Plan

Introduction général.

Introduction

I/l’hIstoIre de l’art tradItIonnel en Afrique.

II/les différents arts traditionnels en Afrique.

III/l’Importance de l’art tradItIonnel en Afrique.

IV/les artistes traditionnels africains.

Conclusion
I/l’histoire de l’art traditionnel africain.
➢ Origine.
La notion « d’art africain » est le produit de cette période des premières grandes collections
Européennes. Cette notion était plus ou moins étrangère aux sociétés d’origine des objets. Une
étude sur l’origine de l’art Africaine indique que les plus anciennes formes de sculptures
trouvés proviennent du Nigeria (elles datent d’environ 500 ans avant J-C). Cependant, le
manque de fouilles archéologiques empêche de connaitre les œuvres d’art a l’origine de l’art
africain.
➢ Difficulté (cadre économique et culturelle)
Pendant la période coloniale les leucodermes ont pris plusieurs objets du continent Africain
tels que : les masques traditionnels, les objets de rites, les armes (lances empoisonnées, les
épées) et encore plus. En effet, lorsque on part dans des pays comme en France on enregistre
près de 90.000 objets provenant de l’Afrique d’ailleurs le musée du l ouvre fait son meilleur
chiffre d’affaire avec la section Afrique.

II/les différents arts traditionnels.

➢ La vannerie.
La vannerie désigne la fabrication d’objets à la main, tressés avec des fibres, plantes et tiges,
le tressage permet de consolider la structure, il fait aussi partie de la nature. Elle est pratiquée
depuis au moins 10 000 ans. Le vannier ou la vannière est l’as du tressage de végétaux à tiges
flexibles. Les outils utilisés pour la vannerie sont : cheville conique ronde pour cannage,
poinçon en rotin de vannier, livre vannerie d’aujourd’hui de Sylvie Begot, Aiguille a cannage
en fer de vannerie de 55cm, Tire canne en bois de vannier, outil de vanniers Sécateur rotin,
peigne rectangulaire de vannier, kit tressage d’un panier… il existe plusieurs types de
vannerie tels que : vannerie spiralée, vannerie tressée, ouvrages en éclisses de bois et feuilles
d’écorce.
 ➢ La poterie.
Le terme poterie désigne des vases et récipients à usage essentiellement domestique ou
culinaire réalisés en terre cuite poreuse qui peuvent demeurer brut ou recevoir un revêtement
glaçuré. C’est aussi le terme générique pour tous les objets à base de terre cuite qui impliquent
la décoration ou le façonnage d’une pièce d’argile. Le métier de la poterie est appelé
céramiste et les gens qui pratiquent ce métier sont appelé les potiers.

➢ L’art du corps.
L’art africain du corps ou en encore le body painting protégeait des mauvais esprits ou
attribuait les pouvoirs de divinités à ceux qui le revêtaient. Il trouve ses racines en Afrique et
dans les Antilles. Il allie beauté et identité culturelle, c’est pour dire que cet art fait partie des
rites traditionnels.
 ➢ L’art architectural.
L’architecture vernaculaire africaine est un style d’architecture qui reflète l’histoire et la
culture des peuples africains. Une nouvelle génération d’architecte africains s’intéresse de
nouveaux à l’architecture traditionnelle, délaissée auparavant au profit de constructions
colonial et modernes en ciment. Leur approche consiste à utiliser des matériaux naturels,
comme la terre, pour réduire l’empreinte carbone des bâtiments. Par ailleurs, le livre Guinness
des Records (Edition de 1974) a décrit grande muraille’’ du Bénin comme « les plus grands
travaux de terrassement au monde avant l’ère mécanique ».

➢ La peinture.
L’art africain est un témoignage de la richesse culturelle de l’Afrique et les sculptures en
bronze sont l’une de ses formes les plus emblématiques. Les bronzes d’Ife, les panthères du
Benin et les sculptures Dogon du Mali sont des exemples exceptionnels de la maitrise de l’art
de la fonte du bronze en Afrique.
 ➢ Chant.
Dans la société africaine traditionnellement, schématiquement, la musique accompagne
chaque étape de la vie. Elle est le liant de tout acte social. Elle est indissociable des fêtes
profanes. Et dans les rituels, elle tient lieu de véhicule de communication entre le monde des
vivants et le monde des ancêtres. Elle représente l essence culturelle de notre pays et nous
permet de maintenir et préserver l’enracinement avec notre terre. Elle est aussi
polyrythmique. Elle associe plusieurs instruments de musique tels que le balafon, la kora, le
tam-tam, les castagnettes, la flute, la calebasse et bien d’autres. Elle s’inspire de l’art des
griots qui sont des conteurs traditionnels qui véhiculent oralement la mémoire de leur peuple.

