ont réussi à gagner toutes les statuettes des catégories dans lesquels ils concouraient : Gigi en 1959 (neuf nominations et
neuf Oscars), Le Dernier Empereur en 1988 (neuf nominations et neuf Oscars), Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi en 2004
(onze nominations et onze Oscars), et Coda (3 nominations pour 3 Oscars).
Katharine Hepburn est l'actrice la plus récompensée dans la catégorie « meilleure actrice » avec quatre Oscars (qu'elle ne reçut jamais
en mains propres, n'ayant assisté qu'une seule fois à la cérémonie pour remettre le Irving G. Thalberg Memorial Award à Lawrence
45
Weingarten en 1974) . Meryl Streep détient quant à elle le record absolu du nombre de sélections dans la catégorie « meilleure
46
actrice » (dix-sept nominations) ainsi que le record du nombre de nominations pour une actrice ou un acteur, catégories « meilleure
actrice » et « meilleure actrice dans un second rôle » confondues, soit vingt-et-un (dont trois victoires : en 1980, 1983 et 2012). Frances
McDormand a remporté trois fois l'Oscar de la meilleure actrice. Dans la catégorie du « meilleur second rôle féminin », Shelley Winters et
Dianne Wiest sont les seules actrices à avoir été récompensées à deux reprises.
Daniel Day-Lewis est le comédien le plus récompensé dans la catégorie « meilleur acteur » avec trois victoires. Jack Nicholson a aussi
remporté trois Oscars, mais dans deux catégories : « meilleur acteur » et « meilleur acteur dans un second rôle ». Il détient également le
record de nominations pour un acteur : treize. Dans la catégorie « meilleur acteur dans un second rôle », Walter Brennan arrive en tête
avec trois trophées.
John Ford est à ce jour le réalisateur le plus récompensé dans la catégorie « meilleure réalisation » avec quatre trophées. Il est suivi de
Frank Capra et William Wyler avec trois statuettes.
Vittorio De Sica et Federico Fellini comptent le plus grand nombre de victoires dans la catégorie du « meilleur film étranger » avec quatre
victoires chacun. Arrive ensuite Ingmar Bergman avec trois victoires.
Edith Head, sélectionnée 35 fois, a obtenu 8 Oscars de la « meilleure création de costumes », dont deux la même année (1951), faisant
d'elle l'une des personnalités les plus récompensées et la femme la plus oscarisée de l'histoire. Alan Menken, a remporté le même
nombre d'Oscars (huit) dans les catégories « meilleure chanson originale » (quatre) et « Oscar de la meilleure musique de film » (quatre).
Rick Baker est la troisième personnalité la plus titrée aux Oscars avec 7 victoires dans la catégorie « Oscar du meilleur maquillage »,
pour 10 nominations.
John Williams, compositeur attitré de Steven Spielberg, est la quatrième personnalité la plus oscarisée, avec 49 nominations et 5 Oscars
obtenus dans la catégorie « Meilleure musique de film ».
Walt Disney détient le record du nombre d'Oscars remportés avec 22 récompenses dans des catégories en compétition et quatre Oscars
d'honneur. Il a toutefois reçu la plupart des récompenses au nom de sa société de production et non en son nom propre.
George Clooney, Walt Disney Alfonso Cuarón et Kenneth Branagh sont les seuls à avoir été nommés dans six catégories différentes.
 Comme Burt Lancaster avant eux (meilleur film pour Marty en 1956 et meilleur acteur en 1960 pour Elmer Gantry le charlatan), les
comédiens Michael Douglas et George Clooney comptent deux victoires aux Oscars, mais à la fois en tant qu'interprètes (meilleur acteur
en 1988 pour le premier et second rôle en 2006 pour le deuxième) et producteurs (meilleur film avec Vol au-dessus d'un nid de coucou
en 1976 pour le premier et en 2013 avec Argo pour le second). De même, Emma Thompson a obtenu l'Oscar de la meilleure actrice en
1993 et celui du meilleur scénario adapté en 1996, Barbra Streisand celui de la meilleure actrice en 1969 et de la meilleure chanson
originale en 1977. Ben Affleck a, quant à lui, été récompensé comme producteur (meilleur film pour Argo en 2013) et comme scénariste
(meilleur scénario original avec Matt Damon en 1998 pour Will Hunting) et Brad Pitt uniquement comme producteur (meilleur film pour
Twelve Years a Slave). À noter que les acteurs Robert Redford (en 1981), Kevin Costner (en 1991), Clint Eastwood (en 1993 et 2005) et
Mel Gibson (en 1996) ont été honorés dans les catégories « meilleur film » et « meilleure réalisation ». Warren Beatty a lui aussi obtenu
un Oscar, mais seulement celui de la meilleure réalisation en 1982 et jamais comme meilleur acteur. Le Britannique Laurence Olivier a
obtenu, en 1949, à la fois l'Oscar du meilleur film et celui du meilleur acteur pour Hamlet (il fut également nommé dans la catégorie de la
meilleure réalisation, sans toutefois remporter la statuette) et l'Italien Roberto Benigni celui du meilleur acteur et du meilleur film étranger
pour La Vie est belle en 1999.
Un seul auteur lauréat du prix Nobel de littérature a gagné l'Oscar du meilleur scénario (adapté) : George Bernard Shaw en 1939 pour
47
Pygmalion, qu'il a adapté de sa propre pièce avec Ian Dalrymple, Cecil Lewis et W.P. Lipscomb . Harold Pinter a concouru à deux
reprises sans succès dans la même catégorie : en 1982 pour La Maîtresse du lieutenant français et en 1984 pour Trahisons
48
conjugales . À noter que Bob Dylan, récipiendaire du Nobel de littérature en 2016, a lui aussi reçu un Oscar, mais de la meilleure
chanson originale : en 2001 pour le film Wonder Boys.
Seuls trois longs métrages ont réussi à gagner à la fois l'Oscar du meilleur film à Hollywood et la Palme d'or à Cannes : Le Poison de
Billy Wilder, Marty de Delbert Mann et Parasite de Bong Joon-ho.
Seuls trois acteurs ont été nommés à la fois pour l'Oscar du meilleur acteur et l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pendant la
49
même cérémonie. Il s'agit de Barry Fitzgerald en 1945 pour La Route semée d'étoiles , Al Pacino en 1993 pour Glengarry et Le Temps
50 50
d'un week-end et Jamie Foxx en 2005 pour Collatéral et Ray . Chez les actrices, Holly Hunter a été nommée en 1994 dans les
catégories Meilleure actrice (récompense qu'elle a obtenue pour son rôle dans La leçon de piano) et Meilleure actrice dans un second
rôle (pour La firme). La même année, Emma Thompson fut également nommée dans ces deux catégories en tant que Meilleure actrice
(pour Les Vestiges du jour) et en tant que Meilleure actrice dans un second rôle (pour Au nom du père). Sigourney Weaver a, quant à
elle, été sélectionnée en 1989 dans les catégories Meilleure actrice (pour Gorilles dans la brume) et Meilleure actrice dans un second
rôle (pour Working Girl), sans remporter aucun des deux prix. Enfin, Scarlett Johansson a été nommée dans la catégorie Meilleure
actrice pour Marriage Story et Meilleure actrice dans un second rôle pour Jojo Rabbit en 2019.
La Couleur pourpre de Steven Spielberg détient le record du nombre de nominations (soit 11) pour aucun Oscar remporté.

Faits marquants
Source : Supplément de Studio Magazine no  243 de février 2008.

