MÉMOIRE

LICENCE PROFESSIONNELLE

SCIENCES DE L'HOMME ET DE LA SOCIETE

Mention Sciences de l'Information et de la Communication

Spécialité Communication et Multimédia

THEME

ELABORATION D’UN PROJET DIGITAL :

CAS AGENCE AFRIQUE DIGITALE

Présenté et soutenu par : AGBEDOR Sting-Bastern

MAÎTRE DE STAGE DIRECTEUR DE MEMOIRE

M. Dany GREPANDI M. Fabrice K. M. ADAMAH

Community Manager & Expert
Enseignant à l’ECOLE DES
en Cybersécurité
CADRES
ANNÉE UNIVERSITAIRE 2020-2023
 SOMMAIRE

Définition des acronymes................................................................................................................2

Dédicaces.........................................................................................................................................3
Remerciements................................................................................................................................4
INTRODUCTION...........................................................................................................................5
PREMIERE PARTIE : Présentation du cadre théorique et la revue de la littérature......................6
CHAPITRE I : Présentation du cadre de l’étude ............................................................................7
Section 1 : Historique et structure organisationnelle.......................................................................7
Section 2 : Analyse de l’environnement d’Afrique digitale............................................................10
CHAPITRE II : Revue de la littérature ..........................................................................................16
Section 1 : Le design graphique et la communication digitale........................................................16
Section 2 : Les nouvelles technologies de la communication et les designer.................................20

DEUXIEME PARTIE : Cadre méthodologique de l’étude.............................................................26

CHAPITRE I : Méthodologie de recherche
.................................................................................................................................................
27
Section 1 : Particularités d’un projet digital et problème de recherche ..........................................27
Section 2 : les nouvelles technologies de l’information et les designer..........................................29
CHAPITRE II : Présentation et Analyse des résultats et Recommandations..................................34
Section 1 : Analyse des différences et similarités entre Canva et Adobe Photoshop......................34
Section 2 : Recommandations et suggestions .................................................................................40

CONCLUSION...............................................................................................................................42
BIBLIOGRAPHIQUES..................................................................................................................43
ANNEXES......................................................................................................................................44
TABLE DES MATIÈRES...............................................................................................................47

1
DEFINITION DES ACRONYMES

CATIA : Conception Assistée Tridimensionnelle Interactive Appliquée

PAO : Publication Assistée par Ordinateur

NTIC : Nouvelles Technologies de l'Information et de la Communication

UI : User Interface design

ICC : International Color Consortium

JPEG : Joint Photographic Experts Group

PNG : Portable Network Graphics

PDF : Portable Document Format

CMYK : Cyan, magenta, yellow, and key

3D : Trois dimensions

2
DÉDICACE

Je dédie ce mémoire à

Mon père Mr AGBEDOR Enam Nonioh

Ma mère Mme LAWSON Povi Bertine

Mon petit frère AGBEDOR Sean Mayer

3
REMERCIEMENTS

Nos remerciements vont à l’endroit de tous ceux et celles qui d’une manière ou d’une autre
ont contribué à l’élaboration et à la réalisation de ce mémoire. Qu’ils trouvent ici l’expression
de notre vive et profonde gratitude. En particulier nos remerciements s’adressent :
Au fondateur de l’ECOLE DES CADRES, M. Edmond kokou BELHOW ;
Au Professeur Ega Akoété AGBODJI, Directeur Général de l’ECOLE DES CADRES ;
A l’ensemble de l’équipe pédagogique de l’ECOLE DES CADRES, ainsi que les intervenants
professionnels et responsable de la formation, Communication et multimédia
A Monsieur Fabrice K. M. ADAMAH, mon directeur de mémoire,
A Mr le Directeur de l’ Agence Afrique Digitale pour ses conseils et les informations qui ont
été misent à ma disposition,
A ma tante LAWSON Kinih Tania pour son soutien.

4
INTRODUCTION

À l'ère du numérique, l'élaboration de projets de communication digitaux constitue le socle de

la communication contemporaine. Au sein des agences de communication, ces projets sont le
fruit d'une combinaison subtile entre créativité, technologie et stratégie, visant à capter
l'attention des publics, à véhiculer des messages percutants et à atteindre des objectifs de
communication variés. Au cœur de cette démarche, le choix d'un logiciel de conception
graphique adéquat devient une décision stratégique.

Le paysage des logiciels de conception graphique est riche et diversifié, mais deux noms se
démarquent : Canva et Adobe Photoshop. Ces deux acteurs majeurs incarnent des approches
distinctes en termes de fonctionnalités, de convivialité et de flexibilité. Leurs caractéristiques
uniques suscitent des débats entre graphistes, car la sélection du logiciel de conception
graphique approprié joue un rôle essentiel dans la réalisation de projets digitaux efficaces et
créatifs. Dans cet univers où la communication visuelle joue un rôle central, le graphisme
s'impose comme un élément clé. Les logiciels de conception graphique permettent aux
professionnels de transcender les limites de l'imagination, d'exprimer des idées de manière
visuellement captivante et d'ajouter une dimension esthétique essentielle à la communication
digitale. Des éléments tels que la mise en page, la typographie, les couleurs et les illustrations
sont soigneusement manipulés pour créer des designs qui amplifient l'impact des messages.

Cette étude se concentre sur le choix entre Canva et Adobe Photoshop en ce qui concerne
leurs fonctionnalités, leur convivialité et leur flexibilité, et sur la manière dont ces variations
influencent la créativité et l'efficacité des équipes de conception au sein des agences de
communication. À une époque où la communication visuelle est au cœur des stratégies de
communication, cette question revêt une importance cruciale pour les professionnels qui
cherchent à produire des projets digitaux à fort impact.

Au cours de cette recherche, nous explorerons en détail les caractéristiques de Canva et

d'Adobe Photoshop, en évaluant leurs avantages et inconvénients respectifs. Ensuite Nous
analyserons les différences et similitudes entre ces deux outils de conception graphique. Notre
objectif est de fournir des éclaircissements essentiels pour permettre aux professionnels de la
communication de prendre des décisions éclairées, sachant que le choix du logiciel de
conception graphique peut façonner le succès des projets digitaux au sein des agences.

5
PREMIERE PARTIE : PRESENTATION DU CADRE D’ETUDE
ET REVUE DE LA LITTERATURE
Cette partie est dédiée à la présentation de la structure d’accueil, son organisation
fonctionnelle ; nous exposerons aussi le cadre théorique de notre thème.

6
CHAPITRE 1 : PRESENTATION ET CADRE THEORIQUE
Ce chapitre nous permettra de faire une présentation générale de l’Agence Afrique Digitale

Section 1 : Historique et structure organisationnelle

Dans le tissu dynamique des entreprises de communication contemporaines, Afrique Digitale
se distingue comme une force émergente, élevant les normes et redéfinissant le paysage de la
communication. Née il y a deux ans à Lomé dans le quartier Agoè Nyievé, cette aventure
commence bien avant, avec une équipe soudée qui travaillait main dans la main avant même
la création officielle de l'agence. Cette agence audacieuse incarne une fusion harmonieuse
entre la tradition et l'innovation, plaçant la capitale togolaise au cœur d'une révolution
communicationnelle.

Sous la vision éclairée de son fondateur, l'Agence Afrique Digitale s'est rapidement affirmée
comme une pionnière dans le domaine de la communication 360°. S'appuyant sur une
compréhension approfondie des dynamiques africaines contemporaines et des exigences d'un
marché en mutation constante, l’agence a su créer un écosystème communicationnel complet,
embrassant tant les canaux traditionnels que les nouvelles technologies.

1. MISSION

Notre mission est d’accompagner les clients dans l’optimisation de leur image digitale.

2. VISION

Nous avons pour vision de figurer dans le Top 5 des meilleures agences de communication au
Togo en proposant une coordination stratégique des différents pôles d'action.

3. OJECTIFS

Développer le pouvoir d'influence des clients accompagnés et de l'agence elle-même.

4. LES SERVICES PROPOSÉS

COMMUNICATION 360 : c'est une approche qui vise à assurer la cohérence et la

complémentarité des messages à travers différents canaux de communication, elle englobe
l’utilisation des médias traditionnelles, numérique, l’organisation des évènements et les
relations publiques.

CONSEILS EN IMAGE DIGITALE : c’est une discipline qui vise à gérer et à optimiser la
présence en ligne d'une personne, d'une entreprise ou d'une marque. Le travail s’effectue

7
généralement sur plusieurs aspects dont : l’identité visuelle en ligne, gestion de la réputation
en ligne (e-réputation) , stratégie de contenu, veille stratégique.

GESTION DE COMMUNAUTÉ EN LIGNE : elle fait référence à l'ensemble des activités et

des responsabilités liées à la supervision, à la croissance et à l'engagement d'une communauté
sur des plateformes numériques. La gestion de communauté en ligne est effectuée par les
Community manager.

CREATION ET GESTION DES INFRASTRUCTURES : en tant que service, elle consiste à

créer des sites internet et à fournir des solutions complètes pour l'hébergement et la gestion
des infrastructures informatiques nécessaires aux activités en ligne d'une entreprise
(Hébergement de sites web, gestion de serveurs, solutions de stockage en ligne)

CYBER SECURITÉ : elle désigne l'ensemble des pratiques, mesures et technologies mises en
place pour protéger les systèmes informatiques, les réseaux, les données, et les utilisateurs
contre les attaques et d'autres menaces numériques.

