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1. Compréhension du texte.
Lire une première fois lentement pour bien saisir le sens global du texte.
Relire autant de fois que nécessaire jusqu'à trouver le ton juste. (Lire à voix haute, lire à quelqu’un ; si possible. Faites
attention à vos impressions : elles sont souvent suggérées par l'auteur (registre !).
Qui parle dans le texte ? De quoi parle-t-il ? Quelle est l'époque décrite dans le texte ? Où se passe l'action ? Quel intérêt
du texte ?
Faire le point sur le paratexte : ne garder que les éléments qui éclairent le texte. Qui est l'auteur ? A quel courant littéraire
se rattache-t-il ? A quelle période a-t-il écrit ou publié ce texte ? A quel genre appartient l’œuvre ?
Mots en majuscules, mots en italiques, mots en gras. Citations, mise en exergue, mots entre guillemets, Attention à la
lecteurs'engagent levre
Noter les mots inconnus ou ceux dont le sens est flou. Chercher dans le dictionnaire, (relever les néologismes ou mots
valises)
7
auteurle sincère plus
poss
1.3.3. Indices stylistiques (voir fiche « les instruments d'analyse » dans le manuel violet) : n'estjamais un ax
Attention à la longueur des phrases, élément du rythme. Attention à l'ordre des mots. ou sous axe titre
Attention aux temps des verbes et mettre en relation avec les valeurs des temps. Attention aux choix des verbes (ils figent
ou dynamisent le texte) Attention aux sujets des verbes et à leurs reprises.
Relever les figures de style. (Pour les procédés : allitérations, assonances, énumération ; attention à partir de trois
éléments et pour, les anaphores et les répétitions de mots ; attention à partir de deux occurrences)
Pas d'énumération de procédés, un des buts du commentaire littéraire est de rechercher la valeur des procédés, c'est-à-dire
les effets. ! On ne vous demande pas de faire un catalogue !
➢ Dans le cas d’un texte argumentatif votre analyse se doit d’identifier les stratégies argumentatives à l’œuvre
➢ Dans le cas d’un texte de théâtre vous ne pouvez pas impunément vous dispenser d’analyser les spécificités du
langage théâtral : didascalies, apartés, stichomythie… Certains de ces éléments (les didascalies notamment) du
reste intéressent notablement le rapport entre texte et scène, lequel constitue l’aspect principal de la perspective
➢ Dans le cas d’un texte poétique versifié ou non, votre analyse NE PEUT PAS faire l’économie de remarques
parties13 intro
souspartiesOUauteur titre courant place
ffff3 parties12on3souspartied
problématique
2nde 1/2nD3 Fiche méthode commentaire
2. Elaboration d'un plan :
Deux ou trois grandes parties composées chacune de 2 à 4 sous-parties.
artery
Introduction 10-15 lignes
I. AXE 1
alinéa
1) 1ère sous partie
15-20 lignes
2) 2ème sous partie
II. AXE 2
1) 1ère sous partie Le développement doit faire environ 45-60
15-20 lignes lignes !!!
2) 2ème sous partie
3) 3ème sous partie (ça a l’air de faire bcp mais songez que cela
inclut vos citations qui prennent de la place !)
III. AXE 3
3) 3ème sous partie
ATTENTION : les parties ne doivent pas suivre la progression linéaire du texte. Il ne faut pas dissocier l'analyse
du fond et celle de la forme.
Chaque partie considère simultanément, pour l'idée qu'elle traite : les procédés mis en œuvre et leur valeur.
Ordonner les parties logiquement, par exemple, du moins au plus intéressant, du moins au plus personnel. Pensez aussi à
organiser vos sous parties en vue de la progression vers l’axe suivant lorsque c’est possible : c’est autant de gagné pour la
transition !
Pour être efficace le plan doit être fourni et détaillé. Qu’est ce qu’un plan détaillé ?
C’est un plan détaillant les axes, leurs sous parties et les procédés que vous étudierez à l’intérieur de ces sous parties ! Pas
la peine de rédiger, faites ça façon « prise de notes »… ;)
Français Page 2 sur 4
3.1. L'introduction :
1. Présentation générale de l’auteur et de l’œuvre en vous concentrant sur les aspects les
plus pertinents relativement à l’extrait proposé. Evitez les jugements de valeur (« le plus
grand auteur français » etc ! cela n’apporte rien, c’est très subjectif, donc contestable et
pour finir cela fait très « scolaire »…) Il est souvent beaucoup plus pertinent de rattacher
l’auteur à un mouvement littéraire le cas échéant. [NB : on souligne les titres d’œuvres,
d’avoir présenté l’extrait… Pour présenter le texte pensez à situer l’extrait dans l’ensemble
Du plus général de l’œuvre, à rappeler le contexte antérieur lorsqu’il vous est connu (notamment pour les
œuvres intégrales étudiées) et à préciser le sujet de l’extrait (ce qu’il s’y passe ?) en
au plus particulier noter que dans le cas d’un recueil de poésie il est judicieux de jeter un œil sur le poème