1re cérémonie (1929) : Les Ailes est le premier long métrage à gagner l'Oscar du meilleur film. Emil Jannings est le premier comédien à
recevoir l'Oscar du meilleur acteur et de fait, le premier Allemand et le premier Européen consacré par ce prix.
51
5e cérémonie (1932) : Walt Disney reçoit son premier Oscar d'honneur pour la création de Mickey Mouse, le 18 novembre 1928 .
6e cérémonie (1934) : Walt Disney est le premier à utiliser le terme d'« Oscar » dans son discours de remerciement, à l'occasion de son
52
prix pour Les Trois Petits Cochons .
7e cérémonie (1935) : Claudette Colbert est la première actrice française et européenne (bien que naturalisée américaine) à gagner
53
l'Oscar de la meilleure actrice, pour le film américain New York-Miami . New York-Miami est le premier long métrage à obtenir les cinq
Oscars majeurs : meilleur film, meilleure réalisation pour Frank Capra, meilleur acteur pour Clark Gable, meilleure actrice pour Colbert et
meilleur scénario pour Robert Riskin.
8e cérémonie (1936) : avec Imprudente Jeunesse (Reckless), la Metro-Goldwyn-Mayer est le premier studio à faire une campagne de
publicité en vue d'une nomination aux Oscars.
9e cérémonie (1937) : Luise Rainer est la première actrice allemande et la deuxième Européenne à gagner l'Oscar de la meilleure
actrice pour Le Grand Ziegfeld.
10e cérémonie (1938) : la cérémonie est retardée d'une semaine en raison d'importantes inondations à Los Angeles. Luise Rainer est la
première actrice à obtenir un deuxième Oscar consécutif (pour Visages d'Orient) et la première à compter deux victoires dans la
catégorie « meilleure actrice ». Elle devient par ailleurs la première Européenne doublement oscarisée.
54
11e cérémonie (1939) : Walt Disney reçoit un Oscar d'honneur et sept mini-Oscars pour Blanche-Neige et les Sept Nains en 1939 .
Spencer Tracy est le premier comédien à recevoir un deuxième Oscar consécutif et le premier à compter deux victoires dans la catégorie
« meilleur acteur ». Frank Capra devient le réalisateur le plus récompensé de la manifestation avec un troisième Oscar de la meilleure
mise en scène pour Vous ne l'emporterez pas avec vous (record battu plus tard par John Ford).
12e cérémonie (1940) : Hattie McDaniel est la première personne noire à remporter un Oscar. Il s'agit de l'Oscar du meilleur second rôle
féminin pour Autant en emporte le vent. Le film est également le premier film en couleurs à remporter le trophée du meilleur film, il en
gagnera 9 en tout (en comptant l’oscar d'honneur), un record pour l'époque, dépassé en 1960 par Ben Hur.
13e cérémonie (1941) : avec un troisième Oscar du meilleur second rôle masculin, Walter Brennan devient le comédien le plus
récompensé de la cérémonie avant d'être battu, en 1998, par Jack Nicholson (deux Oscars du meilleur acteur et un du meilleur rôle
secondaire).
15e cérémonie (1943) : Greer Garson, primée meilleure actrice dans Madame Miniver, fait le plus long discours de remerciement de
l'histoire des Oscars (six minutes).
20e cérémonie (1948) : les studios américains, agacés par la présence d'étrangers parmi les sélectionnés, arrêtent momentanément de
financer la cérémonie.
21e cérémonie (1949) : Hamlet de Laurence Olivier est le premier long métrage non américain (et la première œuvre britannique et
européenne) à remporter l'Oscar du meilleur film. Il obtient par la même occasion l'Oscar du meilleur acteur.
22e cérémonie (1950) / 23e cérémonie (1951) : Joseph L. Mankiewicz est le seul à faire deux ans d'affilée le doublé « meilleure
réalisation »/« meilleur scénario » avec Chaînes conjugales et Ève.
25e cérémonie (1953) : John Ford bat le record de Frank Capra en obtenant un quatrième Oscar de la meilleure réalisation pour
L'Homme tranquille.
25e cérémonie (1956) : Anna Magnani est la première actrice italienne à obtenir l'Oscar de la meilleure actrice pour La Rose tatouée.
29e cérémonie (1957) : Anthony Quinn est primé comme meilleur second rôle pour La Vie passionnée de Vincent van Gogh, alors qu'il
n'apparaît que neuf minutes à l'écran.
30e cérémonie (1958) : Joanne Woodward reçoit son Oscar de la meilleure actrice dans une robe qu'elle a cousue elle-même. David
Lean est le premier cinéaste britannique, européen et non américain à gagner l'Oscar de la meilleure réalisation.
31e cérémonie (1959) : aucun communiste n'est autorisé à recevoir un Oscar. Le voyage de Nikita Khrouchtchev aux États-Unis en
septembre suivant améliorera sensiblement les relations entre les deux pays.
32e cérémonie (1960) : Ben-Hur de William Wyler bat un record historique longtemps détenu par Autant en emporte le vent en gagnant
11 statuettes. Record égalé par Titanic en 1998.
34e cérémonie (1962) : Sophia Loren est la première actrice à obtenir un Oscar (toutes catégories récompensant des acteurs
confondues) pour un rôle dans une langue étrangère (italien).
35e cérémonie (1963) : Joan Crawford reçoit l'Oscar d'Anne Bancroft, absente, pour Miracle en Alabama comme si c'était le sien (sa
55
grande rivale et partenaire de Qu'est-il arrivé à Baby Jane ?, Bette Davis, était justement nommée pour cette récompense) . David Lean
devient le premier cinéaste non Américain ou Européen à gagner un deuxième Oscar de la meilleure réalisation grâce à Lawrence
d'Arabie.
36e cérémonie (1964) : Sidney Poitier est le premier comédien noir américain à recevoir l'Oscar du meilleur acteur pour Le Lys des
champs. Un cafouillage intervient lors de la désignation du lauréat de la meilleure adaptation musicale. N'ayant pas reçu la bonne
enveloppe, Sammy Davis Jr annonce que l'Oscar est remporté par John Addison pour Tom Jones. Il annonce ensuite que le gagnant est
en fait André Previn pour Irma la Douce.(Prévin remporte l'Oscar de la meilleure adaptation musicale tandis qu'Addison remporte lors de
la même cérémonie, celui de la meilleure musique de film)
39e cérémonie (1967) : Ronald Reagan fait sa première apparition comme gouverneur aux Oscars.
40e cérémonie (1968) : en hommage à Martin Luther King assassiné quelques jours auparavant, la cérémonie est retardée de deux
jours. Elle est retransmise pour la première fois dans le monde entier.
41e cérémonie (1969) : avec un troisième Oscar de la meilleure actrice pour Le Lion en hiver (obtenue ex æquo avec Barbra Streisand
pour Funny Girl), Katharine Hepburn devient la comédienne la plus récompensée de la cérémonie.
44e cérémonie (1972) : de nombreuses vedettes refusent de remettre l'Oscar de la meilleure réalisation, en signe de désaccord avec la
nomination de Stanley Kubrick pour Orange mécanique, jugé trop violent. Vittorio De Sica gagne un quatrième Oscar du meilleur film
étranger (record égalé trois ans plus tard par Federico Fellini).
45e cérémonie (1973) : Marlon Brando refuse sa récompense pour sa prestation dans Le Parrain, et envoie à sa place une jeune
Indienne, Sacheen Littlefeather, afin de dénoncer le rôle réservé aux Indiens d'Amérique du Nord dans les films américains.
46e cérémonie (1974) : à l'âge de dix ans, Tatum O'Neal, pour La Barbe à papa devient la plus jeune lauréate d'un Oscar, alors pour un
second rôle.
47e cérémonie (1975) : Robert De Niro est le premier interprète masculin à obtenir un Oscar (celui du meilleur second rôle) pour une
interprétation dans une langue autre que l'anglais grâce au Parrain 2, qu'il a joué dans un mélange d'italien et de dialecte sicilien.
Marlon Brando et lui ont donc été récompensés par l'Académie, à quelques années d'intervalle, pour le même rôle puisque De Niro
incarne Vito Corleone jeune. Ingrid Bergman, Oscar du meilleur second rôle féminin pour Le Crime de l'Orient-Express, devient l'unique
Suédoise et la première Européenne à compter une triple victoire aux Oscars.