5. PROCESS DE TRAVAIL

Le processus de travail au sein de l’agence commence par une rencontre approfondie avec le
client, où nous cherchons à comprendre ses objectifs, son public cible et ses attentes
spécifiques en matière de communication. En suivant cela, nous effectuons une analyse
approfondie du marché, de la concurrence et des tendances sectorielles, tout en recueillant des
données sur le comportement du consommateur. Forts de ces informations, nous élaborons
une proposition de stratégie de communication complète, que nous présentons au client avec
des détails sur les objectifs, les tactiques, le calendrier et le budget. La validation et l'affinage
de la proposition suivent, avec une étroite collaboration avec le client pour s'assurer que nos
plans correspondent à ses attentes. Une fois la proposition validée, nous passons à la
planification détaillée, incluant la répartition des tâches et les échéances. La création et la
production de contenu créatif suivent, avec une supervision attentive pour garantir la qualité et
l'alignement avec le plan convenu. Ensuite, nous mettons en œuvre la campagne sur les
canaux prévus, tout en surveillant et en gérant la diffusion en temps réel. Une fois la
campagne terminée, nous collectons des données pour évaluer les résultats et présenté un
rapport détaillé au client. Nous cherchons activement les commentaires du client, utilisant ces
informations pour optimiser continuellement nos stratégies futures. En conclusion, notre
processus de travail couvre chaque étape, de la compréhension initiale des besoins du client à

8
l'optimisation continue des stratégies de communication pour garantir des résultats impactants
et alignés sur les objectifs globaux de l'entreprise.

6. ORGANIGRAMME : Schéma illustrant l’organigramme (cf Annexe 1)

L'agence Afrique Digitale compte plus d'une dizaine de membres, sous la direction d'un
directeur général. L'organisation de l'entreprise se fait à travers plusieurs pôles structurés de la
manière suivante :

Directeur Général : Il est responsable de la vision globale de l'entreprise, de la prise de

décision stratégique et de la coordination des différents pôles pour atteindre les objectifs fixés.

Directeur pôle Commercial : il est chargé du développement des opportunités commerciales

et de la gestion des relations avec les clients. Il négocie les contrats et veille à la satisfaction
des clients.

Directeur pôle communication et cybersécurité : il est responsable de la communication de

l'agence et de la mise en place des stratégies de communication des clients. Il travaille en
étroite collabore avec les Community managers pour élaborés les stratégies de
communication.

Il collabore aussi avec les développeurs web dans la création des sites internet, la gestion et la
protection des données informatique.

Directrice pôle développement : elle est responsable de la croissance et de l'expansion de

l'agence, elle est chargée de l'exploration de nouveaux marchés, du développement de
partenariats et de l'identification de nouvelles opportunités d'affaires.

Directeur pôle créatif : Le Directeur du pôle créatif supervise les aspects artistiques et
créatifs des projets de l'agence. Il travaille en étroite collaboration avec le photographe,
réalisateur et les graphistes.

Directeur pôle Administratif et financier : il est responsable de la gestion administrative de

l'agence, y compris les aspects financiers, les ressources humaines, et les opérations
quotidiennes.

Directeur pôle Exécutif : il est souvent chargé de superviser l'exécution des projets. Il
s'assure que les équipes travaillent ensemble de manière cohérente, respectent les délais et
atteignent les objectifs fixés.

9
Section 2 : Analyse de l’environnement d’Afrique Digitale
L'environnement d'une entreprise fait référence à l'ensemble des facteurs qui influent sur son
fonctionnement, son développement et sa performance. Ces facteurs peuvent avoir un impact
significatif sur les activités, les objectifs et les résultats de l'entreprise.

L’environnement d’Afrique Digitale est composé de :

- Les clients : Ambassade de France au Togo, offrir du bonheur, WASS, Artybe…

- Les fournisseurs : la CEET, TDE, Canal Box, Canva, équipementier technologique,
imprimerie...
- Les institutions de l’Etat
- Les concurrents : Agence X, Standard Com, Sigma Corporation

1. ANALYSE PESTEL

L'analyse PESTEL est un outil d'analyse stratégique qui permet d'identifier et d'évaluer les
facteurs politiques, économiques, sociaux, technologiques, environnementaux et légaux qui
peuvent affecter une organisation, un secteur d'activité ou un projet spécifique.

a) Politique
Règlementations publicitaires : Les règlements et les lois gouvernementaux sur la
publicité et la communication influences les stratégies de l'agence, c’est le cas des
règlements sur les produits alcoolisés.
Evènements et projets d’Etat : l’agence est sollicitée pour travailler sur des projets
pilotés par l’Etat et en partenariat avec l’embrassade de France.
b) Economique
Les fluctuations économiques impactent les budgets de communication des clients de
l'agence.
c) Sociologique
Afrique Digitale forme et apporte un plus aux jeunes dans le domaine de la
communication.
L’agence prend en compte la diversité culturelle au Togo pour la création de
campagnes efficaces.
d) Technologique

10
 La lenteur de la connexion internet fournit par les opérateurs entrave considérablement
la productivité de l’agence.
L’avènement de l'IA révolutionnent le monde de la communication et offre une
assistance intelligente, facilitant la création de contenus percutants, l'analyse des
données stratégiques, et ouvrant de nouvelles perspectives créatives.
e) Environnementale
La sensibilité croissante aux enjeux environnementaux influence les campagnes de
communication axées sur la durabilité, L’agence est parfois sollicitée pour mettre en
place des campagnes ou des messages qui reflètent ces préoccupations
environnementales.
f) Légal
Les lois sur les droits d'auteur influencent la création de certains visuels.

Facteurs
Règlementations publicitaires : Les
règlements et les lois gouvernementaux sur
la publicité et la communication influences
les stratégies de l'agence, c’est le cas des
Politique produits alcoolisés.
Evènements et projets d’Etat : l’agence est
sollicitée pour travailler sur des projets
pilotés par l’Etat et en partenariat avec
l’embrassade de France.

Les fluctuations économiques impactent les

Economique budgets de communication des clients de
l'agence.

Afrique Digitale forme et apporte un plus

aux jeunes dans le domaine de la
Sociologique communication.
L’agence prend en compte la diversité
culturelle au Togo pour la création de
campagnes efficaces.

11
 La lenteur de la connexion internet fournit
par les opérateurs entrave considérablement
la productivité de l’agence.
L’avènement de l'IA révolutionnent le
Technologique monde de la communication et offre une
assistance intelligente, facilitant la création
de contenus percutants, l'analyse des
données stratégiques, et ouvrant de
nouvelles perspectives créatives.

La sensibilité croissante aux enjeux

environnementaux influence les campagnes
de communication axées sur la durabilité,
Environnementale L’agence est parfois sollicitée pour mettre
en place des campagnes ou des messages qui
reflètent ces préoccupations
environnementales.

Les lois sur les droits d'auteur influencent la

Légal
création de certains visuels ou contenus.

Après étude nous pouvons retenir que l’agence Afrique Digitale n’a pas un contrôle total sur
son environnement PESTEL mais elle essaie de s’adaptée en vue de sortir gagnante.

2. ANALYSE SWOT

L'analyse SWOT est un outil de gestion stratégique qui vise à identifier les forces (Strengths),
les faiblesses (Weaknesses), les opportunités (Opportunities) et les menaces (Threats) d'une
entreprise, d'un projet ou d'une situation. Cette méthode permet d'évaluer de manière globale
la position interne et externe d'une entité afin de formuler des stratégies appropriées.

Forces (Strengths)
- Un personnel qualifié, dynamique et créatif, capables de développer des
campagnes de communication innovantes.

12
 - Une méthode de travail efficace.
- Des relations solides avec des personnes influent.
- Utilisation d'outils et de technologies de communication de pointe pour offrir
des services de qualité.
- Formation constante du personnel.
- Disponibilité de ressource financière.
Faiblesses (Weaknesses)
- Communication externe insuffisante.
- Manque d’E-réputation.
- L'entreprise est relativement nouvelle sur le marché.
- Manque de personnel pour la quantité de taches disponible.
Opportunités (Opportunities)
- Demande Croissante en matière de marketing digital.
- L'adoption de technologies émergentes, telles que l’IA et la réalité augmentée.
- Possibilité d'étendre les services à des marchés internationaux.
- Possibilité de se faire connaitre à l’international grâce aux réseaux sociaux.
Menaces (Threats)
- Concurrence Féroce.
- Fluctuations Économiques : les fluctuations économiques impactent les
budgets de communication des clients.
- Les lois sur les droits d'auteur influencent la création de certains visuels ou
contenus.

Forces (Strengths) Faiblesses (Weaknesses)

13
 - Un personnel qualifié, dynamique et -Communication externe insuffisante.
créatif, capables de développer des -Manque d’E-réputation.
campagnes de communication innovantes. -L'entreprise est relativement nouvelle sur le
-Une méthode de travail efficace. marché.
-Des relations solides avec des personnes -Manque de personnel pour la quantité de
influent. taches disponible.
-Utilisation d'outils et de technologies de
communication de pointe pour offrir des
services de qualité.
-Formation constante du personnel.
-Disponibilité de ressource financière.

Opportunités (Opportunities) Menaces (Threats)

-Demande Croissante en matière de -Concurrence Féroce.

marketing digital. -Fluctuations Économiques : les fluctuations
-L'adoption de technologies émergentes, économiques impactent les budgets de
telles que l’IA et la réalité augmentée. communication des clients.
-Possibilité d'étendre les services à des -Les lois sur les droits d'auteur influencent la
marchés internationaux. création de certains visuels ou contenus.
-Possibilité de se faire connaitre à -L’avènement des freelances dans le
l’international grâce aux réseaux sociaux. domaine de la communication.

En synthèse, Afrique Digitale jouit de solides atouts, notamment un personnel compétent et

innovant, des méthodes de travail efficaces, des relations influentes, une utilisation pointue
des technologies, une formation continue et une assise financière stable. Toutefois, elle doit
faire face à des faiblesses cruciales, telles qu'une communication externe insuffisante, un
déficit d'E-réputation, une nouveauté sur le marché et un sous-effectif face à la charge de
travail.