➢ Danse.
Les danses sont effectuées lors des mariages, des fêtes, des funérailles, des rites a une divinité,
des rites initiatiques… elles sont un moyen d’expression, c’est à dire quelles servent à
exprimer des émotions comme la tristesse, la joie… et à transmettre diverses informations.
Elle se caractérise par un fort ancrage dans le sol, un rapport au sol singulier. Les appuis sont
fermes, les genoux fléchis et le centre de gravité est assez bas.

➢ Les masques.
Les masques sont souvent liés à la fertilité et à la fécondité. Ces masques ont la particularité
de porter des scarifications sur le front. Les masques éducateurs accompagnent les jeunes
garçons lors des rites. Beaucoup de société africaine considèrent les masques comme des
médiateurs entre le monde des vivants et le monde spirituel. Ils sont fabriqués par des
humains le plus souvent par des hommes initiés selon la culture africaine.
Quelques masques gabonais.
III / L’IMPORTANCE DES ARTS TRADITIONNELS
Les neurosciences nous enseignent que l’art stimule des émotions intimes et profondes mais
aussi que leur pratiques développent les capacités cérébrales des enfants .
Au-delà , il satisfait d’abord un besoin esthétiques en procurant une satisfaction désintéressée,
le contraire des besoins primaires . Le sentiment de beauté est subjectif et liée au plaisir. Il est
différent d’une culture à l’autre comme d’une personne à l’autre. La formation du gout, qui
reste propre à chacun, implique une éducation par une ouverture d’esprit qui nécessite
d’accepter diverses exploration du monde de l’art et de la création.
Peut-être peut-on vivre sans art mais le beau transporte la pensée dans une autre sphère de
l’intellect. La mise en jeu de l’imaginaire permet de s’évader du réel , de découvrir et
d’accepter d’autres champs, et d’autre concepts, comme la découverte d’une œuvre, sans
préjugé ,interroge sa propre vision du monde.
L’art est aussi créateur de valeur dans lesquelles ,selon ses gouts et sa culture on se reconnait
et on fait groupe. Il peut s’agir de valeurs esthétiques ou de valeurs de sens que l’on partage et
qui créent un vécu commun.

IV/LES ARTISTES TRADITIONNELS.

Né en 1951 au Gabon, alors qu’ il est ragée

de 18ans , VYCKOS Ekodondo entame sa carrière
musicale au Lycée Léon Mba de Libreville, il
poursuit ses études au Canada et revient au pays
pour devenir très vite une des valeurs montantes de
la scène gabonaise.

Le sculpteurs sénégalais Ousmane Sow (1935-2016)

réalise des statuts imposantes un peu plus grandes
que grandeur humaine.
 Le Groupe fang time Tanguy Ebon bon qui
valorise la tradition africaine plus
précisément gabonaise par leur talent qui
est la dance.

➢ Les instruments.
Conclusion
En définitive, disons l’objet de notre étude était basée sur la culture et la tradition. A la
problématique de notre sujet retenons que l’Afrique est un continent remplie de magnifiques
arts purement africains et culturelles.

Sources.
Wikipédia
Google photo
Connaissances personnelles
Introduction générale.
L’approche historique de l’art et de l’esthétique est aussi appelé analyse historique composite,
consiste pourrait-on dire à étudier l’histoire et les phénomènes de l’Art et de l’esthétique
contemporaine en de montrer comment l’Art et l’esthétique se transforment et fonctionnent au
fil du temps.
 Introduction.
En Afrique depuis la nuit des temps la production traditionnelle peut être perçus comme une
doctrine, pratique … transmise de siècle en siècle par la parole ou la pratique. En Afrique
nous avons diverses productions traditionnelles, ce qui fera l’objet de notre travaille.

Départements des Arts République Gabonaise

Section Arts-Plastiques Union-Travaille-Justice
Lycée publique Alenakiri
Classe : 1ere S

Exposés d’arts plastiques.

Sous thème : Production traditionnelle en Afrique.

Sous la direction de :
Mr. EVADA Marcel

Année académique : 2023-2024

Présentions des membres du groupe.
NKARE NKOGHE Johalix
MOUSSADJI ORIWODO Elise
MOUELET MOUELET Kailche
ESSENG MOUROU Christine
MBOU LOUNDOU Graziella
MOUKALA ILENGOU Désiré
LOBA SANA
TOKINLO Kuassi Jefferson
MASSOUNGA NIYGONE Rose
OMBANA Enock
GNAGNE MOUGNAKI Bradley
M’VOUBY Nephtalie
AMANA Gentil
BOUSSAMBA BOUCKA Chandry
MOMBO DOUCKAGA Axel Dorel