48e cérémonie (1976) : Vol au-dessus d'un nid de coucou est le second long métrage, après New York-Miami, à gagner les cinq Oscars
majeurs : meilleur film, meilleure réalisation pour Miloš Forman, meilleur acteur pour Jack Nicholson, meilleure actrice pour Louise
Fletcher et meilleur scénario pour Bo Goldman et Lawrence Hauben. Ayant accédé à la citoyenneté américaine en 1977, Miloš Forman
devient le premier cinéaste non anglo-saxon à remporter l'Oscar de la meilleure réalisation.
49e cérémonie (1977) : Lina Wertmüller est la première femme nommée à l'Oscar de la meilleure réalisation pour Pasqualino
Settebellezze. La même année, Peter Finch est le premier acteur à recevoir un Oscar à titre posthume. Il s'agit de l'Oscar du meilleur
acteur pour Network.
50e cérémonie (1978) : dans son discours de remerciement pour recevoir l'Oscar du meilleur second rôle féminin, la comédienne
Vanessa Redgrave, connue pour ses sympathies vis-à-vis de la cause palestinienne, s'en prend violemment au sionisme et aux
associations pro-israéliennes qui avaient appelé à boycotter la cérémonie à la suite de l'annonce de sa présence. Devant le bâtiment où
se déroule la soirée éclate une manifestation mêlant pro et anti-palestiniens. L'actrice est huée par une partie de l'assistance et est
admonestée plus tard par Paddy Chayefsky qui remet l'Oscar du meilleur scénario original.
51e cérémonie (1979) : en recevant le second Oscar de la meilleure actrice de sa carrière pour Le Retour, Jane Fonda fait une partie de
son discours de remerciement en langue des signes.
52e cérémonie (1980) : à l'âge de huit ans, Justin Henry, pour Kramer contre Kramer devient le plus jeune nommé de l'histoire des
Oscars (pour un second rôle).
53e cérémonie (1981) : à la suite d'une tentative d'assassinat contre Ronald Reagan, la cérémonie est repoussée d'une journée.
54e cérémonie (1982) : Jane Fonda accepte l'Oscar du meilleur acteur pour son père, Henry Fonda, qui meurt quelques mois plus tard.
Katharine Hepburn, absente comme à son habitude, bat son propre record en gagnant un quatrième Oscar de la meilleure actrice (pour
La Maison du lac).
57e cérémonie (1985) : Laurence Olivier se trompe en lisant directement l'Oscar du meilleur film au lieu de la liste des films nommés.
Heureusement, le vainqueur est le premier par ordre alphabétique : Amadeus.
58e cérémonie (1986) : malgré onze nominations, La Couleur pourpre de Steven Spielberg repart sans aucun prix.
59e cérémonie (1987) : Marlee Matlin est la première actrice sourde à gagner l'Oscar de la meilleure actrice pour Les Enfants du silence.
Par ailleurs, elle reste encore aujourd'hui la plus jeune comédienne à avoir reçu ce prix (21 ans).
60e cérémonie (1988) : Le Dernier Empereur est la première œuvre dont le financement n'est pas essentiellement anglo-saxon
(production franco-sino-italo-britannique) à recevoir l'Oscar du meilleur film. Bernardo Bertolucci est le premier cinéaste italien à gagner
l'Oscar de la meilleure réalisation.
62e cérémonie (1990) : la veille du sacre de Miss Daisy et son chauffeur comme meilleur film, son réalisateur, Bruce Beresford manque
de se tuer en voiture au Nigeria. Quant à Jessica Tandy, elle devient à près de 80 ans l'actrice oscarisée la plus âgée (toujours pour le
film de Bruce Beresford).
64e cérémonie (1992) : Billy Cristal, présentateur de la soirée, ouvre les festivités les bras sanglés et avec un masque de protection
identique à celui du personnage d'Hannibal Lecter dans le film Le Silence des agneaux. Ce dernier est d'ailleurs le premier film à
suspense ou film d'horreur (interdit notamment aux moins de 16 ans en France) à obtenir l'Oscar du meilleur film. Il est aussi le troisième
et dernier long métrage, après New York-Miami et Vol au-dessus d'un nid de coucou, à rafler la quinte majeure de la cérémonie : meilleur
film, meilleure réalisation (Jonathan Demme), meilleur acteur (Anthony Hopkins), meilleure actrice (Jodie Foster) et meilleur scénario
(Ted Tally).
65e cérémonie (1993) : Oscar du meilleur scénario original pour The Crying Game, Neil Jordan faillit ne pas recevoir son prix : il était aux
toilettes.
66e cérémonie (1994) : Whoopi Goldberg est la première femme noire à présenter la cérémonie. Anna Paquin reçoit l'Oscar du meilleur
second rôle féminin pour La Leçon de piano à l'âge de 12 ans.
67e cérémonie (1995) : Tom Hanks reçoit son deuxième Oscar consécutif pour Forrest Gump.
69e cérémonie (1997) : réunion sur scène de 70 acteurs lauréats des Oscars.
70e cérémonie (1998) : Titanic est le 2e film (après Ben-Hur en 1960) à obtenir le plus grand nombre de trophées, soit 11, et devient le
plus grand succès de l'histoire du cinéma. James Cameron, son réalisateur, s'exclame « I am the king of the world » faisant référence à
la célèbre réplique du personnage de Jack Dawson, interprété dans son film par Leonardo DiCaprio. Cameron devient par ailleurs le
premier cinéaste canadien à recevoir le prix de la meilleure réalisation. Jack Nicholson gagne un troisième Oscar (son second pour le
meilleur acteur) avec Pour le pire et pour le meilleur, égalant ainsi le record de Walter Brennan (trois prix), puis celui Ingrid Bergman pour
le nombre et le type de trophées gagnés (deux comme meilleur rôle principal et un comme meilleur second rôle).
71e cérémonie (1999) : craignant d'être sifflé à cause de son attitude durant le maccarthysme, Elia Kazan arrive sur scène entouré de
Robert De Niro et Martin Scorsese pour recevoir un Oscar d'honneur. Une partie de l'assistance lui réserve une ovation debout alors que
l'autre reste assise sans applaudir. Roberto Benigni est le premier acteur italien à recevoir l'Oscar comme meilleur acteur dans un rôle
principal pour son film La vie est belle et est le deuxième acteur à recevoir un Oscar pour un film non anglo-saxon (dans ce cas en
italien), la première fut Sophia Loren pour La ciociara. La Vie est belle est le premier film à être sélectionné à la fois dans la catégorie
meilleur film en langue étrangère et meilleur film de l'année ; il remporte l'Oscar du meilleur film étranger.
72e cérémonie (2000) : les Oscars sont volés avant la cérémonie.
73e cérémonie (2001) : deux films du même réalisateur, Steven Soderbergh, sont nommés la même année pour l'Oscar du meilleur film
et pour celui de la meilleure réalisation (ce dernier lui est attribué). Benicio del Toro est le premier acteur à gagner un Oscar (celui du
second rôle) pour un rôle hispanophone dans Traffic.
74e cérémonie (2002) : Halle Berry est la première femme noire à remporter l'Oscar de la meilleure actrice pour le film À l'ombre de la
haine et un autre comédien afro-américain reçoit l'Oscar du meilleur acteur : Denzel Washington pour Training day. Sidney Poitier se voit
quant à lui décerner un Oscar d'honneur pour l'ensemble de sa carrière. Shrek de Andrew Adamson remporte le premier Oscar du
meilleur film d'animation de l'histoire.
75e cérémonie (2003) : la cérémonie se déroule dans un contexte particulier, la Guerre d'Irak ayant été lancée le 20 mars 2003 et l'armée
américaine venait d'envahir l'Irak le jeudi précédant la cérémonie. Le traditionnel tapis rouge a été limité à l'entrée du théâtre et les
gradins rouges ont été supprimés. Michael Moore, Oscar du meilleur documentaire pour Bowling for Columbine, invective le président
d'alors George W. Bush dans son discours. Roman Polanski (absent de la cérémonie pour cause de poursuite judiciaire sur le sol
américain) est le premier cinéaste français et polonais à obtenir l'Oscar de la meilleure réalisation pour Le Pianiste. Sa victoire entraîne
une ovation debout. Adrian Brody devient, à 29 ans, le plus jeune comédien à recevoir l'Oscar du meilleur acteur (pour Le Pianiste).