14
Les opportunités semblent prometteuses avec la demande croissante pour le marketing digital,
l'émergence de technologies innovantes, la possibilité d'étendre ses services à l'échelle
internationale, et la perspective de renforcer sa notoriété à l'international via les réseaux
sociaux. Cependant, le paysage concurrentiel, les fluctuations économiques, les contraintes
liées aux droits d'auteur, et l'émergence des freelances dans le secteur constituent des menaces
à prendre au sérieux.

Ainsi, pour maximiser son potentiel, l'Agence doit élaborer des stratégies ciblées pour
renforcer sa présence en ligne, capitaliser sur les opportunités technologiques émergentes,
diversifier sa clientèle à l'international, tout en restant vigilante face aux défis tels que la
concurrence intense et les fluctuations économiques. Une gestion proactive de ces éléments
permettra à l'Agence Afrique Digitale de consolider ses forces, atténuer ses faiblesses et se
positionner de manière robuste dans un environnement dynamique et compétitif.

15
CHAPITRE 2: REVUE DE LA LITTERATURE
Elle désigne la méthode de recherche de documentation scientifique et une catégorie d’études
scientifiques.

Section 1 : Le graphisme et la communication digitale

1. Design Graphique
1.1. Historique

L'essor du design graphique pendant la révolution industrielle, initié par des artistes tels que
Jules Chéret et Henry de Toulouse-Lautrec au XIXe siècle, a été marqué par l'évolution des
arts décoratifs et l'explosion des techniques de production graphique. L'avènement de
l'ordinateur dans les années 1990 a révolutionné ce domaine, offrant aux designers de
nouvelles opportunités créatives. Parallèlement, l'image de marque a évolué : débutant avec la
simple publicité des produits jusqu'aux années 1980, elle est devenue une recherche d'identité
visuelle pour les entreprises. Le design graphique, primordial dans ce processus, a évolué
pour créer une identité visuelle cohérente. Il est devenu essentiel pour les entreprises
désireuses de transmettre des valeurs et une personnalité à leurs produits.

1.2. Qu’est-ce que le design graphique

Le design graphique, présent dans notre quotidien à travers une multitude de signes visuels,
incarne un outil de communication omniprésent. Il matérialise une intention de transmettre
des informations et des messages, que ce soit à travers des emballages, des logos ou des
applications. Il est décrit comme un "système sémiotique" permettant à une entreprise de
communiquer son dynamisme.

Le logotype, en tant que représentation visuelle de l'identité d'une entreprise, il revêt d’une
importance cruciale pour la reconnaissance et la différenciation. Il incarne la personnalité et
les valeurs de la marque. La conception d'un logo nécessite une réflexion approfondie sur des
éléments formels tels que la forme, les couleurs et l'organisation générale pour garantir la
pertinence et l'efficacité de la communication.

L'identité visuelle, regroupant l'ensemble des représentations picturales de l'image de marque

d'une entreprise, nécessite une réflexion stratégique traduite dans une charte graphique. Cette
dernière détermine comment les éléments graphiques doivent être utilisés pour assurer une
cohérence visuelle sur tous les supports, évitant toute transgression ou utilisation
inappropriée. Les éléments du design graphique, tels que les couleurs et les typographies,

16
jouent un rôle crucial dans l'influence des perceptions, véhiculant des significations et des
personnalités diverses à travers leurs associations.

Enfin, le design graphique s'étend à une variété d'applications et de supports, allant des
affiches aux sites web, nécessitant une réflexion approfondie sur la mise en page et la lisibilité
adaptée à chaque support.

1.1. Les fonctions du design

Le design graphique embrasse diverses fonctions clés : premièrement, il transmet des

informations et des connaissances sur des marques ou des produits. Ensuite, il apporte du sens
en exprimant les valeurs et le mode de vie des marques à travers des visuels. Son rôle de
persuasion est crucial dans l'identité visuelle et la publicité pour attirer de nouveaux clients et
fidéliser les anciens. Il assure également une identification visuelle distinctive des entreprises
dans l'espace public. Enfin, bien qu’il ne se résumant pas à une fonction esthétique, il offre du
plaisir esthétique, de la joie, et assure une cohérence visuelle harmonieuse.

1.4. Typologies des designers graphiques

Dans la typologie des designers graphiques, quatre principaux profils émergent dans le
domaine de la communication visuelle et du digital. Le graphiste, expert dans la conception
stratégique de supports visuels pour transmettre des messages à travers une variété de médias,
se spécialise dans l'imprimé, le multimédia et l'identité visuelle. L'infographiste, évoluant
entre la sphère graphique et technologique, se concentre davantage sur la création d'images
numériques, avec une expertise particulière dans les domaines des jeux vidéo et de
l'audiovisuel. Par ailleurs, le webdesigner et le webmaster sont dédiés à la conception
d'interfaces web, avec des approches légèrement différentes : le webmaster se penche
davantage sur les aspects techniques, tandis que le webdesigner met l'accent sur la conception
graphique et l'ergonomie. Ces professionnels peuvent opérer de différentes manières : en tant
que freelances indépendants, au sein d'une agence de communication ou d'un studio
graphique, voire intégrés directement en interne au sein des entreprises.

1.1. Design graphique et démocratisation technologique

Le développement technologique a eu un impact paradoxal sur le domaine du graphisme,

contribuant à la dépréciation de la profession tout en l'ouvrant à une plus large accessibilité.
La simplification des outils graphiques et la disponibilité en ligne de logiciels ont permis à
tout individu de créer du contenu visuel, menant à une confusion entre le travail d'un graphiste

17
professionnel et les créations amateurs. Toutefois, cette démocratisation a aussi conduit à une
certaine perte de rigueur chez les concepteurs, certains logiciels compensant les lacunes
techniques. Les outils de création Adobe, notamment Illustrator et Photoshop, sont les plus
connus mais des alternatives gratuites comme Inkscape et GIMP sont disponibles, tout comme
des applications mobiles simplifiées. Cette accessibilité s'est étendue aux services en ligne,
permettant la création de logos ou de sites internet à moindre coût, malgré des impacts
potentiels sur la qualité et la singularité des créations. La création pour les écrans requiert une
approche spécifique, obligeant les graphistes à penser une identité visuelle flexible et
conceptuellement solide, adaptée à chaque support. Le rôle du graphiste s'est transformé,
exigeant une compréhension approfondie des langages médiatiques et un nouvel éclairage sur
la gestion sémiotique des images de marque à l'ère numérique.

2. Communication externe
2.1. Typologie de la communication externe en entreprise

La communication externe des entreprises englobe un ensemble de techniques

institutionnelles utilisées pour communiquer avec des publics variés tels que les journalistes,
les consommateurs, ou les pouvoirs publics. Elle comprend plusieurs types, dont la
communication de crise, visant à gérer les effets négatifs d'une situation critique sur une
marque. Cela implique une communication ciblée et cohérente pour répondre aux critiques et
maintenir l'image de l'entreprise.

La communication commerciale B to B se concentre sur les interactions entre entreprises et

vise à promouvoir les produits achetés par d'autres entreprises, bien que des campagnes vers
le grand public puissent également être effectuées pour susciter l'intérêt. Les outils de
communication pour le B to B sont similaires à ceux de la communication externe classique,
bien que les campagnes publicitaires soient moins fréquentes en raison du ciblage spécifique,
les messages d'image de l'entreprise, ses compétences et ses valeurs sont importants.

La communication financière est dédiée à la relation entre l'entreprise et le marché,

principalement les investisseurs, les analystes financiers et les actionnaires. Cette
communication vise à créer des clubs pour fidéliser ces acteurs en leur offrant divers
avantages.

Enfin, la communication institutionnelle concerne la présentation de l'entreprise, ses produits,

services et compétences pour promouvoir son image et sa notoriété, se différenciant du

18
discours commercial en se concentrant sur la nature, la légitimité, les principes, la
personnalité et les performances de l'entreprise.

2.2. Les moyens de la communication externe

La communication médiatique implique l'utilisation de supports traditionnels tels que la

télévision, la radio, le cinéma, la presse écrite, et Internet. La télévision, un média de masse,
vise à toucher un large public de manière simultanée, tandis que la radio a évolué pour offrir
une expérience plus personnalisée et interactive. Le cinéma, en tant que média exclusif, gagne
en importance et complète les autres médias. Internet, un réseau mondial, offre diverses
méthodes de diffusion publicitaire. De plus, les réseaux sociaux numériques interconnectent
des individus ou des organisations, fournissant des interactions diversifiées.

La communication hors médias englobe des stratégies telles que le marketing direct, les
événements, les relations publiques, le mécénat, le sponsoring et la publicité. Le marketing
direct établit un contact direct et personnalisé avec les clients pour les informer, vendre des
produits, fidéliser et optimiser les investissements. Les événements professionnels créent des
actualités médiatiques ou renforcent les relations avec le public cible. Les relations publiques
gèrent la communication et la coopération entre l'organisation et ses publics, tandis que les
relations presse visent à promouvoir l'image de l'entreprise par l'intermédiaire des médias. Le
mécénat consiste à soutenir des causes sans contrepartie directe, axé sur une communication à
long terme, tandis que le sponsoring, principalement dans le sport, permet d'obtenir de la
visibilité et de mobiliser les publics. Enfin, la publicité utilise des espaces publicitaires pour
faire connaître et promouvoir des biens, des services ou des entreprises.

3. Digitalisation de la communication

L'avènement du web 2.0 a marqué une transformation majeure dans l'environnement

numérique, bousculant les modèles traditionnels et impulsant une interactivité accrue. Cette
évolution a amené les utilisateurs à devenir des acteurs dynamiques, créant, modifiant et
partageant le contenu sur des plateformes sociales. Les entreprises, en particulier les petites
structures, se retrouvent confrontées à un bouleversement important dans leurs pratiques, le
digital réinterrogeant l'ensemble de leurs stratégies de communication. La transition vers ce
web participatif a redéfini la manière dont les individus interagissent avec les technologies de
l'information, créant ainsi un changement profond dans la dynamique des entreprises et des
comportements des utilisateurs.

