Le caravagisme

Le caravagisme est un courant pictural de la première moitié du XVIIe siècle, apparu à la suite de
l’œuvre du Caravage à la fin du XVIe siècle. Il est parfois assimilé à une forme de baroque romain,
en contraste avec le classicisme des Carrache
Le caravagisme n'est pas réellement un mouvement pictural à part entière mais plutôt une
inspiration du style du peintre Michelangelo Merisi dit le Caravage que l'on retrouve chez divers
artistes appartenant à des courants différents, notamment baroque et classique.
Le caravagisme ne doit pas être décrit comme un groupe structuré, mais plutôt comme une
imitation et une influence de l’art italien
Les peintres les plus célèbres du courant :
ITALIE FRANCE EUROPE DU NORD ESPAGNE
Le Caravage Antony van Dyck Francisco de Zurbaran
Artemisia Gentileschi Georges de La Tour Jacob Jordaens Diego Velasquez
Orazio Gentileschi Valentin de Boulogne Gerrit van Honthorst Bartolomeo Murillo
Bartolomeo Manfredi Rembrandt Jusepe de Ribera
José de Ribera
Le Guerchin

o Exemple d’un tableau du caravagisme :

Repos durant la fuite en Égypte d’Orazio Gentileschi.

“Le repos pendant la fuite en Égypte” est une œuvre du peintre italien Orazio Gentileschi. Cette
toile, réalisée entre 1625 et 1650 (au 2e quart du XVIIe siècle), est actuellement visible au Louvre
dans la Salle 712 de l’aile Denon, niveau 1

 Orazio Gentileschi (1562-1639) était un peintre italien de l’époque baroque. Il a été

influencé par le célèbre artiste Caravage et est considéré comme l’un des interprètes les plus
réussis de son style. Gentileschi a d’abord étudié avec son demi-frère Aurelio Lomi. Plus
tard, il s’est rendu à Rome, où il a collaboré avec le peintre de paysages Agostino Tassi.
Sous l’influence de Caravage, ses œuvres ont adopté des gestes dramatiques, une
composition monumentale et un réalisme sans compromis. Parmi ses tableaux notables,
citons “David et Goliath” et “Sainte Cécile et un ange”. Plus tard, il a développé un lyrisme
toscan plus léger, s’éloignant de la vitalité presque brutale de Caravage. Son chef-d’œuvre,
“L’Annonciation”, peint à Gênes, témoigne de cette évolution stylistique
 Caractéristiques du tableau :
Titre : Le repos pendant la fuite en Égypte
Artiste : Orazio Gentileschi
Date : 2e quart du XVIIe siècle (entre 1625 et 1650)
Dimensions : Hauteur : 1,57 m ; Largeur : 2,25 m
Description : Dans cette scène, la Sainte Famille, en fuite pour échapper au roi Hérode, se repose
dans une rue. Joseph, épuisé, s’est assoupi, tandis que Marie allaite l’enfant Jésus. Le mur de brique
derrière eux s’écroule, ajoutant à l’intensité du moment
 Les éléments stylistiques que l’on peut observer dans cette peinture :

Dramatisme et Contrastes : Le Baroque est connu pour son utilisation dramatique de la lumière et
de l’ombre. Dans cette œuvre, le contraste entre la lumière douce qui éclaire la Sainte Famille et
l’obscurité du mur de brique crée une tension visuelle.
Mouvement et Expressivité : Les personnages semblent vivants et en mouvement. Marie qui allaite
Jésus et Joseph endormi apportent une dimension humaine et émotionnelle à la scène.
Composition Dynamique : L’agencement des personnages et des éléments architecturaux crée une
composition dynamique. Le mur s’effondrant ajoute du mouvement et de l’urgence à la scène.
Couleurs Riches et Chaudes : Les tons chauds et terreux dominent la palette de couleurs, typique
du Baroque. Les vêtements de la Sainte Famille sont ornés de détails subtils.
Naturalisme et Réalisme : Bien que l’œuvre ait des éléments religieux, elle présente également un
naturalisme réaliste. Les visages et les expressions sont rendus avec précision.
Symbolisme Religieux : La scène de la fuite en Égypte est un épisode biblique important. Le mur
s’effondrant peut symboliser les obstacles sur le chemin de la Sainte Famille.

Exercice de Dessin : Les Ombres et la Lumière

Objectif : Observer et expérimenter avec les effets de la lumière et des ombres.
Comprendre comment la lumière influence la perception des objets.
Matériel nécessaire :
Papier
Crayons à papier (ou crayons de couleur)
Source de lumière (lampe, fenêtre)
Étapes :
1. Choix de l’Objet :
Demandez aux élèves de choisir un objet simple à dessiner. Par exemple, une pomme, une tasse,
ou un jouet.
2. Observation :
Placez l’objet devant une source de lumière (comme une fenêtre).
Observez les parties éclairées et les parties dans l’ombre.
3. Dessin :
Demandez aux élèves de dessiner l’objet sur leur papier.
Utilisez des traits légers pour esquisser la forme générale.
4. Contraste :
Maintenant, ajoutez les ombres en utilisant des traits plus appuyés.
Observez comment les ombres se forment là où la lumière ne frappe pas directement.
5. Estompage : ‫ختفيف اللون‬
Utilisez votre doigt ou un coton-tige pour estomper les ombres et créer des transitions douces
entre la lumière et l’obscurité.
6. Résultat :
Vous devriez obtenir un dessin avec des parties claires et des parties sombres, créant ainsi un effet
de clair-obscur.
 Comme correction de cet exercice, voici un dessin généré par l’IA d’un jouet clair-obscur :
 Dessin manuel (correction de l’exercice) :