76e cérémonie (2004) : Charlize Theron est la première actrice africaine (plus précisément sud-africaine) à gagner un Oscar, celui de
meilleure actrice. Le Seigneur des anneaux : Le Retour du roi rejoint Titanic et Ben-Hur en tant que film le plus oscarisé avec 11
statuettes. Peter Jackson est le premier Néo-Zélandais à gagner l'Oscar de la meilleure réalisation.
78e cérémonie (2006) : George Clooney est le premier à être sélectionné la même année dans deux catégories distinctes pour deux
films différents : pour la « meilleure réalisation » dans Good Night and Good Luck et comme « meilleur acteur de second rôle » pour
Syriana (qu'il obtient). Ang Lee est le premier cinéaste asiatique à recevoir l'Oscar de la meilleure réalisation pour Brokeback Mountain,
grand favori de la soirée, battu à la surprise générale par Collision au titre de « meilleur film ».
79e cérémonie (2007) : Martin Scorsese reçoit son premier Oscar en tant que réalisateur pour Les Infiltrés après 5 tentatives
infructueuses.
80e cérémonie (2008) : Marion Cotillard est la première actrice française à recevoir l'Oscar de la meilleure actrice pour un rôle
francophone grâce à son interprétation d'Édith Piaf dans La Môme. Les deux autres actrices françaises récompensées auparavant
(Claudette Colbert en 1935 et Simone Signoret en 1960) l'avaient été pour des rôles anglophones. Javier Bardem est le premier
comédien espagnol oscarisé (pour No Country for Old Men) et Daniel Day-Lewis est le premier acteur irlandais, britannique et européen
à gagner un deuxième Oscar du meilleur acteur (pour There Will Be Blood).
81e cérémonie (2009) : Heath Ledger est le second acteur à remporter un Oscar à titre posthume, l'Oscar du meilleur acteur dans un
second rôle pour le film The Dark Knight. Penélope Cruz est la première comédienne espagnole à recevoir un Oscar (celui du second
rôle pour Vicky Cristina Barcelona).
82e cérémonie (2010) : Kathryn Bigelow est la première femme à remporter l'Oscar de la meilleure réalisation pour le film Démineurs.
Avec une treizième citation, Meryl Streep bat le record de sélections pour l'Oscar de la meilleure actrice, longtemps détenu par Katharine
Hepburn.
84e cérémonie (2012) : The Artist est le premier film dont le financement est majoritairement français à gagner l'Oscar du meilleur film et
la deuxième œuvre muette, après Les Ailes en 1929, à être honorée par ce prix. Jean Dujardin est le premier acteur français à décrocher
l'Oscar du meilleur acteur. Christopher Plummer devient, à 82 ans, le comédien le plus âgé, de même que le premier acteur canadien, à
être récompensé par un Oscar (celui du second rôle pour Beginners). Meryl Streep obtient le troisième Oscar de sa carrière pour La
Dame de fer et égale le record d'Ingrid Bergman et Jack Nicholson.
85e cérémonie (2013) : Daniel Day-Lewis devient, après Katharine Hepburn, le comédien le plus récompensé de l'histoire des Oscars en
remportant une troisième statuette du meilleur acteur grâce son interprétation dans Lincoln. Il devient également, avec Ingrid Bergman, le
seul Européen à avoir reçu 3 Oscars d'interprétation. Ang Lee devient, après David Lean, le second metteur en scène non américain et
le premier cinéaste asiatique à gagner un deuxième Oscar de la meilleure réalisation grâce à L'Odyssée de Pi. Alors que la comédienne
la plus jeune et l'actrice la plus âgée jamais nommées pour l'Oscar de la meilleure actrice sont en compétition, respectivement
Quvenzhané Wallis (9 ans) et Emmanuelle Riva (85 ans), c'est finalement Jennifer Lawrence qui remporte le prix. Michelle Obama,
l'épouse du Président des États-Unis Barack Obama, annonce en duplex de la Maison-Blanche le lauréat de l'Oscar du meilleur film.
86e cérémonie (2014) : Twelve Years a Slave devient le premier long métrage produit et réalisé par un cinéaste noir (le Britannique
Steve McQueen) à recevoir l'Oscar du meilleur film. Alfonso Cuarón est le premier réalisateur mexicain et le premier metteur en scène
latino-américain à recevoir l'Oscar de la meilleure réalisation grâce à Gravity. En dépit de la controverse médiatique opposant Woody
Allen à sa fille Dylan Farrow, la seconde accusant le premier d'attouchements sexuels sur sa personne, Cate Blanchett remporte l'Oscar
de la meilleure actrice pour Blue Jasmine, écrit et réalisé par Allen.
 87e cérémonie (2015) : Graham Moore, qui remporte le prix du meilleur scénario original, tient un discours engagé sur l'homosexualité et
la différence qui lui vaut une ovation debout.
88e cérémonie (2016) : Leonardo DiCaprio, jamais récompensé jusqu'alors, remporte l'Oscar du meilleur acteur pour son rôle dans The
Revenant, après plus de 25 ans de carrière et 5 nominations en 1994, 2005, 2007 et 2014. Pour ce même film, Emmanuel Lubezki
remporte l'Oscar de la meilleure photographie, son 3e consécutif après Birdman en 2015 et Gravity en 2014. À 87 ans, Ennio Morricone
devient quant à lui le récipiendaire d'un Oscar le plus âgé (pour la bande sonore du film Les Huit Salopards de Quentin Tarantino).
89e cérémonie (2017) : un imbroglio inédit dans l'histoire de l’évènement se produit lors de la remise de l'Oscar du meilleur film. Warren
Beatty et Faye Dunaway décernent le prix suprême à La La Land par erreur. En réalité, il y eut une confusion dans le classement des
56
enveloppes et ce fut celle de la catégorie précédente (meilleure actrice : Emma Stone pour La La Land) qui fut donnée aux remettants .
Ne comprenant pas la mention à Emma Stone, Warren Beatty reste muet de longues secondes et passe l'enveloppe à Faye Dunaway
qui en déduit que La La Land est vainqueur en voyant le titre en dessous du nom de la comédienne. Alors que toute l'équipe de La La
Land monte sur scène et entame un discours de remerciement, les organisateurs interrompent tout et appellent les producteurs de
Moonlight, véritables lauréats du trophée, à venir chercher la récompense. Mahershala Ali devient le premier acteur de confession
musulmane à remporter le prix du meilleur second rôle, pour Moonlight. L'Oscar du meilleur film étranger est attribué au Client en
l'absence de son réalisateur Asghar Farhadi qui boycotte la soirée en raison des restrictions de visas, décidées par l'administration
Trump, à l'encontre de certains pays musulmans, dont l'Iran. À 32 ans, Damien Chazelle devient le plus jeune cinéaste à obtenir l'Oscar
de la meilleure réalisation (pour La La Land).
92e cérémonie (2020) : le film sud-coréen Parasite devient le premier film intégralement non anglophone et la première production
totalement non anglo-saxonne à recevoir l'Oscar du meilleur film. Il devient par ailleurs le premier long métrage à être à la fois
récompensé comme meilleur film et meilleur film international. Bong Joon-ho devient le premier cinéaste sud-coréen à recevoir les
Oscars de la meilleure réalisation et meilleur scénario original.
93e cérémonie des Oscars (2021) : l’acteur Anthony Hopkins devient le plus âgé à recevoir l’Oscar du meilleur acteur à l’âge de 83 ans.
94e cérémonie des Oscars (2022) : Troy Kotsur est le premier comédien sourd à recevoir l'Oscar du meilleur acteur pour son
interprétation dans le film Coda (dans lequel joue Marlee Matlin, première actrice sourde à recevoir l'Oscar en 1987). L'acteur Will Smith
gifle Chris Rock sur scène après une mauvaise "blague" sur sa femme, Jada Pinkett Smith puis continue à l'invectiver. En larmes, Will
57
Smith présentera directement, lors de sa prise de parole, ses excuses à l'Académie des Oscars et à ses comparses finalistes . Ce n'est
58
que 24 heures plus tard qu'il les exprimera à Chris Rock via les réseaux sociaux .