19
 3.1. Définition communication digitale

Le terme désigne l’ensemble des actions (de communication et de marketing) visant à faire la
promotion de produits et de services par le biais d’un média ou d’un canal de communication
digital, dans le but d’atteindre les consommateurs d’une manière personnelle, ultra ciblée et
interactive »

3.2. la digitalisation des entreprises via les TIC

La révolution du Net, les avancées technologiques, la conscience écologique et la crise

économique ont profondément transformé les habitudes d'achat. Cette mutation a conduit à
l'échec des méthodes traditionnelles, imposant de nouvelles règles. La communication
digitale, selon Oualidi (2013), vise à promouvoir les produits et services via des médias
numériques, ciblant les consommateurs de manière personnelle et interactive. Les entreprises
doivent s'adapter à la nature spécifique du marketing digital, caractérisé par une multiplicité
d'actions, une évolution rapide et une mesure précise. Les leviers principaux incluent la
conception de sites internet, le référencement (naturel et payant), l'e-mailing, l'affiliation et la
publicité en ligne. En parallèle, les médias sociaux du Web 2.0 jouent un rôle crucial,
permettant la création, l'échange et l'enrichissement de contenus utilisateurs. Ces médias
comprennent diverses plateformes telles que les réseaux sociaux, les réseaux de partage de
médias, le crowdsourcing, les blogs, les mini blogs, les réseaux de microblogging, les sites de
partage de signets, les flux RSS, les podcasts, les sites marchands et les avis de
consommateurs, les sites de questions-réponses et d'organisation d'événements. Ces plates-
formes en constante évolution offrent de nouvelles opportunités pour le marketing, la
communication et la collaboration, reflétant ainsi l'importance croissante des médias sociaux
dans les stratégies d'interaction et de marketing des entreprises.

Section 2: Les nouvelles technologies de l’information et les designer

1. Rencontre du design et du numérique

1.1. Les interfaces graphiques

Dans les années 1980, deux événements ont marqué l'introduction du design dans le domaine
numérique. Tout d'abord, les interfaces graphiques ont été conçues, facilitant l'interaction avec
les ordinateurs grâce à des fenêtres, icônes et menus. En parallèle, la conception assistée par
ordinateur a vu le jour avec des logiciels comme CATIA, élargissant les possibilités de design
industriel et graphique.

20
Ces événements ont initié l'union du design et de la technologie informatique. Steve Jobs,
chez Apple, a adopté les interfaces graphiques du Xerox Parc pour les ordinateurs, marquant
le début d'une collaboration entre designers et ingénieurs. Des designers tels que Susan Kare
ont contribué à la conception des polices de caractères et des icônes pour le Macintosh,
insufflant ainsi l'art et la créativité dans les produits technologiques, avec Apple en tête de ce
rapprochement entre design et technologie.

1.2. Le design d’interaction

Dans les années 1980, l'avènement de l'interaction homme-machine a considérablement

influencé le design. Bill Moggridge, pionnier du design industriel, a repensé le processus de
design en introduisant le concept de "design d'interaction", privilégiant l'expérience de
l'utilisateur par rapport à la simple conception d'objets. Les designers numériques ont ainsi
délaissé la création d'objets physiques pour se concentrer sur les interactions avec ces objets.
Dans cet univers numérique, l'interaction avec les appareils est médiatisée par des interfaces
matérielles et logicielles, induisant une relation dynamique entre l'utilisateur et la matière
informatisée. Ce design d'interaction requiert de concevoir l'expérience avant l'objet,
marquant l'émergence d'une culture de conception qui mêle le numérique et le design pour
créer des expériences interactives significatives.

1.3. Le design numérique n’est pas le design numériquement assisté

On distingue le "design numériquement assisté" et le "design numérique" pour éclairer la

nature spécifique du design dans le domaine numérique. Le "design numériquement assisté"
fait référence à l'utilisation d'outils numériques comme moyen de création, où le numérique
est un instrument, une méthode, et non un élément essentiel du produit final. D'autre part, le
"design numérique" utilise la matière informatisée non seulement comme un outil, mais aussi
comme un matériau nécessaire à la réalisation du projet. Cela implique une intentionnalité
numérique où le designer conçoit un projet dont le résultat final sera fait de matière
informatisée, et cette intention change profondément l'expérience à vivre issue du processus
de design. Cette distinction reflète la nature évolutive du design dans le contexte numérique.
Au départ, les premières implications du numérique dans le design étaient appelées "design
d'interaction", puis progressivement, avec l'avènement du "web design" et du "game design",
le concept plus large de "design numérique" a commencé à émerger.

2. Les effets des nouvelles technologies dans le champ des graphistes

21
Les Nouvelles Technologies de l'Information et de la Communication (NTIC) ont
profondément impacté le travail des graphistes, remodelant les structures professionnelles par
le biais de l'informatisation. Il est souligné qu'il est crucial pour les entreprises de s'adapter
rapidement à leur environnement en exploitant la réactivité des systèmes d'information. Les
NTIC ont libéré le travail des contraintes de localisation, transformant ainsi le métier de
graphiste. À l'origine associé aux éditeurs et aux agences de publicité, il s'adresse désormais
directement aux clients, élargissant ses activités à l'enseignement, à la formation et à diverses
tâches salariées ou indépendantes. Les professionnels du design graphique intègrent
pleinement les outils numériques, reconnaissant leur importance cruciale dans la
communication contemporaine. Cela entraîne une refonte complète de la chaîne graphique,
passant de la production de documents imprimés à la création de contenus multimédias
destinés aux écrans et aux réseaux. Ainsi, l'importance de l'adaptabilité et de la maîtrise des
outils numériques pour relever les défis évolutifs du marché est soulignée.

2.1. L’informatisation des ateliers

L'étude des attitudes des graphistes face à l'informatique identifie trois approches majeures.
Certains adoptent une logique d'étanchéité, restant indifférents aux potentiels des logiciels et
les utilisant simplement en complément. Pour d'autres, c'est la logique du cloisonnement qui
prévaut, considérant les outils logiciels comme une valeur ajoutée qui élargit les possibilités
graphiques. Enfin, il y a la logique de l'immersion, où l'informatique influence grandement
l'écriture graphique et détermine une grande partie du processus de conception.
Malgré les apprentissages et les contraintes techniques, la séparation entre la phase créative et
la réalisation technique persiste. Les logiciels se sont adaptés aux habitudes professionnelles,
définissant des approches standardisées du travail. Le numérique a révolutionné la
typographie en facilitant l'accès aux polices de caractères, perturbant ainsi l'économie
traditionnelle.

Cependant, l'avènement du numérique a également introduit une concurrence accrue,

imposant aux graphistes une intervention rapide et des coûts réduits, souvent au détriment de
la qualité artistique. Le gain de temps espéré de l'informatisation s'est principalement traduit
par une baisse des revenus et une complexité croissante dans l'exécution, transformant
davantage la gestion des projets en une tâche technique plutôt qu'artistique.

2.2. Les infographistes

22
L'avènement de l'accessibilité à l'ordinateur a profondément modifié le paysage du travail
graphique, permettant à de nombreux individus de s'engager de manière indépendante. Cette
transformation a donné naissance à une multitude d'ateliers de Publication Assistée par
Ordinateur (P.A.O.), offrant des services de qualité variable. Ces ateliers ont étendu leurs
prestations pour englober la gestion complète de la chaîne graphique, allant de l'impression
aux prestations multimédia telles que la conception de sites web. Ainsi, les clients ont
désormais la possibilité de confier l'ensemble de leurs besoins à un seul prestataire, engageant
des graphistes pour fournir des services complets.

Toutefois, cette évolution a également introduit de nouveaux acteurs dans le domaine,

remodelant le paysage professionnel. La lutte entre ceux qui possèdent un capital spécifique et
ceux qui en sont dépourvus, comme évoqué par Bourdieu dans "Les Règles de l'Art",
constitue un moteur constant de transformation de l'offre de produits symboliques. Les
graphistes réagissent à ces changements à la fois sur le plan artistique et professionnel. Sur le
plan artistique, l'accent est mis sur des publications spécialisées, des expositions et des actions
syndicales, bien que les graphistes les plus éminents ne s'y associent pas toujours.
Parallèlement, il y a une quête de reconnaissance professionnelle à travers des initiatives
visant à valoriser les compétences des graphistes auprès des entreprises et des institutions,
adoptant des méthodologies similaires à celles des architectes et des designers.

2.3. Les imprimeurs

Le secteur du graphisme a récemment renoué avec ses pratiques traditionnelles, en particulier

en typographie et en mise en page. Pendant de nombreuses années, les imprimeurs
externalisaient la composition à des entreprises de photocomposition, remplaçant les
typographes par des dactylos pour les tâches courantes, tandis que les travaux plus complexes
étaient confiés à des ateliers de photocomposition spécialisés. Récemment, les imprimeurs ont
internalisé ces processus, intégrant la composition et la mise en page dans leurs propres
ateliers. Ils cherchent désormais à acquérir des compétences en mise en page et conception de
documents, commençant par l'apprentissage des logiciels, la maîtrise des réseaux et du
traitement d'image, pour ensuite envisager la maîtrise de la conception. De nombreux jeunes
graphistes travaillent actuellement au sein des imprimeries, cherchant une certification ISO et
adoptant des méthodologies pour collaborer avec des graphistes certifiés ou pour intégrer des
unités de conception en interne.
Le métier de graphiste se caractérise par une dualité, oscillant entre la subordination totale aux
besoins des imprimeurs et l'indépendance absolue des artistes. Ainsi, le graphisme représente
23
le croisement de deux modes de production et de circulation, soumis à des logiques inverses,
entre l'accumulation de capital symbolique et le profit économique à court terme. Le graphiste
doit donc jongler entre ces différentes contraintes, se positionnant en tant que médiateur tout
en préservant son originalité face aux impératifs du marché. Il souligne également
l'importance du travail de création matérielle conjointement à celui de la valorisation de cette
création pour lui conférer une véritable valeur.
2.4. Les ateliers intégrés
La conception graphique trouve une place croissante au sein des organisations,
particulièrement au sein des ateliers intégrés des entreprises, administrations et institutions, où
une part significative du travail graphique est désormais réalisée. La pression augmente pour
que les graphistes dépassent les simples tâches d'exécution, les encourageant à s'impliquer
davantage dans le processus de conception. La division traditionnelle entre tâches techniques
et tâches nobles de conception est remise en question, soulignant que les graphistes tirent une
part importante de leurs revenus des aspects techniques de leur métier. Enfin, certaines
pratiques des graphistes sont comparées aux analyses de Bourdieu sur la photographie,
mettant en lumière la diversité des rôles et tâches occupés par les graphistes.
2.5. A la portée de tous

L'avènement de l'écriture électronique transforme les rôles et les tâches de tous les acteurs,
des auteurs aux lecteurs, des éditeurs aux bibliothécaires. Une reconfiguration de l'ordre du
livre se dessine, décentrée de l'objet physique pour se focaliser sur le processus de lecture. La
production et la diffusion électronique perturbent les schémas traditionnels d'édition,
remettant en question les médiations habituelles qui conféraient légitimité aux textes.

