AL Les Effarés version finale texte 3 1G1
Introduction : Arthur Rimbaud est un jeune poète
prodige de la fin du XIXème siècle qui a
profondément influencé les poètes qui lui ont
succédé avec l’apparition du courant symboliste. Il
a écrit les Cahiers de Douai à 16 ans, il y décrit sa
vie d’adolescent et la société de son époque,
souvent avec un regard critique. Le poème « Les
Effarés » lui permet ainsi de mettre en scène la
misère de son temps. Ce poème est composé de
tercets avec une hétérométrie (2 octosyllabes suivis
d’un tétrasyllabe).
Texte
Les Effarés
Noirs dans la neige et dans la brume,
Au grand soupirail qui s’allume,
Leurs culs en rond,
À genoux, cinq petits, — misère ! —
Problématique : comment Rimbaud procède-t-il
dans ce poème à une critique de la société de son
époque ?
Plan du texte
- Situation initiale
- Le boulanger pétrit le pain
- Sortie du four et fête sensorielle
- Elévation de l’âme/retour brutal sur terre
Analyse/interprétation
Titre énigmatique : participe passé adjectivé qui
désigne des pers qui ressentent de l’effroi.
Le titre dresse un horizon de lecture : le poème
met en scène une dénonciation sociale // Les
Misérables de Victor Hugo.
Contraste des couleurs – Brume : ambiance
fantastique/ de conte - parallélisme de
construction qui rythme le vers -effet d’attente :
on ne sait pas encore qui il désigne – l’adj
« noirs » est effrayant, on comprendra ensuite
qu’il s’agit de la crasse sur leur visage.
Un « soupirail » est une fenêtre basse
normalement petit et sombre ; ici nous assistons
à une transfiguration poétique : il est lumineux et
grand, magique ; il « s’allume » : ambiance de
conte, comme si c’était un portique sur un
ailleurs.
Description de la posture des personnages :
circularité, comme des enfants à qui on raconte
une histoire ; utilisation d’un voc prosaïque :
Rimbaud aime ce contraste entre des images très
poétiques et un voc familier.
« à genoux » – le terme est polysémique, il
désigne à la fois la génuflexion de la prière et
renvoie aussi à leur humiliation sociale ; adj
« petits » pour les qualifier : il ne les nomme pas
directement ce qui met encore plus en valeur leur
vulnérabilité.
Double système de pause respiratoire ) virgule et
tirets) ce qui met en relief l’interjection
« misère ! », le poète fait une phrase nominale
exclamative = dénonciation de la pauvreté – le

Regardent
le Boulanger faire allitération qui rythme la phrase
Le lourd pain blond.
Ils voient le fort bras blanc qui tourne
enjambement
La pâte grise et qui l’enfourne
Dans un trou clair.
Ils écoutent le bon pain cuire.
Le Boulanger au gras sourire
Grogne un vieil air.
Ils sont blottis, pas un ne bouge,
Au souffle du soupirail rouge
Chaud comme un sein.
Quand pour quelque médianoche,
Façonné comme une brioche
poète est indigné, il s’adresse directement au
lecteur pour susciter son empathie.
Enjambement – temps verbal : présent de
l’indicatif – présent de narration : sert à rendre la
scène + vivante + proche du lecteur –
« Boulanger » : majuscule, transforme son métier
en « titre » , comme ds un conte, il est réduit à sa
fonction.
« voient », « regardent » : champ lexical de la
vue : les enfants semblent sous l’effet d’une
contemplation extatique. « pain » aliment central
de l’alimentation « lourd » : dense, nutritif,
« blond » : lumière
Le boulanger est réduit métonymiquement à son
bras « le fort bras blanc » - « blanc » = s’opp à l’adj
« noirs » (antithèse avec les enfants et symbole
d’opulence ) , l’adj « fort » insiste sur sa
puissance.
« un trou clair » : métaphore : le four représente
une intériorité chaude et lumineuse (ce qui
enrichit le champ lexical de la lumière) et
fonctionne comme un substitut du ventre
maternel.