Controverses
Plusieurs incidents et débordements ont marqué l'histoire des cérémonies, participant à sa notoriété. En 1973 notamment, Marlon Brando envoie une jeune
Amérindienne, Sacheen Littlefeather, qui se présente à sa place pour refuser la récompense et dénoncer le rôle réservé aux Autochtones d'Amérique du Nord
dans les films américains. En 1978, le discours de remerciement de Vanessa Redgrave, connue pour ses sympathies vis-à-vis de la cause palestinienne,
provoque également plusieurs remous dont une manifestation improvisée devant le bâtiment où se déroule la soirée puisqu'elle s'en prend violemment au
sionisme et aux associations pro-israéliennes qui avaient appelé à boycotter la cérémonie. Elia Kazan, réalisateur controversé à cause de ses positions pendant
l'époque du maccarthysme, doit essuyer la désapprobation d'une partie du public lorsqu'il reçoit en 1999 un Oscar pour l'ensemble de sa carrière.

Lobbying

L'un des reproches récurrents des Oscars est le lobbying, très présent, notamment chez Harvey Weinstein, par ses sociétés Miramax et The Weinstein Company,
59, 60, 61
très persuasif au point d'être surnommé « L'Homme aux 80 statuettes » . La première grande polémique vient des neuf nominations de L'Extravagant
Docteur Dolittle en 1968. Le studio 20th Century Fox fit une campagne marketing monstre, avec des cérémonies et projections privées pour les membres
62, 63
votants, pour aboutir à ce résultat, malgré le fait que le film est un échec commercial et critique . L'Academy en a conscience et depuis la 34e cérémonie
des Oscars (la cérémonie précédente était marquée par le lobbying d'Alamo chapeautée par le super-publicitaire d'Hollywood Russell Birdwell), envoie une
note à part dans le règlement annuel du vote, au derrière de la couverture, faisant part de sa déception à cause d'une «  sollicitation irrégulière, excessive et
64
vulgaire des suffrages » .

Existence même des Oscars

L'existence même des Oscars suscite un certain nombre de critiques. Quelques voix, comme celle du réalisateur William Friedkin, s'élèvent contre le fait que les
récompenses soient essentiellement décernées entre personnalités de l'industrie hollywoodienne, s'autofélicitant ainsi sans réelle objectivité. Il qualifie la
65
cérémonie de « plus gros plan de promotion que l'industrie ait pu concevoir pour elle-même » et ajoute que l'on ne peut pas élire un « meilleur » parmi des
rôles et des travaux artistiques aussi différents les uns des autres. La majorité des films récompensés provient des grandes firmes américaines qui, selon certains
journaux, se servent de la cérémonie pour « célébrer la victoire d'un marketing conquérant, laissant à la trappe les productions les moins médiatisées et reléguant
66
le 7e art à un rôle de figurant  » . En conséquence, plusieurs médias dénoncent le fait que seules les majors puissent assurer une onéreuse campagne
67
médiatique pour toucher le plus grand nombre de votants et que, nonobstant la qualité de leur catalogue de films, les producteurs et distributeurs modestes ou
68
indépendants restent en dehors de la course, faute de moyens et de sphères d'influence .

Naomi Watts évoque, quant à elle, le plaisir d'être « reconnue par ses pairs », mais estime que « le travail d'une personne ne devrait pas être jugé par rapport à
69
un autre . »

Manque de diversité

L'AMPAS a souvent été fustigée dans la presse pour son manque de diversité : en 2012, le Los Angeles Times publie une étude sur une liste de 5 765 votants
gardée secrète, révélant que 94  % d'entre eux sont blancs (contre 2  % de Noirs et autant d'Hispaniques), 77  % sont des hommes et 54  % ont plus de 60
70, 71
ans .

(Les pourcentages de chaque catégorie citée, dans la population de laquelle sont choisis les votants, ne sont pas donnés. La conclusion à tirer n'est pas absolue).

En 2016, l'Académie fait l'objet d'une vive controverse lors de l'annonce des nominations pour la 88e cérémonie : la presse note que, pour la seconde année
72
consécutive, les 20 acteurs cités dans les quatre catégories d'interprétation sont blancs . Plusieurs personnalités à l'instar de Spike Lee et Jada Pinkett Smith
73
annoncent leur mécontentent sur les réseaux sociaux et leur intention de boycotter la soirée . Face à l'ampleur de la campagne médiatique « Oscar so white »
(« des Oscars si blancs ») dirigée contre elle, l'Académie décide d'amender ses conditions d'adhésion et promet de doubler en son sein d'ici 2020 le nombre de
73
 73
femmes et de personnes non blanches , quand bien même certains soulignent que le problème n'est pas seulement celui des Oscars, mais de tout
74 75
Hollywood . Elle promet également d'accroître l'adhésion de votants non américains ou issus de la jeune génération . Le droit de vote à vie pour chaque
membre est aussi modifié : désormais, seuls peuvent y prétendre, parmi les plus âgés, les nommés, lauréats ou professionnels ayant travaillé sans discontinuer
dans l'industrie cinématographique lors de la dernière décennie. Si cette condition n'est pas remplie, le votant reste membre de l'AMPAS, mais devient adhérent
76
émérite, sans plus de possibilité de prendre part à la désignation des candidats et des lauréats .

Concentration des prix

Une autre critique récurrente contre les Oscars porte sur la propension des votants à récompenser un même film présent dans plusieurs catégories au détriment
d'un palmarès équilibré. À l'inverse, certains films n'ont obtenu aucun Oscar malgré un grand nombre de sélections : Le Tournant de la vie (11), La Couleur
pourpre (11), Gangs of New York (10), True Grit (10), American Bluff (10), The Irishman (10), La Vipère (9), Les Plaisirs de l'enfer (9), Quo Vadis (8), Au
risque de se perdre (8), La Canonnière du Yang-Tse (8), Elephant Man (8), Ragtime (8), Les Vestiges du jour (8), etc. Le Parrain 3 n'a obtenu aucun Oscar sur
ses 7 nominations alors que Le Parrain a remporté 3 Oscars pour 10 nominations et Le Parrain 2, 6 pour 11 mentions.

De grands oubliés

Plusieurs grands cinéastes (Charles Chaplin, Orson Welles, Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick, Federico Fellini, François Truffaut, David Lynch, Ridley Scott
etc.) n'ont jamais obtenu l'Oscar de la meilleure réalisation et l'Académie est passée à côté d'œuvres fondatrices du cinéma à l'instar de Citizen Kane,
récompensé en 1942 uniquement pour son scénario original ou de 2001 : L'Odyssée de l'espace (1968) qui ne fut distingué que pour ses effets spéciaux avant-
gardistes [non neutre]. D'autres tels que David Cronenberg, Brian DePalma ou encore la réalisatrice Ava DuVernay n'ont jamais été nommés.