Bien que l'alliance entre texte et image existe déjà, la mise à disposition généralisée des outils
de traitement de texte et d'image est une nouveauté. Ces outils, accessibles à tous, favorisent
une adaptation et une simplification des usages, avec des codes typographiques aménagés
pour faciliter la lecture, en tenant compte de l'utilisation par des non-professionnels. Les
auteurs s'approprient ainsi ces outils pour maîtriser la mise en page de leurs écrits.

Dans ce contexte de changement, les graphistes cherchent à définir leur place, aussi bien
parmi les professionnels utilisant ces outils informatiques que parmi l'ensemble des
utilisateurs des nouvelles technologies. Trouver cette position implique la construction de
discours qui ne sont pas toujours alignés avec les discours des organisations professionnelles.

2.6. Artiste-auteur ou prestataire de service

24
Intitulé « Quel horizon pour les graphistes », l'article de Philippe Quinton aborde le défi de la
position sociale des graphistes, pris entre les rôles d'artistes-auteurs et de prestataires. Il met
en avant la nécessité de repenser le rôle du graphiste vis-à-vis de la société et des
commanditaires. Écartelé entre la satisfaction financière du prestataire et le maintien de la
réflexion artistique, Quinton propose un compromis en considérant le graphiste comme un «
passeur », capable de transcender les systèmes et de transformer les matériaux conceptuels
pour apporter une plus-value sociale et artistique au message.
Cette dualité est illustrée dans un schéma représentant la position du graphiste entre artiste-
auteur et prestataire, en fonction des valeurs et des produits. Entre produits et concepts, entre
technologie et savoir-faire artistique, le graphiste oscille entre ces rôles, tandis que les
entreprises commanditaires se répartissent entre la publicité et les organisations culturelles.
Les nouvelles technologies ne sont pas la seule cause de cette crise identitaire du métier.
L'informatique a dissocié les actes de création et techniques, incitant chacun à affirmer ses
compétences essentielles. Quinton exhorte les graphistes à se positionner comme des
concepteurs de messages, rappelant l'importance de leur identité collective et de leur rôle dans
la production de sens.

25
DEUXIÈME PARTIE : CADRE METHODOLOGIQUE
Dans cette partie nous présenterons les étapes et les méthodes d’analyse utilisées.

26
CHAPITRE 1 : METHODOLOGIE DE RECHERCHE
Contextualisation

La conception graphique occupe désormais une place prépondérante dans un large éventail de
domaines, allant du marketing digital à la communication visuelle et au UI design.
L'avènement de technologies toujours plus accessibles a conduit à une prolifération d'outils de
conception graphique, offrant des solutions variées aux besoins diversifiés des utilisateurs.
Parmi ces outils, Canva et Adobe Photoshop se distinguent en tant que géants, chacun avec
ses propres caractéristiques, avantages et inconvénients. Comprendre les spécificités de ces
deux plateformes devient impératif pour quiconque cherche à optimiser son processus créatif.

Section 1 : Particularités d’un projet digital et problème de recherche

1. Particularités d’un projet digital

Un projet digital, est projet caractérisé par l’utilisation des TIC pour atteindre ses objectifs.

Quelques particularités fréquemment associées aux projets digitaux :

 Utilisation des Technologies Numériques : Les projets digitaux exploitent des

technologies numériques telles que les logiciels, les applications web, les plateformes
en ligne, les médias sociaux, etc.
 Interactivité : Les projets digitaux ont souvent un aspect interactif, permettant aux
utilisateurs de participer activement, de donner des retours en temps réel, et parfois de
personnaliser leur expérience.
 Multimédia : L'intégration de différents types de médias, tels que des images, des
vidéos, des animations, est courante dans les projets digitaux.
 Accessibilité en Ligne : Les projets digitaux sont souvent accessibles en ligne, ce qui
signifie qu'ils peuvent être consultés ou utilisés via Internet.
 Collaboration à Distance : Dans de nombreux projets digitaux, les équipes peuvent
collaborer à distance, en utilisant des outils de communication en ligne et des
plateformes de gestion de projet.

En résumé, les projets digitaux tirent parti des technologies numériques pour fournir des
solutions interactives, multimédias, et souvent évolutives, adaptées aux besoins de l'ère
numérique.

27
 2. Problématique :

Notre étude va essayer de répondre à la problématique suivante :

« Comment choisir entre Canva et Photoshop le logiciel de conception graphique le

mieux adapté à une agence de communication dans le cadre de l'élaboration d’un projet
digital ?»

2.1. Objectifs de l’étude :

Pour répondre à cette problématique, ce mémoire s'assigne plusieurs objectifs clés :

 Objectif principal

Élaborer une recommandation éclairée sur le choix entre Canva et Photoshop pour la
conception graphique, en tenant compte des spécificités d’un projet digital en agence de
communication.

 Objectif secondaire

Identifier et comparer les fonctionnalités particulières de Canva et Photoshop.

2.2. Constat

Après investigations et expérience en tant que graphiste en agence ou en freelance, il est

notable que la plupart des professionnels de la communication digitale n'identifient pas les cas
d'utilisation spécifiques associés entre les divers logiciels de conception graphique.

2.3. Questions de recherche

Afin de répondre aux problèmes soulevés, la question de recherche sera posée de manière
générale, et des questions secondaires seront élaborées à partir de cette dernière.

 Question principale

« Quel est le logiciel le mieux adapté à l’élaboration d’un projet digital dans une agence
de communication ?»

 Questions secondaires

- Quelles sont les fonctionnalités spécifiques qu’offrent Canva et Adobe Photoshop pour
répondre aux besoins d'une agence de communication ?

28
- Quels sont les critères à prendre en compte dans le choix d’un logiciel de conception
graphique ?

- Quels sont les différence palpable entre Canva et Photoshop ?

2.4. Hypothèses de recherche

 Hypothèse 1

L'utilisation de Canva dans le processus de conception graphique permet une création plus
rapide de visuels par rapport à l'utilisation de Photoshop.

 Hypothèse 2

L'utilisation de Photoshop offre une plus grande liberté créative et des possibilités avancées
pour la création de graphiques et d'éléments visuels complexes et personnalisés.

 Hypothèse 3

Canva est utilisé pour des projets nécessitant une collaboration en temps réel au sein de
l'équipe créative.

Section 2 : Présentation des caractéristiques techniques et fonctionnalités

des logiciels
I. Canva (Interface cf Annex 2)
1. Présentation

Canva est une plateforme en ligne de conception graphique qui propose une variété d'outils de
design accessibles via un navigateur web ou une application mobile, créer en 2010 par
Mélanie Perkins et Clifford Obrecht elle comptabilise plus de 85 millions d’utilisateur dans le
monde et offre une version gratuite ainsi qu'un abonnement payant offrant des fonctionnalités
avancées. Accessible, intuitive et dotée d'une vaste bibliothèque d'éléments graphiques et de
modèles, Canva offre une expérience conviviale pour créer une multitude de supports visuels,
des publications pour les réseaux sociaux aux présentations professionnelles en passant par les
invitations personnalisées. Sa simplicité d'utilisation en fait un outil polyvalent, adapté aussi
bien aux débutants qu'aux professionnels. En simplifiant le processus de conception, Canva a
rendu la création de visuels accessible à tous, sans nécessiter de compétences approfondies en
design graphique.

2. Caractéristiques et fonctionnalités

29
Interface Conviviale : Canva est salué pour son interface utilisateur conviviale. Le design de
la plateforme est intuitif, permettant aux utilisateurs de naviguer facilement et de créer des
designs sans avoir des compétences approfondies en conception graphique.

Modèles Préconçus : Canva offre une large gamme de modèles prêts à l'emploi pour divers
types de projets tels que des publications sur les réseaux sociaux, des affiches, des
présentations, des cartes de visite, des invitations, etc.

Éléments Graphiques : La plateforme propose une bibliothèque étendue d'éléments

graphiques, y compris des images, des icônes, des formes, des lignes, des illustrations, et plus
encore. Ces éléments peuvent être intégrés facilement dans les designs pour les personnaliser.

Outils de Texte : elle offre des outils de texte flexibles, permettant aux utilisateurs d'ajouter et
de personnaliser du texte dans leurs designs. Différentes polices, tailles et couleurs de texte
sont disponibles.

Collaboration en Temps Réel : L'une des caractéristiques distinctives de Canva est la

possibilité de collaborer en temps réel sur un même projet. Plusieurs utilisateurs peuvent
travailler simultanément sur un design, ce qui facilite la collaboration au sein d'équipes.