3. La fameuse problématique. C’est une question qui aborde l’enjeu du texte, son intérêt.
C’est très difficile à trouver pour le commentaire car ce n’est qu’à la fin de votre
commentaire que vous pouvez vraiment la déterminer en réalité. En 2nde on ne peut exiger
de vous que votre commentaire définisse une problématique. En 1ère par contre cela sera
exigé. Pensez alors à rendre compte de l’unité de votre étude dans votre problématique : si
cette question amorce la résolution d’une tension entre vos axes alors vous êtes
4. L’annonce du plan. Elle n’est pas facultative, vous ne devez annoncer que les axes (vos
2 ou 3 grandes parties donc). Ces axes doivent être thématiques ce qui exclut toute partie
s’attachant à l’ironie (c’est un procédé pas un thème). En aucun cas les sous parties ou la
conclusion ne doivent être annoncées ! Essayez d’évitez les formulations pesantes du style
Les premières étapes sont théoriquement distinctes mais en pratique, elles sont très étroitement liées. Une seule phrase
peut faire l'approche globale du texte et sa présentation. ATTENTION, il ne s'agit pas de raconter la vie de l'auteur.
Recentrer toujours sur le texte. Toutes les informations que vous avez récoltées durant la lecture active ne servent pas
nécessairement.
3.2. La conclusion :
1. Faire le bilan des impressions dominantes qui se dégagent du texte. Cela revient bien
souvent à reprendre (en les reformulant) les bilans de chaque grande partie (axe).
2. Donner le résultat nuancé de l’analyse (sans être péremptoire !). Cela revient à répondre
rapprochement avec un auteur qui traite du même thème ou lien avec la peinture, sculpture,
musique…
Evitez les ouvertures anecdotiques sur « la vie de tous les jours » : l’ouverture doit rester
littéraire ou artistique. Si vous ne la sentez pas, oubliez là : c’est facultatif !!!
/ ! \ Evitez de citer le texte dans la conclusion. Il ne doit pas y avoir de démonstration dans
la conclusion.
C’est très maladroit ! (vous ne commencez pas votre introduction avec « Pour introduire »
L'introduction et la conclusion peuvent être rédigées après la rédaction du développement. Ceci dit la rédaction de l’intro
peut être un bon moyen de lancer la machine en route (c’est ce que je fais personnellement)
3.3. Le développement :
/ ! \ Les numéros de vos parties ne doivent surtout pas apparaître : c’est une argumentation rédigée !
Début de grande partie : une brève introduction, qui est la formulation de l’annonce de l’axe dans l'introduction sous
forme d'une phrase affirmative (sans dire « j’étudierai » etc. ne jamais parler « d’axe » ou de « partie » dans votre
développement (ni dans votre introduction ou votre conclusion d’ailleurs !) : ce sont des termes méthodologiques !
La fin de votre grande partie doit comporter un mini bilan aussi appelé « conclusion partielle ». Vous pourrez les
reprendre pour formuler votre conclusion finale ! Pensez à soigner les transitions entre les grandes parties (amorcées à la
(cela exclue toute sous partie consacrée uniquement à un procédé !!!) Faites le point sur votre impression en essayant de
➢ Evitez absolument la paraphrase !!! Ce travers fréquent en commentaire consiste à traduire le texte du français au
français. Cela ne présente vous en conviendrez aucun intérêt. On vous demande d’analyser le texte c’est très différent.
1. Citez le texte en respectant les règles d’insertion de citation. En particulier n’oubliez pas de préciser le locuteur
quand vous citez des paroles rapportées ! (ceci vaut aussi pour le théâtre !)
3. Explicitez leur effet et leur intérêt : le registre que développent ces procédés notamment. Dans le cas de trope
(figure de style par association) comme les métaphores et autres comparaisons, demandez-vous ce que le comparant
• D'un point analysé découle le suivant. Les transitions peuvent être soit en fin de paragraphe soit au début du suivant.
• A la fin de votre commentaire composé, 1/2 voire 2/3 du texte doit être cité dans le développement.
4. Rédaction :
Rappelons que le commentaire doit être rédigé en français ! Surveillez votre langue ! Pour éviter les répétitions et assurer
la cohérence du texte que vous écrivez, relisez toujours la dernière phrase écrite (de même pour les paragraphes). Faire
des relectures ciblées accords sujet - verbe, déterminant -- nom - adjectif ; syntaxe (un verbe par phrase ou proposition,
éviter les phrases longues, éviter les relatives, trop nombreuses, elles alourdissent le devoir).
Au moment de l'écriture, faites attention aux marges, et laisser deux ou trois lignes entre introduction / conclusion et les
grandes parties. Une ligne entre les sous parties. A la ligne à chaque paragraphe.
Une copie aérée est plus facile à lire et ménage vos lecteurs. Faites-vous relire si possible!