De même, plusieurs acteurs de légende ne furent jamais nommés (comme Marilyn Monroe), n'obtinrent pas la statuette (Kirk Douglas, Cary Grant,
68
Montgomery Clift, Greta Garbo) ou ne furent célébrés par l'Académie que pour leur carrière (Buster Keaton, Groucho Marx) . Richard Burton, nommé 7 fois
pour un Oscar pendant sa carrière, n'a jamais décroché la statuette (nomination en tant que meilleur acteur dans un second rôle en 1952 puis six fois comme
meilleur acteur entre 1953 et 1977).

L'auteure-compositrice Diane Warren, nommée 13 fois de 1988 à 2022, pour l'Oscar de la meilleure chanson originale, ne sera jamais récompensée. Le
compositeur de musique de film Thomas Newman a été nommé 14 fois, de 1995 à 2020, pour l'Oscar de la meilleure musique mais n'a obtenu aucune
récompense.

Le comédien Matt Damon, qui a activement participé à la campagne des votes pour que Martin Scorsese obtienne enfin l'Oscar de la meilleure réalisation en
77
2007 après 5 tentatives infructueuses , estime que « le meilleur moyen de juger un film est de le faire 10 ans après sa sortie. [...] Les Oscars se trompent plus
78
souvent qu'ils n'ont raison » .

Boycottage et refus de prix

Certains gagnants aux Oscars ont d'ailleurs refusé leur trophée et boycotté la cérémonie. Le premier fut Dudley Nichols, lauréat en 1936 de l'Oscar de la
meilleure adaptation pour Le Mouchard. Il manifestait ainsi sa désapprobation de l'AMPAS, alors en conflit avec le Syndicat américain des scénaristes
79
(American Guild of Writers) . Il fut suivi en 1971 du comédien George C. Scott qui déclara au sujet de cet évènement : « Tout ça n'est qu'un satané défilé de
80
viande. Je ne veux absolument pas y prendre part. » .

D'autres ne prirent même pas la peine de se déplacer pour recevoir leur prix, comme Katharine Hepburn qui ne vint chercher aucun de ses 4 Oscars (pour 12
81 82 83
sélections) , Woody Allen (4 Oscars pour 24 nominations) ou encore Glenda Jackson (2 Oscars pour 4 citations) .