Bibliothèque de Médias : Canva dispose d'une vaste bibliothèque de médias comprenant des
images, des vidéos, des icônes et des illustrations. Les utilisateurs peuvent rechercher et
intégrer ces éléments dans leurs créations.

Exportation Facile : Une fois le design terminé, Canva offre des options d'exportation simples
pour partager le travail finalisé. Les designs peuvent être téléchargés aux formats populaires
tels que JPEG, PNG, PDF.

Version Gratuite et Abonnement Payant : Canva propose une version gratuite avec des
fonctionnalités de base. Pour accéder à des fonctionnalités avancées telles que la suppression
de l'arrière-plan, des éléments premium, etc., les utilisateurs peuvent opter pour un
abonnement payant, appelé Canva Pro (13,81Euros/Mois).

Accessibilité Multiplateforme : Canva est accessible via un navigateur web, permettant aux
utilisateurs de créer et de modifier des designs à partir de n'importe quel appareil avec une
connexion Internet. Des applications mobiles pour iOS et Android sont également
disponibles.

30
Évolution Continue : Canva continue d'évoluer en ajoutant régulièrement de nouvelles
fonctionnalités et mises à jour pour répondre aux besoins changeants de sa base d'utilisateurs.

3. Limites

Limitations de personnalisation : Bien que Canva offre une variété d'éléments graphiques et
de modèles, la personnalisation peut être limitée pour des designs très spécifiques. Les
utilisateurs peuvent se sentir restreints dans la modification détaillée de certains aspects de
leurs créations.

Complexité croissante avec la taille du projet : Canva peut montrer ses limites lorsqu'il s'agit
de projets graphiques complexes, notamment ceux nécessitant une manipulation avancée des
calques, des effets complexes ou des ajustements pixel par pixel. Il est plus adapté aux projets
de conception simples en raison de la simplicité de l'interface.

Dépendance à la connexion Internet : Canva étant basé sur le cloud, une connexion Internet
est nécessaire pour l'utiliser, ce qui peut être un inconvénient pour le travail hors ligne.

Options de Retouche Limitées : Les outils de retouche d'image de Canva sont très basiques
Pour des retouches photo avancées, Canva peut montrer ses limites en termes de précision et
de contrôle.

Dépendance aux Modèles : Bien que les modèles préconçus soient pratiques, ils peuvent
également conduire à une certaine uniformité dans les designs. Les utilisateurs peuvent
parfois avoir du mal à créer quelque chose de vraiment unique en dehors des modèles
existants.

Coût de l'abonnement Pro : Bien que Canva propose une version gratuite, un abonnement
payant appelé Canva Pro est nécessaire pour accéder à des fonctionnalités avancées, ce qui
peut entraîner des coûts supplémentaires.

Besoin de crédits pour certains éléments : Certains éléments dans la bibliothèque de Canva
peuvent nécessiter l'achat de crédits supplémentaires, ce qui peut augmenter les coûts.

Absences d’intégration de plug-in : il n’est pas possible d’intégrer d’autres élément à la

plateforme, tel que les polices, des designs d’autres créateurs.

4. Cas d'Utilisation et Public cible

31
Apprécié par les entrepreneurs, les spécialistes du marketing, les Community managers et les
étudiants, son accessibilité en fait un choix populaire pour la création de visuels destinés aux
réseaux sociaux, aux présentations, aux supports de marketing ou même à des besoins
personnels comme la réalisation de cartes de vœux. Canva s'adresse particulièrement à ceux
qui privilégient la rapidité et la simplicité dans la création visuelle.

II. Adobe Photoshop (Interface Cf annexe)

1. Présentation

Connu comme l'un des logiciels de conception graphique et de retouche d'images les plus
puissants, Adobe Photoshop fait partie de la suite Adobe et a été lancé en 1988. Cet outil est
reconnu pour sa complexité, ses fonctionnalités avancées de retouche d'images, de
composition et de conception graphique, s'adressant principalement aux professionnels du
design et de la photographie. Il est bien établi et largement utilisé dans l'industrie de la
création visuelle. En tant que produit phare d'Adobe, Photoshop est conçu pour offrir une
puissance et une flexibilité exceptionnelles aux professionnels de la conception et aux artistes
numériques.

2. Caractéristiques et fonctionnalités

Manipulation Avancée des Images : Photoshop offre un ensemble complet d'outils permettant
la manipulation avancée des images, y compris la retouche, la correction des couleurs, la
gestion des tons, et la modification précise des éléments.

Calques et Masques : L'utilisation de calques permet une gestion avancée des éléments
graphiques. Les masques de calque offrent la possibilité d'apporter des modifications de
manière non destructive, préservant ainsi l'originalité de l'image.

Outils de Sélection Puissants : Photoshop propose une gamme étendue d'outils de sélection,
tels que la baguette magique, le lasso, les outils de sélection par plage de couleurs, pour des
sélections précises.

Texte Avancé : La gestion du texte dans Photoshop est hautement personnalisable, avec une
variété de polices, de styles et d'effets disponibles. Les utilisateurs peuvent manipuler le texte
comme des objets graphiques.

Fonctionnalités de Dessin : Des outils de dessin puissants, tels que le pinceau, le crayon, et les
formes personnalisées, permettent de créer des éléments graphiques à main levée.

32
Filtres et Effets : Une bibliothèque étendue de filtres et d'effets permet d'ajouter des styles
visuels et des modifications spécifiques aux images.

Travail avec des Images 3D : Photoshop prend en charge la création, la modification et la

manipulation d'objets en trois dimensions, offrant ainsi des possibilités créatives étendues.

Gestion des Couleurs Avancée : Des outils sophistiqués pour la gestion des couleurs, y
compris la correction sélective, les profils ICC, et la correspondance des couleurs,
garantissent une reproduction précise des couleurs.

Automatisation et Scripts : Les fonctionnalités d'automatisation permettent d'enregistrer et de

rejouer des séquences d'actions, améliorant ainsi l'efficacité pour des tâches répétitives. Les
scripts personnalisés peuvent également être intégrés.

Gestion de Projet Avancée : La possibilité de travailler sur des projets complexes avec
plusieurs calques, groupes, et compositions facilite la gestion des designs élaborés.

Intégration avec Adobe Creative Cloud : Photoshop s'intègre parfaitement avec d'autres
produits Adobe tels qu'Illustrator et InDesign, permettant un flux de travail fluide au sein de la
suite Creative Cloud.

Intégrations des plug-ins : Le logiciel permet d’ajouté d’autres fonctionnalités grâce aux
extensions ainsi que l’ajout de designs conçu par d’autres designers.

Versions et Abonnement : Photoshop est généralement proposé sur un modèle d'abonnement

mensuel (26,21Euros/Mois) en tant que partie intégrante d'Adobe Creative Cloud, offrant aux
utilisateurs un accès continu aux mises à jour et aux fonctionnalités les plus récentes.

3. Limites

Courbe d'apprentissage : La principale limitation de Photoshop réside dans sa courbe

d'apprentissage plus raide. Les débutants peuvent trouver les fonctionnalités avancées
déroutantes au départ, nécessitant une période d'adaptation plus longue.

Coût élevé : Photoshop est un logiciel payant, avec un modèle d'abonnement mensuel qui peut
être considéré comme onéreux pour certains utilisateurs (occasionnels)

Taille du fichier : Les fichiers Photoshop peuvent être très volumineux, ce qui peut ralentir les
performances de l’ordinateur, en particulier pour les projets complexes.

33
Complexité Potentielle : Alors que la complexité de Photoshop est une force pour les
professionnels, elle peut être considérée comme une limitation pour ceux qui ont des besoins
plus simples et qui ne veulent pas investir le temps nécessaire pour maîtriser toutes les
fonctionnalités.

Non basé sur le cloud : Bien que Photoshop propose une version en ligne, l'expérience
utilisateur complète n’est pas aussi fluide que sur la version de bureau. Cela peut limiter la
flexibilité pour ceux qui préfèrent travailler exclusivement en ligne.

Dépendance à l'installation : L'installation de Photoshop est nécessaire sur chaque appareil

que vous souhaitez utiliser, ce qui peut être contraignant.

4. Cas d'Utilisation et Public cible

Photoshop excelle dans des cas d'utilisation tels que la retouche photo professionnelle, la
conception d'œuvres artistiques complexes, le web design, la création d'illustrations et la
manipulation précise des éléments visuels. En raison de sa courbe d'apprentissage plus raide,
Photoshop est idéalement adapté à un public expérimenté et à des projets nécessitant une
expertise approfondie en conception graphique. Les professionnels de l'édition photo, de la
conception publicitaire, du design de marque et de l'illustration artistique constituent le public
cible privilégié de Photoshop.

Cette analyse détaillée des caractéristiques et des fonctionnalités de Canva et Adobe

Photoshop fournit un aperçu des différences notables dans l'accessibilité, la richesse des outils
et les utilisations typiques de ces deux plateformes de création graphique. Ces différences
structurelles sont essentielles pour éclairer la comparaison approfondie qui suivra, mettant en
évidence les forces et les limites respectives de chaque logiciel.

CHAPITRE 2 : PRESENTATION ET ANALYSE DES RESULTATS ET

RECOMMANDATIONS
Section 1 : Analyse des différences et similarités entre Canva et Adobe
Photoshop
1. Différence entre Canva et Photoshop

La comparaison entre Canva et Photoshop met en lumière des différences significatives,

reflétant leurs orientations spécifiques et les besoins variés auxquels ils répondent dans le
domaine de la conception graphique

34
  Complexité de l'Interface

- Canva : Se démarque par une interface conviviale, conçue pour être accessible aux
utilisateurs de tous niveaux. Le processus de création est simplifié, favorisant une expérience
utilisateur intuitive.

- Photoshop : Présente une interface plus complexe, offrant une multitude d'outils et de
fonctionnalités avancées. La courbe d'apprentissage est plus raide, nécessitant une expertise
accrue en conception graphique.