L’ouïe est stimulée : hyperstimulation des sens
(synesthésie), craquèlement du feu et de la
croute, mise en appétit qui repose sur
l’imagination. Même le boulanger incarne une
figure paternelle et bienveillante « sourire », « un
vieil air », « gras » : transposition, déplacement (
hypallage) : c’est sa personne qui est grasse – opp
richesse/pauvreté
« grogne » : il est animalisé => atmosphère de
conte (ogre ?) -
Blottis = animaux, petits, qui ont besoin de se
protéger par peur ou par froid (cf le titre « Les
Effarés »)
Soupirail personnifié => il envoie un souffle
(chaleur du four » ;« rouge » : monde de
l’intérieur et de la richesse vs la neige et nuit
dehors ; assonance en « ou » qui dramatise la
scène ;
Comparaison avec un sein : métonymie pour la
figure maternelle nourricière.
« médianoche » = personnage qui incarne la
bourgeoisie aisée – il est assimilé ironiquement à
une viennoiserie de luxe ( « façonné comme ») ce
On sort le pain,
Quand, sous les poutres enfumées,
Chantent les croûtes parfumées
Et les grillons,
Que ce trou chaud souffle la vie,
Ils ont leur âme si ravie
Sous leurs haillons,
Ils se ressentent si bien vivre, allitération en « s »
qui amplifie l’adv d’intensité « si » en lui faisant
écho
Les pauvres Jésus pleins de givre,
Qu’ils sont là tous,
Collant leurs petits museaux roses
Au treillage, grognant des choses
Entre les trous,
Tout bêtes, faisant leurs prières
Et repliés vers ces lumières
Du ciel rouvert,
Si fort, qu’ils crèvent leur culotte
Et que leur chemise tremblote
qui suggère qu’il a du ventre. Le « on » voc
généralisant suggère que Rimbaud décrit une
forme de règle établie : on ne donne qu’aux
riches.
Son « qu » en début de strophe 3 fois = anaphore
Construction phonique semblable entre les 2 vers
et assonance en « ou » = rythme chantant, festif –
zeugma : Rimbaud met sur le même plan un
champ métaphorique abstrait (le chant du pain)
et quelque chose de réel, concret : le chant des
grillons / le grillon est considéré comme un porte-
bonheur dans les foyers
Il y a une élévation des symboles : le soupirail
devient à la fois le ventre maternel et même le
souffle divin « la vie »
« âme » apparition du lexique de la religion,
« ravie » adj fort, renforcé par l’adv d’intensité
« si » : ils sont dans une extase quasi religieuse
qui leur fait oublier leur corps – contraste avec la
mention des « haillons » : R. insiste sur leur
misère matérielle qui elle ne change pas.
L’enthousiasme de leur âme les amène à oublier
leur détresse physique et le fait qu’ils sont en
train de mourir de froid et de faim
Le terme religieux les compare au Christ, ils sont
comme lui des victimes sacrifiées – le givre
rappelle encore leur précarité réelle.
Paradoxe : ils ont comparés à des animaux, juste
après avoir été qualifiés de « Jésus »
« museaux »/ « grognants », « bêtes », ils sont
réduits à cette animalité par une société qui ne
leur accorde aucune compassion.
« prières », « lumières » « ciel » : le voc religieux
s’amplifie ; il suggère que leur âme atteint le ciel,
comme lorsque les fidèles communient ( le pain
du boulanger devient le pain de la messe,
l’hostie).
On a le sentiment que Dieu est prêt à les accueillir
« ciel rouvert » Mais ces images sont là pour
mieux montrer que le miracle ne se produit pas
dans le monde réel : les enfants ne partagent pas
le pain, ils ne sont pas sauvés
Chute brutale : la conséquence de ce qui précède
nous fait redescendre brutalement sur terre, avec
 Au vent d’hiver.
Conclusion : nous nous sommes donc demandé
comment Arthur procédait à une critique de
l’injustice sociale dans ce texte, nous avons vu qu’il
insistait sur la misère des enfants, l’indifférences de
la société et qu’il procédait aussi à une critique de
la religion.
de nouveau des mots prosaïques « culotte » - les
détails de leurs vêtements montrent qu’en réalité,
ils n’ont rien gagné dans cette scène, si ce n’est
d’avoir encore un peu plus froid. Cette ultime
image laisse le lecteur face à la tristesse et la
colère devant tant d’injustice sociale.
Cette société matérialiste a perdu ses valeurs
chrétiennes (la charité) et le poète semble même
penser que la religion ne constitue qu’un rêve, une
illusion pour faire accepter aux pauvres leur
condition.
Ouverture : on pourrait rapprocher ce poème de
« Le Mal », autre poésie dans laquelle Rimbaud
procède à une critique de la politique et de la
pratique religieuse de son époque.