Notes et références
1. (en) « About the Academy Awards » (http://www.oscars.org/aboutacademyawards/index.html), Academy of Motion Picture Arts and
Sciences (consulté le 13 avril 2007).
2. En français, « Académie des arts et sciences du cinéma ».
3. Le Dernier empereur est cependant un film franco-sino-italo-britannique, essentiellement en langue anglaise, avec par moments du
mandarin, du japonais et du russe.
4. Fiche IMDB sur Le Dernier Empereur (https://www.imdb.com/title/tt0093389/).
5. Tourné à Los Angeles avec des acteurs américains.
6. (fr) France 24, « Le film français The Artist triomphe aux Oscars (http://www.france24.com/fr/20120227-the-artist-jean-dujardin-triomphe-os
cars-statuette-meilleur-film-acteur-hollywood-prix) », consulté le 3 mars 2012.
7. Vincent Mirabel, Histoire du cinéma pour les Nuls, First éditions, 2008, Paris, pp. 164-165.
8. (en)Members of the Academy (http://www.oscars.org/academy/members/index.html) sur www.oscars.org.
9. (en)Branches de l'Académie sur le site de officiel de l'AMPAS (http://www.oscars.org/academy/history-organization/branches.html)
10. (en)Processus de recrutement des membres de l'Académie sur le site de officiel de l'AMPAS (http://www.oscars.org/about/becoming-new-m
ember/branch-requirements).
11. (en) Conseil des gouverneurs(site officiel de l'AMPAS) (http://www.oscars.org/academy/history-organization/governors.html).
12. Article sur les Oscars de l'Encyclopédie Larousse (http://www.larousse.fr/encyclopedie/nom-commun-nom/Oscar/75514).
13. (en) Devenir membre (site officiel de l'AMPAS) (http://www.oscars.org/academy/members/invitations.html).
14. « Césars contre Oscars : deux cérémonies, deux standards » (http://www.lefigaro.fr/cinema/2010/02/25/03002-20100225ARTFIG00792-ces
ar-contre-oscar-deux-ceremonies-deux-standards-.php), Le Figaro, 26 février 2012 (consulté le 10 mars 2012).
15. « Cheryl Boone Isaacs elected first African-American head of Oscars » (http://www.goldderby.com/news/4617/cheryl-boone-isaacs-oscars-a
mpas-film-news-13579086.html), Goldderby.com, 31 juillet 2013 (consulté le 2 août 2013).
16. Durant les premières années, les trophées récompensaient des films sortis sur une période d'un an allant d'août à août, les cérémonies
ayant lieu en novembre.
17. (en)Vote aux Oscars (http://www.oscars.org/awards/academyawards/about/voting.html) (site de l'AMPAS)
18. « Dossier spécial : « César, Oscars, mode d'emploi ! » » (http://www.allocine.fr/article/dossiers/cinema/dossier-18591624/?page=5&tab=0),
AlloCiné (consulté le 27 avril 2013).
19. (en) « Oscars Keeping Show Date But Make Big News As Academy Lightens Eligibility Rules, Combines Sound Categories, Ends DVD
Screeners and More » (https://deadline.com/2020/04/oscars-major-changes-academy-awards-coronavirus-1202919950/), sur Deadline,
28 avril 2020
20. (en) Jackie Finlay, « The men who are counting on Oscar » (http://news.bbc.co.uk/1/hi/entertainment/4769730.stm), BBC News,
3 mars 2006 (consulté le 13 avril 2007).
21. Brian Palmer, « Que trouve-t-on dans les enveloppes des Oscars ? » (http://www.slate.fr/story/50615/oscars-enveloppes-palmares-vote),
Slate.fr, 26 février 2012 (consulté le 28 février 2012).
22. (en) //topics.nytimes.com/top/reference/timestopics/people/c/michael_cieply/index.html, « Electronic Voting Comes to The Oscars
(Finally) » (http://mediadecoder.blogs.nytimes.com/2011/05/23/electronic-voting-comes-to-the-oscars-finally), sur Media Decoder Blog
(consulté le 10 septembre 2020).
23. Media America, « Académie des Oscars : simplification du système de votes sur Internet (http://mediamerica.org/cinema/academie-des-osc
ars-simplification-du-systeme-de-votes-sur-internet/) », consulté le 23 janvier 2014.
24. Vincent Mirabel, op. cit., p. 165.
25. Mathilde Blottière et Cécile Mury, « Oscars et Césars, rien à voir ? », Télérama,‎21 février 2009 (lire en ligne (http://www.telerama.fr/cinema/
les-oscars-et-les-cesar-pour-les-nuls,39380.php)).
26. Le Point, « L'Oscar : quelques grammes d'or pour une gloire massive (http://www.lepoint.fr/cinema/l-oscar-quelques-grammes-d-or-pour-un
e-gloire-massive-25-02-2012-1435111_35.php) », consulté le 24 février 2011.
27. « The Artist aux Oscars : Harvey Weinstein, l'homme derrière la campagne du film français » (https://www.huffingtonpost.fr/2012/02/25/the-a
rtist-oscars-campagne-weinstein_n_1302086.html), Huffington Post, 27 février 2012 (consulté le 10 mars 2012).
28. « Scandale à Hollywood : la chute sans fin de Harvey Weinstein », leparisien.fr,‎2017-10-13cest07:06:17+02:00 (lire en ligne (http://www.le
parisien.fr/culture-loisirs/scandale-a-hollywood-la-chute-sans-fin-de-harvey-weinstein-13-10-2017-7328064.php), consulté le
14 octobre 2017).
29. Voir sur lefigaro.fr (http://www.lefigaro.fr/cinema/2017/10/14/03002-20171014ARTFIG00182-l-academie-des-oscars-exclut-harvey-weinstei
n.php).
30. (en) « Academy Expels Harvey Weinstein », The Hollywood Reporter,‎14 octobre 2017 (lire en ligne (http://www.hollywoodreporter.com/ne
ws/academy-expels-harvey-weinstein-1048914), consulté le 15 octobre 2017).
31. Le comédien fut exclu de l'Académie en 2004 après avoir mis à disposition des copies de films sur des plateformes Internet de
téléchargement illégal.
32. « Le producteur français de Démineurs interdit de cérémonie des oscars », Le Point,‎3 mars 2010 (lire en ligne (http://www.lepoint.fr/actualit
es-societe/2010-03-03/le-producteur-francais-de-demineurs-interdit-de-ceremonie-des/920/0/429719), consulté le 31 janvier 14).
33. « Oscars : la nomination de la chanson Alone yet not alone révoquée », Le Monde,‎30 janvier 2014 (lire en ligne (https://www.lemonde.fr/cu
lture/article/2014/01/30/oscars-la-nomination-de-la-chanson-alone-yet-not-alone-revoquee_4356674_3246.html), consulté le
31 janvier 14).
34. Gibbons détient également le record de désignations en tant que candidat : 37 dont 11 trophées remportés.
35. Litt. « prix de l'Académie ».
36. « The Oscar Statuette » (http://www.oscars.org/awards/academyawards/about/awards/oscar.html) sur le site officiel des Oscars.
37. (en) John Atkinson, The Oscars: The Pocket Essential Guide, Summersdale Publishers LTD - ROW, 2005, p. 12.
38. « Marque Statuette au BOPI » (https://bases-marques.inpi.fr/Typo3_INPI_Marques/getPdf?idObjet=93474597_201734_fmark)
39. « Marque Oscar au BOPI » (https://bases-marques.inpi.fr/Typo3_INPI_Marques/getPdf?idObjet=95573315_201734_fmark).
40. « History of the Academy Awards » (http://www.oscars.org/awards/academyawards/about/history.html) sur le site officiel des Oscars.
41. Le « prix académique du mérite » en français.
42. Ainsi la 81e cérémonie des Oscars désigne sans ambiguïté l'édition 2009 alors que le terme « Oscars 2009 » peut faire référence soit à la
cérémonie qui eut lieu en 2009 (81e), soit à celle récompensant les films sortis en 2009 (82e). Cette confusion étant entretenue y compris
par le site Internet officiel des Oscars, il a été décidé dans le cadre de Wikipédia de prendre pour référence l'année de la cérémonie, sur le
modèle des Césars français, qui sont désignés par l'année durant laquelle le prix est décerné, un César 2008 récompensant un film sorti
en 2007.
43. Appellation non officielle utilisée principalement par la presse.
44. Le terme anglais Best Writing regroupe en fait trois Oscars : Meilleur scénario original, Meilleur scénario adapté et Meilleure histoire
originale.
45. [vidéo] « Katharine Hepburn's Only Academy Awards Appearance (https://www.youtube.com/watch?v=nNQAFm2OYXQ) » sur YouTube,
consulté le 20 juillet 2010.
46. Précédemment détenu par Katharine Hepburn avec douze sélections.
47. IMDB.com (https://www.imdb.com/name/nm0789737/awards).
48. IMDb.com (https://www.imdb.com/name/nm0056217/awards)
49. Fitzgerald reste à ce jour le seul acteur à avoir été cité dans les deux catégories pour un même film. Il remporta l'Oscar du meilleur acteur
dans un second rôle.
50. Il remporta l'Oscar du meilleur acteur pour ce dernier.
51. Mickey Mouse (http://awardsdatabase.oscars.org/ampas_awards/BasicSearch?action=searchLink&displayType=6&BSNominationID=391
95) sur le site de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
52. The Three Little Pigs (http://awardsdatabase.oscars.org/ampas_awards/BasicSearch?action=searchLink&displayType=3&BSFilmID=3480
7) sur le site de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
53. Toutefois, Claudette Colbert ayant quitté la France en bas âge et ayant été naturalisée américaine, Simone Signoret est souvent
considérée comme la première actrice française à avoir obtenu cette récompense en 1960.
54. Snow White and the Seven Dwarfs (http://awardsdatabase.oscars.org/ampas_awards/BasicSearch?action=searchLink&displayType=6&B
SNominationID=39759) sur le site de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences.
55. Samuel Blumenfeld, « L’actrice de 101 ans Olivia de Havilland refuse de passer pour une peste dans la série « Feud » », Le Monde,‎
20 mars 2018 (lire en ligne (https://www.lemonde.fr/m-actu/article/2018/03/20/olivia-de-havilland-s-emporte-contre-la-fiction-americaine_52
73437_4497186.html)).
56. Luc Vinogradoff, « Oscars 2017 : mauvaise enveloppe et improvisation… ce qu’il s’est passé pour le meilleur film », Le Monde,‎
27 février 2017 (lire en ligne (https://www.lemonde.fr/big-browser/article/2017/02/27/mauvaise-enveloppe-et-improvisation-ce-qu-il-s-est-pa
sse-pour-l-oscar-du-meilleur-film_5086337_4832693.html), consulté le 27 février 17).
57. Vanessa Hébert, « Will Smith présente ses excuse à Chris Rock » (https://www.7jours.ca/2022/03/29/will-smith-presente-ses-excuse-a-chri
s-rock), sur 7 Jours, 29 mars 2022 (consulté le 17 juillet 2022)
58. Sandra Gonzalez CNN, « Will Smith apologizes to Chris Rock » (https://www.cnn.com/2022/03/28/entertainment/will-smith-apology/index.h
tml), sur CNN (consulté le 30 mai 2022)
59. « Les Oscars déclarent la guerre au lobbying ! » (http://www.allocine.fr/article/fichearticle_gen_carticle=18607393.html), sur Allociné,
22 septembre 2011.
60. « Harvey Weinstein, l'homme derrière la campagne de The Artist pour les Oscars 2012 » (http://www.huffingtonpost.fr/2017/10/05/harvey-w
einstein-lhomme-derriere-la-campagne-de-the-artist-pour-les-oscars-2012_a_23234333/), sur HuffPost, 5 octobre 2017
61. « Miramax : les derniers nababs » (http://ecrannoir.fr/dossiers/miramax/), sur Écran Noir.
62. The Oscars de Anthony Holden
63. « Oscars 1967: If We Picked The Winners (Best Picture) 5. Doctor Dolittle » (http://whatculture.com/film/oscars-1967-if-we-picked-the-winne
rs-best-picture?page=2), sur What Culture, 25 juin 2013.
64. Règlement de la 34e cérémonie des Oscars (http://digitalcollections.oscars.org/cdm/compoundobject/collection/p15759coll9/id/2453/rec/1).
65. « That any industry ever devised for itself […] ». « Interview de William Friedkin sur Fora.tv [vidéo] » (http://fora.tv/2009/02/24/Director_Willia
m_Friedkin_at_the_Hudson_Union_Society#William_Friedkin_Says_Oscars_Simply_a_Promotion_Scheme), 24 février 2009 (consulté le
6 août 2009).
66. Fred Thom, « Academy Awards, 10 étapes pour gagner un Oscar » (http://www.plume-noire.com/edito/oscars.html), Plume-noire.com, 1999
(consulté le 6 août 2009).
67. À titre d'exemple, la campagne de promotion du film The Artist est estimée à 10 millions de dollars, soit presque autant que le budget du
film, évalué à 15 millions de dollars (source : L'Express, « Comment Hollywood s'est entiché de The Artist (http://www.lexpress.fr/culture/cin
ema/comment-hollywood-s-est-entiche-de-the-artist_1086252.html) », consulté le 11 mars 2012).
68. « Oscars, Césars, pourquoi ils ne l'auront jamais » (http://www.lexpress.fr/culture/cinema/oscars-cesar-pourquoi-ils-ne-l-auront-jamais-dica
prio-vincent-lindon_1086177.html), L'Express, 24 février 2012 (consulté le 10 mars 2012).
69. « I'm not going to lie, it's nice to get recognition from your peers. […] But I also feel one's work shouldn't be judged against someone
else's. »" Cité in « « Naomi Watts No Fan Of The Oscars » sur Exposay.com » (http://www.exposay.com/naomi-watts-no-fan-of-the-oscars/v/
16996/), AHN Media Corp, 28 janvier 2008 (consulté le 6 août 2009).
70. « L'Académie des Oscars est trustée par de vieux hommes blancs » (https://www.20minutes.fr/cinema/oscars/883947-academie-oscars-trus
tee-vieux-hommes-blancs), 20 minutes, 21 février 2012 (consulté le 10 mars 2012)
71. « Les Oscars lavent trop blancs » (http://next.liberation.fr/cinema/01012391158-les-oscars-lavent-trop-blanc), Libération, 21 février 2012
(consulté le 10 mars 2012).
72. « Oscars 2016: pourquoi les acteurs noirs sont-ils absents des nommés? » (http://www.lexpress.fr/culture/cinema/oscars-2016-pourquoi-les
-acteurs-noirs-sont-ils-absents-des-nommes_1755406.html), sur L'express, 20 janvier 2016.
73. « La polémique "Oscar so white" a-t-elle vraiment fait bouger les choses ? » (https://www.huffingtonpost.fr/2016/02/27/polemique-diversite-
oscar-changement_n_9337970.htmll), sur Huffington Post, 28 février 2016.
74. « [Dossier] Non, les Oscars ne sont pas racistes », Onlike,‎12 février 2016 (lire en ligne (https://www.onlike.net/cinema/oscars-racistes/),
consulté le 1er septembre 2018).
75. « Oscars : Omar Sy, Charlotte Gainsbourg, Gal Gardot... futurs votants? » (http://www.lefigaro.fr/cinema/ceremonie-oscars/2017/06/29/0302
1-20170629ARTFIG00097-oscars-omar-sy-charlotte-gainsbourg-wonderwoman-invites-a-devenir-jures.php), sur Le Figaro, 29 juin 2017.
76. (en) « Academy takes historic action to increase diversity » (http://www.oscars.org/news/academy-takes-historic-action-increase-diversity),
sur Academy of Motion Pictures Arts and Sciences, 22 janvier 2016.
77. « Scorsese must get an Oscar » (http://archives.tcm.ie/breakingnews/2006/12/18/story289822.asp)(Archive.org (https://web.archive.org/web/*/http://archi
ves.tcm.ie/breakingnews/2006/12/18/story289822.asp) • Wikiwix (https://archive.wikiwix.com/cache/?url=http://archives.tcm.ie/breakingnews/2006/12/18/story289822.asp) • Archive.is
(https://archive.is/http://archives.tcm.ie/breakingnews/2006/12/18/story289822.asp) • Google (https://webcache.googleusercontent.com/search?hl=fr&q=cache:http://archives.tcm.ie/br
eakingnews/2006/12/18/story289822.asp) • Que faire ?) (consulté le 26 mars 2013).