 Niveau de Puissance et de Flexibilité

- Canva : Axé sur la simplicité et la rapidité, Canva offre des fonctionnalités plus limitées par
rapport à Photoshop. Il est idéal pour des tâches de conception simples, mais peut montrer des
limites pour des projets complexes.

- Photoshop : Reconnu pour sa puissance et sa flexibilité exceptionnelles, Photoshop est

incontestablement plus avancé. Il permet une manipulation détaillée des images, une gestion
avancée des calques et une précision pixel par pixel.

 Fonctionnalités de Retouche d'Image

- Canva : Propose des outils de retouche d'image basiques adaptés à des modifications légères.
Cependant, il n'atteint pas le niveau de sophistication de Photoshop.

- Photoshop : Est un leader incontesté en matière de retouche d'image, offrant une gamme
complète d'outils pour des ajustements précis, la correction des couleurs et la manipulation
avancée.

 Cas d'Utilisation Privilégiés

- Canva : Idéal pour des tâches de conception rapides et simples, notamment sur les réseaux
sociaux, les présentations, et les supports promotionnels basiques. Convient à un public plus
large, y compris les débutants.

- Photoshop : Essentiel pour des projets graphiques complexes, la retouche photo

professionnelle, la création d'œuvres artistiques détaillées et d'illustrations avancées.
Principalement destiné aux professionnels de la conception graphique et aux photographes.

 Collaboration en Ligne

35
- Canva : Excellente pour la collaboration en temps réel, facilitant le travail d'équipe sur des
projets de conception.

- Photoshop : Bien qu'offrant des options de partage en ligne, la collaboration en temps réel
peut être moins fluide, orientée davantage vers un travail individuel.

 Modèle Économique

- Canva : Propose une version gratuite avec des fonctionnalités de base, ainsi qu'un
abonnement payant (Canva Pro) pour des fonctionnalités avancées.

- Photoshop : Fonctionne sur un modèle d'abonnement mensuel via Adobe Creative Cloud,
avec un coût potentiellement plus élevé pour les utilisateurs.

 Orientations de Plateforme

- Canva : Accessible principalement via un navigateur web, avec des applications mobiles
pour une utilisation sur iOS et Android.

- Photoshop : Disponible sur plusieurs plates-formes, y compris Windows, macOS, et en

ligne. Propose également des applications mobiles.

 Plug-ins

- Canva : la plateforme est dans l’impossibilité d’utilisée les plugs afin d’étendre les
fonctionnalités

- Photoshop : La possibilité d’utilisation des plugs permet d’étendre les fonctionnalités de

base et de poussent a plus de créativité.

En résumé, bien que Canva et Photoshop partagent des objectifs communs en tant qu'outils de
conception graphique, leurs différences fondamentales les rendent adaptés à une diversité
d'utilisateurs aux besoins spécifiques. Canva se démarque par sa simplicité d'utilisation, sa
rapidité et sa fonctionnalité de collaboration en temps réel, constituant un atout majeur pour
les utilisateurs cherchant une approche conviviale et intuitive. D'un autre côté, Photoshop
brille par sa puissance et sa sophistication, visant principalement les professionnels de la
conception graphique et de la retouche d'image avancée, offrant une palette d'outils
approfondie pour des créations hautement personnalisées. Chacun de ces logiciels apporte
ainsi sa touche unique pour répondre de manière exceptionnelle aux exigences variées du
monde de la création visuelle.

36
 2. Différences entre un projet réalisé avec Canva et un projet réalisé sur Adobe
Photoshop
 Première analyse
Visuel 1 : Canva Visuel 2 : Adobe Photoshop

Le

premier visuel, conçu sur Canva à des fins de communication © Wacky Design Studio
© Wacky Design Studio
sur les réseaux sociaux, est confronté au second, élaboré sur
Photoshop pour servir de couverture à un album, partageant tous deux le même format carré.
Une observation immédiate réside dans la qualité de rendu, où le second visuel surpasse
nettement le premier.

Un point notable est la richesse graphique du visuel élaboré sur Photoshop, incorporant des
éléments graphiques réalisés au pinceau, un arrière-plan texturé et une maîtrise exceptionnelle
de la lumière sur le visage du personnage. Ces éléments reflètent une utilisation experte des
techniques de photo manipulation, conférant au visuel une dimension artistique et détaillée.
En contraste, le premier design, émanant de Canva, se présente de manière plus simple, avec
une photo de fond sur laquelle est superposée une couche de dégradé, suivie des textes.

La dichotomie entre les deux designs est également perceptible dans leur philosophie créative.
Le second design, issu de Photoshop, s'érige comme un véritable exercice de créativité,
mettant en avant des détails travaillés et des éléments graphiques sophistiqués. En revanche,
le premier design, orienté vers la communication produit, opte pour la simplicité en se
concentrant sur l'essentiel.

37
En somme, la comparaison entre ces deux visuels au format carré met en lumière des choix de
conception distincts, où le visuel de Photoshop se démarque par sa complexité artistique,
tandis que celui de Canva privilégie une approche plus simple, adaptée à une communication
directe et succincte.

 Deuxième analyse

Visuel 1 : Canva Visuel 2 : Photoshop

© Wacky Design Studio © Wacky Design Studio

Dans cette seconde analyse, le
premier visuel se positionne comme un contenu destiné à l'alimentation des réseaux sociaux
pour une agence de communication, adoptant une approche de texte associé à une image. En
contraste, le second design a été spécifiquement conçu pour être imprimé sur papier et sur des
tee-shirts. Les disparités entre ces deux créations sont remarquables, reflétant des intentions et
des méthodes distinctes.

Le premier visuel, généré à l'aide de Canva, privilégie la simplicité et l'efficacité, mettant en

avant une réalisation rapide facilitée par la fonctionnalité phare du glisser-déposer. Il semble
être le fruit d'une approche intuitive et conviviale, conforme aux besoins de contenus rapides
pour les réseaux sociaux.

En revanche, le deuxième visuel adopte une approche plus élaborée et polyvalente. Réalisé
probablement à l'aide de Photoshop, il présente une composition complexe où plusieurs
photos ont été détourées et agencées de manière experte, démontrant l'utilisation du Pen Tool.
38
Ce processus permet d'atteindre un niveau de détail et de précision supérieur, idéal pour des
impressions sur papier et des tee-shirts.

Un aspect notable du second visuel réside dans la diversité des éléments intégrés, allant des
photos détourées à des compositions complexes, des textures en arrière-plan aux effets
visuels. Cette approche indique un investissement artistique conséquent, soulignant
l'importance accordée aux détails, à la créativité et à la polyvalence, en tenant compte des
différents supports d'impression.

En résumé, cette comparaison met en lumière une distinction significative entre la simplicité
et la praticité du premier visuel destiné aux réseaux sociaux, et la complexité artistique du
second design, adapté à des impressions sur papier et des tee-shirts, témoignant ainsi des
différentes exigences et intentions derrière chaque création.

3. Similitudes entre Canva et Adobe Photoshop

La comparaison entre Canva et Photoshop révèle certaines similitudes malgré leurs

différences fondamentales. Ces deux outils de conception graphique partagent plusieurs
caractéristiques qui en font des choix populaires dans des contextes variés.

Outils de Conception Graphique : Les deux plateformes offrent une gamme étendue d'outils
de conception graphique, permettant aux utilisateurs de créer une variété de designs allant des
publications sur les réseaux sociaux aux brochures et aux présentations.

Bibliothèques d'Éléments Graphiques : Tant Canva que Photoshop proposent des

bibliothèques riches en éléments graphiques tels que des images, des icônes, des formes et des
modèles. Cela facilite l'intégration d'éléments visuels dans les projets.

Fonctionnalités de Texte : Les deux plates-formes offrent des fonctionnalités avancées pour la
manipulation du texte, permettant aux utilisateurs de personnaliser la police, la taille et les
effets pour créer des éléments textuels percutants.

Exportation et Partage Faciles : Canva et Photoshop permettent aux utilisateurs d'exporter

leurs créations dans une variété de formats tels que JPEG, PNG, et PDF. De plus, ils offrent
des options pour partager facilement les designs finis en ligne.

Accessibilité Multiplateforme : Canva est accessible via un navigateur web, tandis que
Photoshop est disponible sur plusieurs plates-formes, y compris Windows, macOS et en ligne.

39
Les deux offrent également des applications mobiles, permettant aux utilisateurs de travailler
à partir de différents appareils.

Mises à Jour Régulières : Les deux plateformes bénéficient de mises à jour régulières,
apportant de nouvelles fonctionnalités, des améliorations de l'interface utilisateur et des
correctifs de bugs. Cela garantit que les utilisateurs ont accès aux dernières innovations.

Bien que Canva et Adobe Photoshop aient des différences marquées en termes de complexité,
de public cible et de fonctionnalités avancées, ces similitudes démontrent la diversité des
options disponibles pour les utilisateurs, en fonction de leurs besoins spécifiques en
conception graphique. La richesse de fonctionnalités partagées contribue à rendre ces deux
outils polyvalents dans des contextes variés.

Cette analyse comparative met en évidence à la fois les similitudes et les différences entre
Canva et Adobe Photoshop. Bien qu'ils partagent des objectifs communs dans la création
graphique, leurs forces et limites respectives les destinent à des utilisations spécifiques en
fonction des besoins des utilisateurs.

Après analyse, nous pouvons confirmer que l'utilisation de Canva permet une création rapide
de visuels grâce à ses modèles prédéfinis et à la simplicité de son interface. De même,
Photoshop offre une liberté créative avec ses fonctionnalités avancées, permettant la création
de graphiques et d'éléments visuels complexes et hautement personnalisés. La fonctionnalité
de collaboration en temps réel proposée par Canva est plus optimisée, comparée à Photoshop
qui ne propose pas de collaboration en temps réel directement dans le logiciel, mais plutôt via
d'autres plateformes de partage.