78. « I think that the best way to judge movies is, like, 10 years after they're released. […] I think [the awards] get it wrong more often than they
get it right. » Cité in Jeanne Wolf, « « Too Old To Be 'Bourne?' » Interview de Matt Damon » (http://www.parade.com/celebrity/celebrity-para
de/archive/matt-damon-too-old-to-be-bourne.html), Parade.com, 12 mars 2009 (consulté le 6 août 2009).
79. « The Oscars, Did You Know? » (http://www.biography.com/oscars/oscars_didyouknow.jsp/), A&E Television Networks (consulté le
6 août 2009).
80. « The whole thing is a goddamn meat parade. I don't want any part of it. ». Cité in Nécrologie de George C. Scott (http://news.bbc.co.uk/2/hi/
obituaries/455563.stm), BBC News obituary, 23 septembre 1999 et « Meat Parade » (http://www.time.com/time/magazine/article/0,9171,904
789,00.html), Time Magazine, 8 mars 1971.
81. Elle vint cependant remettre le Irving G. Thalberg Memorial Award au producteur Lawrence Weingarten en 1974. Source : « The Oscars,
Did You Know? ».
82. Il participa néanmoins à la 74e cérémonie en 2002, présenta un court-métrage en hommage aux films tournés à New York après les
attentats du 11 septembre 2001. Source : « The Oscars, Did You Know? »
83. Elle reçut l'Oscar de la meilleure actrice en 1971 pour Love, qui fut accepté par Juliet Mills, puis en 1974 pour Une maîtresse dans les bras,
une femme sur le dos, remis au réalisateur du film, Melvin Frank. Cf. Awards for Glenda Jackson (https://www.imdb.com/name/nm0413559/
awards) sur IMDb.com.

Voir aussi
Sur les autres projets Wikimedia :
Academy Awards (https://commons.wikim
edia.org/wiki/Category:Academy_Award
s?uselang=fr), sur Wikimedia Commons
Oscar, sur le Wiktionnaire
Oscars du cinéma, sur Wikiquote
Oscars du cinéma, sur Wikinews

Articles connexes
 Liste des présentateurs des Oscars
Liste des films ayant obtenu un ou des Oscars
France aux Oscars
Liste de récompenses de cinéma
Golden Globes
British Academy Film Awards
César du cinéma

Liens externes
(en) Site officiel de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences (http://www.oscars.org/) (historique et base de données (http://awardsd
atabase.oscars.org/ampas_awards/BasicSearchInput.jsp))
(en) Site officiel des Oscars (http://www.oscar.com/) (cérémonie de l'année)

Ressources relatives à l'audiovisuel : (en) Disney A to Z (https://d23.com/a-to-z/academy-awards) ·

(en) Internet Movie Database (https://tools.wmflabs.org/wikidata-externalid-url/?p=345&url_prefix=https://www.imdb.com/&id=ev0000003)
Ressource relative à la bande dessinée : (en) Comic Vine (https://comicvine.gamespot.com/wd/4015-56187/)
Ressource relative à la musique : MusicBrainz (https://musicbrainz.org/series/d9b24615-8bd5-4a1d-9c9d-874c6461d55c)
Notices dans des dictionnaires ou encyclopédies généralistes :
Brockhaus Enzyklopädie (https://brockhaus.de/ecs/enzy/article/oscarr) ·
Encyclopædia Britannica (https://www.britannica.com/art/Academy-Award) ·
Gran Enciclopèdia Catalana (https://www.enciclopedia.cat/EC-GEC-0047848.xml) ·
Hrvatska Enciklopedija (http://www.enciklopedija.hr/Natuknica.aspx?ID=45643) ·
Encyclopédie Larousse (https://www.larousse.fr/encyclopedie/divers/wd/75514) ·
Swedish Nationalencyklopedin (https://www.ne.se/uppslagsverk/encyklopedi/lång/oscar) ·
Proleksis enciklopedija (https://proleksis.lzmk.hr/40023) · Store norske leksikon (https://snl.no/Oscar_-_filmpris)
Notices d'autorité :
Bibliothèque nationale de France (http://catalogue.bnf.fr/ark:/12148/cb12149710v) (données (http://data.bnf.fr/ark:/12148/cb12149710v)) ·
Système universitaire de documentation (http://www.idref.fr/02998842X) ·
Bibliothèque du Congrès (http://id.loc.gov/authorities/sh85000301) · Gemeinsame Normdatei (http://d-nb.info/gnd/4132171-6) ·
Bibliothèque nationale de la Diète (http://id.ndl.go.jp/auth/ndlna/01216110) ·
Bibliothèque nationale d’Israël (http://uli.nli.org.il/F/?func=find-b&local_base=NLX10&find_code=UID&request=987007292823805171) ·
Bibliothèque nationale tchèque (http://aut.nkp.cz/ph221975)

Ce document provient de « https://fr.wikipedia.org/w/index.php?title=Oscars_du_cinéma&oldid=200746138 ».