Section 2 : Recommandations et suggestions

En tenant compte des analyses précédentes, voici des suggestions spécifiques pour aider
Afrique Digitale à choisir et utilisé au mieux ces outils de conception.

1. Spécificité du projet

Pour des projets au stade initial nécessitant la mise en place d'une identité visuelle avant
d'entamer les visuels de communication, il est préférable de privilégier l'utilisation d'Adobe
Photoshop. Le logiciel offre une vaste gamme d'outils permettant une personnalisation
approfondie, des formes et typographies. En outre, son utilisation se révèle particulièrement
pertinente pour la conception de visuels destinés à l'impression, offrant ainsi la possibilité de

40
calibrer avec une précision minutieuse les couleurs selon le profil CMYK, garantissant ainsi
une cohérence visuelle optimale.

En parallèle, Canva serait plus approprié pour élaborer une charte graphique ou créer un
document de présentation. Son utilisation est destinée aux projets qui ne nécessitent pas une
créativité poussée. Notons qu’il peut également être utilisé pour la conception de visuels
intégrant du texte et des images, comme mentionné précédemment.

2. Utilisation combinée

Il est également envisageable de fusionner intelligemment ces deux outils pour enrichir le
processus créatif. En tirant parti de la puissance de Photoshop pour créer des effets spéciaux,
développer des éléments graphiques complexes et traiter précisément les photos, puis en
important ces éléments sur Canva pour le montage final, on adopte une approche à la fois
souple et conviviale. Cette méthode hybride offre une flexibilité accrue, permettant d'explorer
pleinement les possibilités créatives de chaque outil et garantissant ainsi la réalisation de
projets visuels de haute qualité. De plus, grâce à la fonctionnalité de collaboration en temps
réel de Canva, l'équipe créative peut travailler de manière synchronisée sur le projet,
favorisant une communication fluide et une productivité optimale.

3. Utilisation pour une communication interne

L’utilisation de Canva serait recommandée pour création des visuels destinés à la

communication interne, pour partager des informations importantes, et simplifier la gestion de
projets interne. Des présentations visuelles, des newsletters attrayantes et des diagrammes
interactifs peuvent être conçus rapidement avec Canva.

41
CONCLUSION
En résumé, cette étude comparative entre Canva et Adobe Photoshop a pour objectif
d'apporter des éclaircissements dans le choix d'une plateforme de conception graphique pour
une agence spécialisée dans les projets digitaux.

Dans un contexte où créativité, rapidité d'exécution et simplicité d'utilisation sont des critères
essentiels, Canva se distingue par son accessibilité et sa facilité d'utilisation. Cependant,
Adobe Photoshop conserve son statut de choix incontournable pour des projets exigeant une
personnalisation approfondie, une retouche photo avancée et une flexibilité créative.

La recommandation finale penche en faveur d'Adobe Photoshop, car tout projet élaboré par
une agence de communication doit refléter le professionnalisme, l'authenticité et la créativité.
Néanmoins, pour des initiatives nécessitant rapidité d'exécution et simplicité, telles que la
création d'une charte graphique ou d'un visuel du type texte plus image destinée aux réseaux
sociaux, l'utilisation de Canva peut apporter une valeur ajoutée significative au processus
créatif de l'agence.

Cette étude souligne ainsi l'importance de prendre des décisions éclairées en fonction des
exigences spécifiques de chaque projet, tout en encourageant une approche stratégique qui tire
parti des forces distinctes de Canva et Photoshop. En dernière analyse, une compréhension
approfondie des avantages et des limites de chaque plateforme se révèle cruciale pour orienter
judicieusement le choix de l'outil de conception graphique au sein de l'agence de
communication, garantissant ainsi des résultats optimaux et adaptés à chaque contexte créatif.

42
Bibliographie
DESIGN GRAPHIQUE ET LA COMMUNICATION DIGITALE

Soetkin Bruggeman

Universités Catholique de Louvain

LA COMMUNICATION DIGITALE ET SON IMPACT SUR LA NOTORIÉTÉ ET LA

RENTABILITÉ DE L’ENTREPRISE

Waffa HALLIL
École des Hautes Études Commerciales

QU’APPELLE TON « DESIGN NUMÉRIQUE » ?

Stéphane Vial
Institut ACTE UMR 8218
Équipe sémiotique des arts et du design contact@stephanevial.net
DOI:10.3166/RIN.1.91‐106 © AFDI 2012

LA COMMUNICATION EXTERNE POUR OPTIMISER LA RELATION ENTRE

L’ENTREPRISE ET LES CLIENTS

Berkoune Kahina
kahina.berkoune@univ-bejaia.dz

Université Abderrahmane Mira - Bejaia (Algérie)

LES NOUVELLES TECHNOLOGIES DE L’INFORMATION-COMMUNICATION

ET LES GRAPHISTES

ALAIN PACCOUD

École Nationale Supérieure des Sciences de l’Information et des Bibliothèque

43
Annexes

 Annexe 1 : Organigramme

44
 Annexe 2 : Interface Canva

45
 Annexe 3 : Interface Adobe Photoshop

46
Voici les liens des sites qui m’ont aidé à bien réaliser mon travail.

https://www.canva.com/

https://www.adobe.com/fr/

https://www.adobe.com/fr/products/photoshop.html

https://www.adobe.com/be_fr/creativecloud/tools/graphic-design-software.html

https://www.youtube.com/watch?v=pAj-eaa3paQ

47
Table des matières

INTRODUCTION.....................................................................................................................5

PREMIERE PARTIE : PRESENTATION DU CADRE D’ETUDE ET REVUE DE LA

LITTERATURE.......................................................................................................................6

CHAPITRE 1 : PRESENTATION ET CADRE THEORIQUE.........................................................................7

Section 1 : Historique et structure organisationnelle......................................................................................7
1. MISSION.................................................................................................................................................7
2. VISION....................................................................................................................................................7
3. OJECTIFS...............................................................................................................................................7
4. LES SERVICES PROPOSÉS.................................................................................................................7
5. PROCESS DE TRAVAIL.......................................................................................................................8
6. ORGANIGRAMME : Schéma illustrant l’organigramme (cf Annexe 1)...............................................9
Section 2 : Analyse de l’environnement d’Afrique Digitale..........................................................................10
1. ANALYSE PESTEL.............................................................................................................................10
2. ANALYSE SWOT................................................................................................................................12

CHAPITRE 2: REVUE DE LA LITTERATURE.............................................................................................16

Section 1 : Le graphisme et la communication digitale.................................................................................16
1. Design Graphique..................................................................................................................................16
1.1. Historique.....................................................................................................................................16
1.2. Qu’est-ce que le design graphique................................................................................................16
1.3. Les fonctions du design................................................................................................................17
1.4. Typologies des designers graphiques...........................................................................................17
1.5. Design graphique et démocratisation technologique....................................................................17
2. Communication externe.........................................................................................................................18
2.1. Typologie de la communication externe en entreprise.................................................................18
2.2. Les moyens de la communication externe....................................................................................19
3. Digitalisation de la communication.......................................................................................................19
3.1. Définition communication digitale...............................................................................................19
3.2. la digitalisation des entreprises via les TIC..................................................................................20
Section 2: Les nouvelles technologies de l’information et les designer........................................................20
1. Rencontre du design et du numérique...................................................................................................20
1.1. Les interfaces graphiques.............................................................................................................20
1.2. Le design d’interaction.................................................................................................................21
1.3. Le design numérique n’est pas le design numériquement assisté.................................................21
2. Les effets des nouvelles technologies dans le champ des graphistes....................................................21
2.1. L’informatisation des ateliers.......................................................................................................22
2.2. Les infographistes.........................................................................................................................22
2.3. Les imprimeurs.............................................................................................................................23
2.4. Les ateliers intégrés......................................................................................................................24
2.5. A la portée de tous........................................................................................................................24
2.6. Artiste-auteur ou prestataire de service........................................................................................24

DEUXIÈME PARTIE : CADRE METHODOLOGIQUE.................................................26

CHAPITRE 1 : METHODOLOGIE DE RECHERCHE..................................................................................27

Section 1 : Particularités d’un projet digital et problème de recherche......................................................27
1. Particularités d’un projet digital............................................................................................................27
2. Problématique :......................................................................................................................................28

48
 2.1. Objectifs de l’étude :.....................................................................................................................28
2.2. Constat..........................................................................................................................................28
2.3. Questions de recherche.................................................................................................................28
2.4. Hypothèses de recherche..............................................................................................................29
Section 2 : Présentation des caractéristiques techniques et fonctionnalités des logiciels...........................29
I. Canva (Interface cf Annex 2)..............................................................................................................29
1. Présentation.......................................................................................................................................29
2. Caractéristiques et fonctionnalités....................................................................................................29
3. Limites...............................................................................................................................................31
4. Cas d'Utilisation et Public cible........................................................................................................31
II. Adobe Photoshop (Interface Cf annexe)............................................................................................32
1. Présentation.......................................................................................................................................32
2. Caractéristiques et fonctionnalités....................................................................................................32
3. Limites...............................................................................................................................................33
4. Cas d'Utilisation et Public cible........................................................................................................34

CHAPITRE 2 : PRESENTATION ET ANALYSE DES RESULTATS ET RECOMMANDATIONS.......34

Section 1 : Analyse des différences et similarités entre Canva et Adobe Photoshop..................................34
1. Différence entre Canva et Photoshop....................................................................................................34
2. Différences entre un projet réalisé avec Canva et un projet réalisé sur Adobe Photoshop...................36
 Première analyse...............................................................................................................................36
 Deuxième analyse.............................................................................................................................38
3. Similitudes entre Canva et Adobe Photoshop.......................................................................................39
Section 2 : Recommandations et suggestions.................................................................................................40
1. Spécificité du projet...............................................................................................................................40
2. Utilisation combinée..............................................................................................................................41
3. Utilisation pour une communication interne.........................................................................................41

CONCLUSION.......................................................................................................................42

49